Утицај теорија Сигмунда Фројда на уметност

Салвадор дали, Метаморфоза нарциса , 1937, Тате

Широко признат као отац психоанализе, аустријски неуролог Сигмунд Фројд заувек је променио начин на који видимо себе. Верујући да је наше понашање одраслих вођено потиснутим искуствима из детињства љубави, губитка, сексуалности и смрти, он је опширно писао о овој теми, као и вежбајући психоаналитичка терапија са многим пацијентима у невољи. Данас је већина Фројдових идеја генерално замењена рационалнијим, научним приступом људској психологији. Али унутар уметности, креативност и инвентивност теорија Сигмунда Фројда настављају да фасцинирају и инспиришу безброј креативних мислилаца.

Улога Сигмунда Фројда у уметности

Сигмунд Фројд у својој лондонској канцеларији, окружен његовом огромном колекцијом ретких антиквитета

Фројдово ангажовање у уметности током његовог живота укључивало је неколико праваца активности. Писао је опширно о животима и личностима уметника, посебно оних из ренесансе. Фројд је такође био страствени колекционар уметничких дела. Током свог живота, сакупио је огромну архиву од преко 2.500 антиквитета из древних цивилизација широм света. Своју колекцију изложио је у својој матичној канцеларији у Бечу, а касније и у Лондону. Толика је била његова колекција да је његов лондонски дом претворен у Фројдов музеј 1986. како би своју импресивну архиву приказао свету.

Иако је Фројдова лична преференција била античка уметност, његове психоаналитичке теорије имале су трајан утицај на ране 20.тхвека авангарда. Како су се уметници све више кретали изван видљивог света у истраживање индивидуалног људског ума, Фројдове теорије су обухватиле дух времена, а његове технике анализе снова и слободног удруживања имале су посебно дубок утицај на међународни надреалистички покрет. Чак и данас, уметници настављају да проналазе плодан изворни материјал у Фројдовим фасцинантним теоријама, док је његов унук, Луциан Фреуд , један је од 21ствека најпопуларнији сликари.

Списи Сигмунда Фројда о уметности

Микеланђело, Мојсије , 1505

Фројд је био фасциниран уметношћу. Сецирање умова креативних мислилаца постало је важан део његове праксе као писца, омогућавајући му да трага за дубљим нагонима који су приморали ове креативне геније. Писао је аналитичке есеје о појединачним уметничким делима, укључујући Мојсије од Микеланђела, и чак објавио читаву књигу о Леонарду да Винчију, под насловом Леонардо да Винчи и сећање на детињство, 1910, истражујући уметниково детињство, сексуалност и како је то довело до информисања о његовој уметности као одраслој особи. Иако је Фројд понекад био критикован због уношења превише аутобиографског садржаја у своје уметничке есеје, начин на који је суштински повезао животе уметника са њиховим радом несумњиво је обликовао начин на који разумемо уметност данас.

Да ли уживате у овом чланку?

Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...

Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату

Хвала вам!

Још једна фасцинантна теорија коју је Фројд развио око уметности био је његов концепт идејне миметике. Он је тврдио да уметничко дело може изазвати снажну размену енергије између посматрача и уметничког дела, слично искуству емпатије. Фројд је тврдио да је ово искуство фундаментални део живота у цивилизацији вишег нивоа, откривајући колико је он видео важну улогу уметности у друштву.

Задивљујућа уметничка колекција

Фројдов музеј , Лондон, из Лондона

Године 1986., Фројдов дом у Лондону претворен је у музеј уметности, који је свету приказао обим његове огромне уметничке колекције. Сто година раније, 1896, млади Фројд је још живео у Бечу, док му је отац управо преминуо. Током овог периода драматичног преокрета и поновног вредновања, почео је да сакупља уметничке предмете. Још увек релативно непозната и са ограниченим приходом, Фројдове најраније куповине биле су реплике гипса Уметничка дела италијанске ренесансе . Али како је његова каријера цветала у годинама које су уследиле, Фројдова колекција је постајала све разноврснија и авантуристичкија. Развио је посебан укус за ретке антиквитете, видећи у древним цивилизацијама суштинска значења људског друштва, што је заузврат довело до великог дела његовог писања и теорија. Многи од његових уметничких предмета купљени су са бечких пијаца, пореклом из древних краљевстава широм света, укључујући Египат, Грчку, Рим, Индију, Кину и Етрурију.

