Барбара Кругер: Политика и моћ

Новац може купити љубав, Барбара Кругер, 1985
Легендарна америчка уметница текста Барбара Кругер стекла је име 1970-их упечатљивим слоганима црне, беле и црвене боје који привлаче пажњу. Усвајајући естетику оглашавања, комбиновала је кратке текстове са фотографијама за тренутни ефекат. Њене кратке изјаве доводе у питање свакодневне слике и текстове који нас окружују, позивајући нас да преиспитамо њихову улогу у политици, моћи и контроли. Али њене феминистичке слике су имале најтрајнији утицај, остајући популарне међу активистима и протестним групама широм света.
Проблематично суседство

Портрет Барбаре Кругер
Барбара Кругер је рођена 1945. године, једино дете у релативно сиромашној породици у Њуарку, Њу Џерси. Одрастао у сиромашном крају где су расне тензије биле у порасту, Кругер се сећа да је био сведок друштвених борби са маргинализацијом од малих ногу. Била је бистра и амбициозна, са тежњама да постане архитекта. Али након што је похађао средњу школу Веекуахиц, Кругер је уместо тога изабрао да студира уметност на Универзитету Сиракуза у Њујорку.
Неумесно
На Универзитету у Сиракузи, Кругер се одмах осетио неприкладним, сетивши се да је већина људи тамо била веома богата и имала је много операција лица. Када јој је отац умро годину дана касније, одлучила је да се врати да живи са својом мајком у Њу Џерсију. Организовала је премештај да студира на Парсонс Сцхоол оф Десигн у Њујорку, а подучавао ју је фотограф Диане Арбус , у коме је нашла дух истомишљеника. Графички дизајнер Марвин Исраел је такође имао снажан утицај на Кругера, подстичући њене склоности ка графичком дизајну.
Радите као дизајнер

Купујем Зато Ја Јесам , Барбара Кругер, 1987
Након што је напустио Парсонс Сцхоол оф Десигн, Кругер је нашао посао као почетни графички дизајнер за Цонде Наст публикацију Мадемоиселле; само годину дана касније унапређена је у улогу главног дизајнера. У почетку јој се допао рад, присећања,… све је то било ново, а ја сам мислио да желим да будем уметнички директор света! Али убрзо се уморила од сталних захтева клијената и почела је да тражи излаз са већом слободом изражавања. Али убрзо се уморила од сталних захтева клијената и уместо тога се преселила у уметничку праксу.
Да ли уживате у овом чланку?
Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату
Хвала вам!Финдинг Арт

Слика/читања , Барбара Кругер, Самоиздава књига, 1978
Кругерова рана уметничка дела била су феминистичког приступа, укључујући хеклане еротске предмете и зидне завесе направљене од перја, предива и шљокица. Али сећа се да је била незадовољна јер њена пракса није одражавала њену растућу политичку забринутост. Године 1976. Кругер се преселио у Беркли, проналазећи професорски посао на Калифорнијском универзитету. Док је тамо живела, нашла је групу истомишљеника, укључујући Роса Блекнера, Дејвида Салеа, Цинди Схерман и Џени Холцер. До 1970-их наставила је да истражује комбинације фотографије и текста, укључујући самообјављену књигу Пицтурес/Реадингс, 1979.
Упечатљиве изјаве

Не треба нам још један херој , Барбара Кругер, 1987
Кругерова је 1979. напустила фотографију, бирајући уместо тога да ради са пронађеним сликама, које би она подметнула прекривајући их колажираним текстовима. Под утицајем њеног раног рада као графичког дизајнера, почела је да укључује кратке, продорне изјаве. Када је постављена са већ постојећим сликама, Кругер је схватила да може да отвори слику на нови начин, покрећући релевантна питања о угњетавању или насиљу, посебно у вези са растућим феминизмом и Женским покретом. Свођење њених боја на црвену, белу и црну било је под утицајем руских конструктивистичких уметника као што је Александар Родченко, али је такође дало њеном раду упадљиву непосредност наслова таблоида.
Феминизам и конзумеризам

