Како је модерни покрет отворио пут новим архитектонским стиловима?

Фасцинантна ера постмодернизма која је пратила модернизам постала је инкубатор за различите нове стилове у архитектури. Ово је омогућило слободу од ограничења такозваног модерног дизајна. Два стила која су се појавила у то време су критички регионализам и детаљнији хи-тецх неоавангардизам. Читајте даље  да бисте сазнали више о томе како је савремени покрет утицао на свет архитектуре.

Шта је модерни покрет?

Модернизам је први пут постао доминантан током стања неизвјесности доживљеног у Сјеверној Америци након завршетка Другог свјетског рата. Архитекте су почеле да се боре за промене против еклектицизма и прихватиле нове начине размишљања. Ово је донето трансформацијом економије, индустријализацијом и успоном политичких режима. У архитектури, модерни покрет је обележен дизајном који је пригрлио минимализам до тачке потпуног одбацивања орнаментике. Чувена филозофија о форма прати функцију настао из модерног покрета. Ово описује архитектуру која се заснивала искључиво на томе каква је функција зграде или простора требало да буде.

Тхе савремени стил архитектуре познат је по строгим линијама, асиметричним просторима, отвореним распоредима и великим запреминама. Није било места за претерану декорацију или орнаментику. Идеја о мање је више произашла из модерног покрета. То је довело до естетике која је тежила неутралним бојама и геометрији око екстеријера зграде, често узрокујући да архитектура модерног покрета буде у потпуној супротности са околином, било природном или урбаном.

Архитекте модерног покрета и њихов дизајн

Неке од најутицајнијих архитеката у индустрији предводили су модерни покрет између 1920-их и 1960-их. Можда су најпознатији Ле Цорбусиер и Лудвиг Мис ван дер Рое . Обе архитекте су имале своје идеологије и погледе на модернизам који су помогли у развоју стила и његовог утицаја.

Ле Корбизје је био познат не само по својој архитектури, већ и по сликама, урбанистичком планирању и писању. Својим утицајем помогао је да се обликује ткиво модернизма каквог данас познајемо. Његова Вилла Савоие сматра се једним од најпознатијих модернистичких дизајна свих времена, а налази се у Поиссију, Француска. Ле Корбизје је дизајнирао ову вилу 1928. за Пјера и Еженија Савоје. Клијенти су му дали потпуну слободу, па је то искористио Ле Корбизје. Користио је оно што је постало познато као његово пет тачака нове архитектуре : пилоти стубови, кровне баште, дугачки правоугаони прозори, планови слободног протока и бесплатно фасада. Вила Савоие означила је почетак новог правца у архитектури и развоја модерног покрета.

Лудвиг Миес ван дер Рохе је био још један модерни архитекта који је значајно утицао на постмодерни архитектонски дизајн. Он започео своју каријеру учење суштинске вештине цртања у трговачкој школи и рад као цртач. Године 1907. окренуо се архитектури, када је почео да студира код архитекте Петера Беренса заједно са Ле Корбизјеом и другим познатим модерним архитектима.

Архитектура Миес ван дер Рохеа је обележена његовом употребом челика и стаклених материјала, минималистичким стубовима и равнима подних и кровних плоча. Такође је користио отворене планове и провидне видике у својим дизајнима. Све ове стилске карактеристике видљиве су у једном од његових најпознатијих дизајна под називом Фарнсвортова кућа. Кућа је пројектована и изграђена између 1945-1951 за др Едит Фарнсворт. Налази се на веома зеленој локацији у Плану, Илиноис. Архитекта је користио околно дрвеће за приватност, омогућавајући му да употреби свој стилски отворени, минимални дизајн од стакла и челика на кући. Проширујући једноставност дизајна, користио је прозоре као структурне елементе. Ово укрштање елемената поставило је позорницу за више технолошки фокусиране стилове у постмодерној ери која долази.

Модерни покрет и критички регионализам

Критички регионализам је стилски одговор на савремени покрет који разматра важност места и контекста у архитектури, као и средства кроз која се дизајн развија. Она поново замишља традицију изграђене форме и реинтерпретира различите начине живљења. Ова архитектура је контролисана традицијом, технологијом и отпором на карактеристике претходног модерног покрета.

Као реакција на утопизам и апстрактне идеале раног модерног покрета, критички регионализам има за циљ да се дистанцира од филозофије модернизма. Она обухвата контекст и идентитет преко стерилне, готово бруталне архитектуре модерног покрета. Даје значење сваком аспекту зграде, супротстављајући се без укуса и тавдри карактеристике постмодерне архитектуре.

Дизајн зграде има за циљ да успостави и истакне одређене просторе на локацији уместо уметања засебних опипљивих објеката у околни пејзаж и контекст без обзира на локацију. Уз то, фокус је стављен на тектонске елементе структуре. Ово наглашава регионалне аспекте дизајна, наглашавајући културни значај дизајна.