Писаћи сто Сигмунда Фројда , уређен у Фројдовом музеју, Тејт

Фројд је изложио ову задивљујућу колекцију у својој канцеларији у Бечу, а касније у Лондону, када је био приморан да бежи од нациста током Другог светског рата. На зидовима су били распоређени на еклектичан, насумичан начин, како истиче Бриони Дејвис, помоћник кустоса у Фројдовом музеју: Фројдов сопствени стил излагања био је лични... његови предмети се појављују на свој јединствен начин. На свом столу је имао постављене своје најмање и најдрагоценије предмете, за које је речено да ужива да их додирује или чак носи са собом док је радио, док су ормарићи били препуни предмета распоређених у групе укључујући грчке посуде и статуе Ероса. Фројд је био посебно фасциниран фигурама са два лица, које су истакнуте у његовој колекцији и одражавају његове теорије о дуализмима, као што су задовољство/стварност, живот/смрт и свест/подсвест.

Фројдова статуета Атене, богиње мудрости и рата, била је једна од његових најцењенијих ствари, коју би седео на средини свог писаћег стола. Копија грчког оригинала, Фројдова верзија највероватније датира из 1стили 2ндвека нове ере Фројд је прокријумчарио Атину са собом када је побегао из Аустрије у Лондон после нацистичке инвазије у Другом светском рату, а она и данас поносно седи на столу његовог лондонског музеја.

Утицај Сигмунда Фројда на надреализам

Фројдов утицајни текст Тумачење снова , први пут објављен 1899. Амазон

Фројдове теорије имале су посебно дубок утицај на Сурреалист Мовемент од раних 20тхвека. Они су, заузврат, изнели његове идеје у очи јавности, чинећи га популарнијим него икад. Његов иконски текст, Тумачење снова, 1899, била је посебно важна за надреалистичке уметнике. Повезујући се са Фројдовим веровањем да снови могу открити скривена значења наших најдубљих жеља, које су често биле еротске или сексуализоване, надреалисти су открили и увели широк спектар техника, ослобађајући чудесно сложен, несвесни свет снова у своју уметност.

Јоан Миро, Барцелона Сериес , 1944. године

Многи надреалисти су усвојили Фројдове технике слободног асоцијација и аутоматског цртања, радећи на начин за који су веровали да може да ослободи несвесне мисли. То укључује аутоматско писање без предумишљаја, или цртање и сликање слободним, импровизованим методама, као што се види на цртежима слободних линија Паул Клее и Јоан Миро . Мак Ернест такође правио трљање, стругање и колаже који су се ослањали на случајност, игру и несрећу. Колаж је био популарна техника која је омогућавала уметницима да раде брзо, комбинујући слике из сукобљених извора на чудне и неочекиване начине. француски песник Други Бретонац , који је предводио групу париских надреалиста, назвао је ове идеје Мисао израженом у одсуству било какве контроле коју врши разум, и ван свих моралних и естетских разматрања. Ове идеје су, заузврат, обликовале интуитивну уметност америчких апстрактних експресиониста 1950-их, укључујући Вилем де Кунинг и Јацксон Поллоцк .

Макс Ернест, Бегунац (Бекство) из природне историје , 1925, МоМА

Неки надреалисти су узимали инспирацију из сопствених снова и ноћних мора да се призову фројдовском свету, стварајући запањујуће животне приказе чудне, алтернативне стварности. Ин Доротхеа Таннинг Мала ноћна музика, 1943, домаћа сцена претвара се у страшну ноћну мору, док се у Салвадора Далија чудни, мистични пејзажи, предмети се развлаче, искривљују и претварају у монструозна бића. Дали је тврдио да су његове слике произашле из његових визионарских снова, које би видео тек када је заспао, називајући ову фазу дријемањем са кључем.

