Пост-мортем фотографија: разумевање како је почело

Пост-мортем фотографија је урађена у припреми да се одштампа фотографија вашег мртвог члана породице која ће се поносно приказати у кући. У несрећном случају умирања вољене особе, сматрало би се необичним, или можда чак и намрштеним, ако бисмо фотографисали њихово тело или лице. Међутим, посмртно фотографисање је некада било уобичајена пракса из љубави и поштовања.

Дагеротип старијег човека после његове смрти.

Међутим, у деветнаестом и раном двадесетом веку, ова неконвенционална пракса била је уобичајена и са захвалношћу прихваћена као облик жалости и сећања у америчкој и европској култури.

Фотографисање мртвих

Ожалошћени рођаци позирају са мртвим субјектом – дуго време експозиције приликом фотографисања у овом периоду значило је да су покојници често били фокусирани у поређењу са замућеним живим.

Пост мортем фотографија (такође позната као постмортем портрет или меморијални портрет) је пракса фотографисања недавно преминулог и био је чин који је постао популаран средином деветнаестог века након проналаска дагеротипија .

Да би створио слику, дагеротипограф би исполирао лист посребреног бакра до огледала пре него што би га третирао испарењем, што је довело до тога да његова површина постане осетљива на светлост и изложи је у камери током променљивог временског периода. Ово може бити између неколико секунди за субјекте који су били добро осветљени или дуже за лоше осветљење. Коначна слика би била видљива тако што би се испарила са живином паром и уклонила њена осетљивост на накнадну светлост течним хемијским третманом.

Процес дагеротипије

Да ли уживате у овом чланку?

Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...

Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату

Хвала вам!

Слично данашњим процесима филмске фотографије, слика би се затим испрала и осушила пре него што би се ставила иза стакла унутар заштитног кућишта. Ове слике би потом чувала породица или пријатељи покојника, излагала их у кућном окружењу или чувала као приватне успомене као подсетнике на њихове најмилије.

Демократизација туге

Млада жена која носи вео и црну одећу тугује код надгробног споменика, а њен пас је прати. Мецотинта Х. Куиллеиа према слици Ц. Ханцоцка, 1836.

Док су раније само богатије класе које су могле да приуште луксуз скупог, насликаног портрета или скулптуралне слике чланова своје породице или пријатеља, проналазак овог првог јавно доступног фотографског процеса омогућио је онима из нижег социо-економског порекла да приуште седење фотографисање, како би ухватили последње сећање на своје најмилије. У том смислу, овај изум се може сматрати демократизацијом туге јер је омогућио широј демографској групи да се препусти трендовским праксама туговања.

Обележавање мртвих

Жалосни брош који садржи косу преминулог рођака.

Осим што нас информишу о својим савременим ритуалима смрти, они такође одражавају ставове њиховог друштва према смрти и умирању. Док је друга материјална култура повезана са тада веома истакнутом културом од Мементо Мори (фраза која се преводи са латинског да се сећаш, мораш умрети) осмишљена је као сабласни подсетник на нечију смртност, ова фотографија је више служила као облик искреног сећања на појединце који жуде за присуством покојника.

Ово осећање се проширило и на друге облике викторијанске материјалне културе, укључујући и накит за жаљење. Поред истицања мрачности смрти, жалобни накит је био начин да мртве држите близу вас. Слике које су приказане на овим предметима све су носиле неку симболику смрти, вере или туге, па су уобичајени мотиви укључивали сидра, крстове, руку која држи цвеће или бисере. Чак је било уобичајено укључити физичке подсетнике на мртве вољене особе, а често су ти комади укључивали праменове косе преминуле. Да бисте сазнали више о овој теми и видели како је утицала на друге стилове уметничких дела, прочитајте наГосподар распада, Иван Олбрајт.

Култура смрти

Капела у болници за потрошњу, Бромптон Роад, Фулхам: гледано са пута. Гравирање на дрвету Т. Г. Дуттон-а по Е. Б. Ламб-у.

У деветнаестом и двадесетом веку смрт је била свуда - посебно за Викторијанце. Појава брзе урбанизације и индустријализације која је довела до повећаног загађења и пренасељених градова, у комбинацији са лошим познавањем хигијене и праксе у друштву пре клица, значило је да је пре 1860. ширење болести као што су шарлах, тифус, потрошња (туберкулоза) , дифтерија и колера су биле распрострањене и рутински фаталне. Смртност новорођенчади и деце били изузетно високи, са стопом смртности деце млађе од пет година 1849. године која је достигла 33% у неким деловима Лондона.

За одрасле, изгледи нису били много бољи. Док су викторијанци који су достигли пунолетство могли очекивати да ће доживети релативно старост, просечан животни век при рођењу био је низак. Године 1850. било је 40 година за мушкарце и 42 за жене – огромна супротност нашој данашњој статистици са просечним животним веком широм света који је отприлике 71 годину у ери модерне медицине и виших животних стандарда.

Уметнички приказ пренатрпаног стамбеног простора у Лондону, из Лондона, Ходочашће Вилијама Бланшара Џеролда са илустрацијама Гистава Дореа, 1872.