Ваше тело је бојно поље , Барбара Кругер, 1989
Уметничка дела са феминистичким нагибом укључују (Савршено, 1980) у којима се торзо жене види са рукама спојеним као Девица Марија, визију покорне повинљивости, док се реч савршено протеже дуж доње слике. Али њено најпознатије уметничко дело је (Твоје тело је бојно поље, 1989), које је постало слика постера за серију кампања које су биле популарне. Такође је истраживала однос између конзумеризма и жеље тако што је променила језик оглашавања, као што се види у књигама Кад чујем реч Култура вадим чековну књижицу, 1985. и Купујем зато што јесам, 1987.
Јавна уметност

Веровање+Сумња , 2012, Хирсхорн музеј
Од 1990-их Кругер је креирао пуне, импресивне инсталације, понекад прекривајући читаве галеријске просторе речима; назвала је своју изложбу у галерији Мери Бун, Њујорк, 1991. ареном непријатељства. Кругер је такође направио јавне уметничке инсталације на зидовима, билбордима и зградама широм света, као и провокативне насловнице часописа за часописе укључујући Тхе Нев Републиц и Ескуире. Упоредо са својом субверзивном праксом, Кругер пише полемичке чланке за Тхе Нев Иорк Тимес и Тхе Виллаге Воице.
Ауцтион Прицес

Сузе, Барбара Кругер , 2012, продат у Филипсу у Њујорку 2019. за 300.000 долара.

Држите нас на дистанци , Барбара Кругер, 1983, продата у Цхристие'с Нев Иорку 2019. за 350.000 долара.

Оно што видите је оно што добијете , Барбара Кругер, 1996, продата у Цхристие'с Нев Иорку 2018. за 456.500 долара.

Ми смо ваш посредни доказ, Барбара Кругер, 1981, продата у Сотбију у Њујорку 2014. за 509.000 долара.

Када чујем реч култура, вадим своју чековну књижицу, Барбара Кругер, 1985, продата за 902.500 долара у Цхристие'с Нев Иорк-у 2011.
Да ли сте знали?
Кругерова никада није завршила своју уметничку диплому, након што је изгубила веру у традиционалну ликовну уметност. Пре него што је почела да ради као дизајнер, њен први посао био је телефонски оператер.
Публикације за које је Кругерова радила као слободни дизајнер у својој раној каријери укључивале су Хоусе анд Гарден и Апертуре.
Упорна феминисткиња, Кругерова текстуална уметност често је преносила моћне, моћне и политизоване поруке. Њено уметничко дело Твоје тело је бојно поље, 1989, коришћено је као постер за активисткиње за избор на Женском маршу 1989. у Вашингтону.
Као одговор на скандал гувернера Спицера са проституцијом, Кругер је направио насловницу часописа за Цонсумер Магазине, са сликом Шпицера и слоганом МОЗАК праћен стрелицом која показује ка његовом међуножју.
Кругер је прославио фонт Футура својим црвено-белим слоганима. Под њеним утицајем, улични бренд Супреме је пренео исти стил и фонт у боји у свој лого.
Кругерова препознатљива употреба црне, црвене и беле са упечатљивим слоганима такође је имала дубок утицај на графичког дизајнера и уличног уметника ШЕПАРД ФЕРИЈА.
Током наступа у Њујорку бијеналне уметности На Перформи 17, 2017, Кругерова је организовала поп-уп схоп, где је продавала низ дуксева, мајица, фластера, капа и скејтборд палуба са графичким слоганима њеног заштићеног знака.
Као део истог догађаја Перформа 17, Кругер је преузео скејт парк у Кинеској четврти, произвео ограничену серију МетроЦард картица и одштампао серију слогана преко аутобуса у Њујорку.
Кругер је дизајнирао озлоглашену насловницу за В Магазине 2010. године на којој је приказана гола Ким Кардашијан, чије је тело само делимично сакривено текстом, потез који је натерао неке критичаре да је оптуже да тражи пажњу.
Такође је чувено креирала неколико насловница часописа за Нев Иорк Магазине, отворено критикујући Доналда Трампа. На једном је приказано Трампово лице прекривено речју ГУБИТНИК 2016. године, док је други спојио Трампова и Путинова имена у речи Прумп и Тутин, алудирајући на њихову блиско усклађену политику.