Ханс Белмер, Лутка , 1936, Тате

Фројдов есеј о Невероватно, објављен 1919. године, такође је имао трајан утицај на надреалистичку уметност. Фројд је тврдио да је застрашујуће било превод нечега некада познатог у опсједајуће и узнемирујуће, чинећи то чудно познатим, као што су језиве лутке које оживљавају, двојници или огледала и сенке. Ове теорије су се показале изузетно популарним међу уметницима који раде у широком спектру медија, укључујући скулптуру, фотографију и филм. У јеку Првог светског рата, Фројдове теорије о чудесном имале су посебно снажан одјек код многих, јер је некада обично и познато претворено у страшно и претеће. Прогањајуће лутке Ханса Беллмера попримиле су овај необичан квалитет, као и Ман Раи'с претварање равног гвожђа у оружје у Поклон, 1921. године.

Ман Раи, Поклон , 1921. године

Речено је да је Фројд био помало збуњен и збуњен када су ме, како је написао, надреалисти очигледно изабрали за свог свеца заштитника. Неимпресиониран великим делом њихове уметности, он је тврдио да су њихови покушаји да створе илузију аутоматске мисли и слика налик сну били превише самосвесни и вођени егом да би били убедљиви.

Теорије Сигмунда Фројда и њихов утицај на уметност данас

Луиз Буржоа, Уништење оца , 1974, Тате

Надреалисти су учинили много да популаризују Фројдове теорије у свету модерне и савремене уметности. Један од најистакнутијих уметника који су пратили своју заоставштину била је француска вајарка Луиз Буржоа. Она је тврдила да је најбоља уметност 20тхвека имао исповедни, аутобиографски елемент и био је облик психоанализе. Наводећи своје проблематично детињство као инспирацију за већи део своје уметности, редовно је пролазила кроз психоанализу четири пута недељно током већег дела свог одраслог живота. Њена уметничка дела су препуна сексуалних наговештаја и упућују на Фројдове теорије о роду, посебно на његово уверење да имамо и мушке и женске аспекте нашег идентитета. Јанус Флеури, 1968, има дводелну, хибридну сексуалност и застрашујуће графичке Уништење Оца, 1974, предвиђа да она уништи свог оца по заиста фројдовском сценарију.

Сара Лукас, Природно , 1994, галерија Саачи

Многи млади британски уметници 1990-их играли су се са Фројдовим теоријама, посебно британска вајарка Сара Лукас. Поновно замишљање Фројдовог концепта језивог са безобразним, лабавим нагибом, њена чувена инсталација природно, 1994, трансформише наизглед баналне, пронађене предмете у аранжман препун грубих сексуалних референци. Друга дела се ослањају на развратне сексуалне језике Ханса Белмера и Лоуисе Боургеоис , направљен од пуњених хулахопки пуњених пеном, које постају грудвасте или висеће мутације које подсећају на мушке и женске делове тела.

Сара Лукас, Црно-бели зека , 1997, Тате

Поред Фројдове обимне уметничке колекције, Фројдов музеј одржава редовне соло и групне изложбе, као и наручује пројекте специфичне за локацију, који откривају дуготрајни утицај психоаналитичара на савремену уметничку праксу. За прославу 100 година од објављивања Невероватно, 2019. године у Музеју Фројда Невероватно: стогодишњица, са уметничким делима Ханса Белмера заједно са савременим практичарима, укључујући Елизабет Дирнли, Марту Тод и Каролину Урбаниак; овај приказ је открио како Фројдове теорије које се бесконачно могу рециклирати настављају да пале искре инспирације у следећој генерацији.