Заиста критички регионалистички дизајн треба да нагласи климу као и топографију локације и да има за циљ стварање одвојено постављеног начина живота који ни на који начин није затворен за спољне аспекте, било кроз технологију или форму. Циљ овог избора дизајна је да промовише укључивање у целокупни дизајн, уместо искључивања корисника и друштва на површинском нивоу.

Често сматрана врхунцем јужноафричког регионалистичког дизајна, кућа Андерссен Нормана Итона илуструје низ карактеристика које се дугују критички регионалистичком дизајну. Еатонове куће показују одговор на регионалну климу, пејзаж, текстуре и палету боја.

Када се погледа план, уочава се изразит недостатак прелазних простора од унутрашњости ка екстеријеру. Дизајн се више фокусира на укупну материјалност и контекст околног пејзажа. Завршне обраде дрвета и камена директно комуницирају отвореност и природну атмосферу локације. Пројектни цртежи показују да су постојеће дрвеће на локацији задржано и укључено у пројекат. Ово показује свесни напор да се очува природан осећај места где се кућа налази. Мрежа заснована на димензијама прозора са дрвеним оквиром обезбеђује регулационе линије преко плана и такође идентификује порекло композиције простора. Недостатак упорних шара у отворима не везује дизајн за било који претходно постојећи стил. Ово узрокује неутралност која такође побољшава слике повезане са регионалистичким приступом.

Модерни покрет и високотехнолошки неоавангардизам

Неоавангардизам је стилски одговор на модерни покрет, заснован на тежњи за проналажењем теоријског и уметничког архитектонског стила попут оног у Европска авангарда пре рата. У архитектури, Хи-Тецх неоавангардизам је постао подпокрет стила, реагујући на модерни покрет на другачији начин. То намеће важност улоге технологије као средства за решавање проблема са којима се друштво суочава. Док је реакција на модерни покрет, Хи-Тецх неоавангардизам посматра модернизам као текући, недовршени архитектонски експеримент.

Хи-Тецх неоавангардизам посебно наглашава идеју да је технологија саставни део развоја архитектуре. Има за циљ проналажење нове функције и интеграцију развојних структура, материјала и услуга.

Ова основа је била реакција на модерну архитектуру која је виђена као неуспеле кутије од челика и стакла . Уместо да се усагласе са модерним архитектонским идеалима зграда са естетиком проистеклом из филозофије форма прати функцију , Хи-Тецх неоавангардизам црпи своју естетику из супротности. Слави напредак и технолошку функцију зграде.

У Хи-Тецх нео-авангардизму, дизајн треба да садржи неукрашен, отворен простор који је флексибилан за различите промене. Још једна карактеристика која дефинише високотехнолошки нео-авангардизам је да отворени, флексибилни простор треба да садржи прилагодљиву и интегрисану мрежу услуга. Ове услуге треба да постану једно са зградом и задрже њену функционалност простора. Кроз артикулисање структуре објекта са услугама, долази до изражаја истих кроз савремене материјале, који подсећају на индустријску производњу.

Чувени постмодерни архитекта Ренцо Пиано направио је додатни павиљон 2013. за постојећи музеј уметности Кимбел који је првобитно дизајнирао Луис Кан 1972. Дизајн показује карактеристике хи-тецх неоавангардног приступа. Отвореност и транспарентност у прелазима између простора постижу се коришћењем потпуно застакљених фасада и бетонских зидова који управљају рутом. Ови елементи стварају неуређен, отворен и флексибилан простор. Најексплицитнија веза са стилским приступом дизајну павиљона је кровна конструкција. Направљен је од растегнуте тканине и стакла који покрива дрвене греде, кућишта алуминијумских ламела и технолошки напредне употребе фотонапонских ћелија.

Уједињавање модерног покрета са постмодерним стиловима

Не постоји јединствена реакција на модерни покрет који је изазвао појаву нових стилова, међутим, више од једне идеологије и реакције довело је до различитих нових стилова и архитектура. Еатонова кућа Андерссен користи одређене стереотомске елементе, а павиљон Кимбелл Арт Мусеум је углавном састављен од тектонских делова, показујући употребу многих модерних материјала. У унутрашњости, Еатонов дизајн ствара амбијент који је прилагођен сезонским условима локације, са високим прозорима који омогућавају светлости да даље допре до куће током зиме када је сунце мало. Насупрот томе, Пиано дизајн ентеријера користи технолошки приступ за ублажавање промена времена кроз фотонапонске ћелије и пролазни кров који се прилагођава окружењу.

Стилови критичког регионализма и хи-тецх неоавангардизма савршени су илустратори двеју идеологија које су се развиле као реакције на модеран кретање. Иако постоје разлике у дизајну, технологији и изведби, основна идеја ова два стила остаје иста. Постмодерни дизајн почиње потрагом за стилом који је ослобођен ограничења претходне ере.