За велики део становништва у викторијанском периоду живот је био готов пре него што је једва почео. Како су артикулисали научници Жаклин Ен Бунге и Џек Морд, то је значило да смрт није била скривена, већ […] припремљена и ментално и духовно, и прослављена кроз верску церемонију, ритуале жалости, разрађене цветне и погребне приказе.

Начин на који су Викторијанци схватали и приступали концепту и стварности смрти наглашава контраст модерних, западних ставова према смрти. У данашње време, тема смрти је табу и наши ставови према њој су стога функционални, ако су на ивици непријатних.

Признајемо то, свакако – али само на крају када апсолутно морамо. Ово обично буде у облику сахрана преплављених тугом, успомена превише болних да би се сетили или кроз тешке или лукаве правне формалности као што су тестаменти, порези и наследство.

Ембрацинг Деатх?

Млада жена у жалобној хаљини.

Сакривамо смрт, нерадо причамо о њој и склони смо да потиснемо спољашње приказе туговања у настојању да будемо у складу са бонтоном да се држимо изгледа и да нас се види да идемо даље, и да успешно „наставимо“ живот.

Развој који се догодио у медицинској индустрији и професији у протекла два века значи да су данас смрт и умирање сада сакривени од нас у болницама, а питања тела преузима тим посвећених професионалаца као што су погребници и сахране. редитељи за разлику од Викторијанаца, који би често били сведоци смрти из прве руке у својим домовима и сами правили аранжмане за тела својих најмилијих.

После смрти постојала је посебна култура жалости, где је било уобичајено да се ожалошћени придржавају одређених ритуала за помен мртвих. То је укључивало ношење посебно посвећене одеће за жаљење или уздржавање од друштвеног понашања током одређеног временског периода.

Две младе девојке седе за фотографију са својом мртвом мајком, док отац и мајка из Викторије оплакују мртву бебу постављену тако да изгледају као да спавају.

Као што ове застрашујуће слике показују, смрт у деветнаестом и раном двадесетом веку била је у потпуности призната и касније темељно припремљена. Позе у које су распоређени мртви и умирући, и вешто уређене сцене које окружују субјект, далеко су од тренутних фотографија које се данас тако лако снимају у наше доба паметних телефона и преносивих фотоапарата.

Напор уложен у ове примере пост мортем фотографије био је формалан и промишљен процес, са много труда и осетљивости уложеног у све, од тога у какву су одећу мртви били обучени у окружење у коме је фотографија снимљена – све док је требало да се креће кроз непријатне физичке стварности које су својствене мртвом телу, као што су распадање, укоченост или поглед стаклених очију који је тако суштински важан за одлазак из живота из израза лица.

Поглед смрти

Викторијански акварелни цртеж лица и груди човека да би се приказао изглед изазван брзим постмортем разградњом.

Како су субјект и сцена могли бити распоређени, ове фотографије су давале елемент контроле над смрћу - једну од неконтролисаних неизбежних живота. Пост мортем фотографија омогућила је онима који су остали да обележе своје преминуле вољене тачно онако како су желели, на начин који је испунио њихове сопствене идеје о томе како желе да их се сећају.

То је значило да су преминули субјекти често били распоређени тако да остављају утисак као да мирно спавају – или у неким случајевима, још увек живи. У неким приликама, шминка или фарба наношена је на лице покојника да би се прикрили класични знаци смрти – упалих очију, хипостаза, бледа кожа – да би се дала илузија више живота. На пример, руменило је можда коришћено да би образи изгледали поцрвенели - или ако је уметник био довољно вешт, отворено око је можда било насликано на или преко затвореног капка субјекта.

Слика која приказује близанце, где је један мртав, а други жив.

Ово може бити из неколико разлога; можда породица погинулих до сада није имала већ постојеће фотографије субјекта и ово је била њихова последња и са захвалношћу су добили прилику да их сниме на начин који подсећа на срећнија времена. За родитеље који тугују због недавног губитка свог вољеног детета, можда је било лако мислити о њима као у стању трајног, али мирног сна, за разлику од суочавања и признавања много мучније стварности.

Преиспитивање умирања

Жив човек оплакује смрт своје жене, која је постављена окружена цвећем и затворених очију.

Иако ове слике делују узнемирујуће или морбидне, важно је запамтити контекст у којем су настале. Створене у друштвима која су туговање видела као облик сећања који одржава везу и однос између њихових драгих преминулих, ове фотографије су постале веома цењена имовина за оне који их је наручио.

Чин сећања на своје преминуле вољене служио је као облик сећања и трансформисао тела преминулих из застрашујућих, непознатих ентитета у нешто лепо што је истовремено помогло напретку и смирило многе и променљиве фазе туге у друштвима са експоненцијално високим стопама смртности. Иако на први поглед узнемирујуће и морбидне, ове слике треба посматрати не само као викторијанске уметничке форме, већ и као дирљиве почасти мртвима које можда могу да подстакну наше друштво да преиспита како приступамо и истражујемо, смрти, мртвих и умирућих.