Зашто беба Исус изгледа као старац у средњовековној религиозној иконографији?

Детаљ о Мадона са дететом и два анђела од Дуццио ди Буонинсегна , 1283-84, уМузеј опере дел Дуомо, Сијена, преко Тхе Веб Галлери оф Арт, Васхингтон Д.Ц.

Верска иконографија не би требало да буде реалистичан приказ представљених фигура; уместо тога, идеалистички је. Једна од најпознатијих икона била је Богородица са дететом и да, беба Исус који је изгледао као старац је био идеал. Ево неколико могућих објашњења зашто је беба Исус увек насликана као старац.

Пре него што дођемо до бебе Исуса, шта је верска иконографија?

Мадона са дететом са два анђела и донатором од Ђованија ди Паола , 1445, преко Метрополитен музеја у Њујорку

Сликани и извајани прикази од Богови и богиње постоје још од антике . Сама реч икона потиче од грчке речи еикон. Међутим, хришћанска иконографија која приказује верске личности почела је да се појављује около 7. век.

Иконографија су познате слике које представљају већу поруку. На пример, птице су позната икона. У хришћанској уметности голубови су представљали Светог Духа. У делима које су насликали Едуард Мане и Гистав Курбе у 19. век , птице у кавезима су представљале жене заробљене у друштвеним улогама и затворене у својим домовима, неспособне да живе истински независним начином живота. Марија и дете Христос у религиозној иконографији представљају вечну мудрост, знање, љубав, спасење и жртве које ће Исус поднети касније у животу.

Зашто су уметници бебе Исуса приказали као старца?

Мадона и дете би Берлингхиеро , 1230-их, преко Метрополитен музеја у Њујорку

Ин Средњовековна уметност , беба Исус је имала тело бебе, али лице потпуно одраслог човека. Данас ово може бити веома шокантно, па чак и урнебесно. Међутим, још у средњем веку, ово је био типичан приказ бебе Исуса у средњовековној верској иконографији. Беба Исус не представља само младу верзију Исуса, већ идеју да је Исус рођен већ одрастао, свезнајући и спреман да промени свет. Док су се молили испод слике Марије и њеног малог сина, верници су желели да утеха својих молитви буде у рукама некога ко може да помогне. Права беба не може ништа, али Исус је увек био посебан, чак и у тим годинама.

Да ли уживате у овом чланку?

Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...

Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату

Хвала вам!

У неким верска иконографија , беба Исус држи предмете који алудирају на његову вечну мудрост и знање. У Берлингхиеро'с Мадона са дететом, насликан у 13. веку, беба Исус је сићушни филозоф. Носи старински огртач, држи свитак и има лице човека са дугогодишњим филозофским искуством. Марија показује на Исуса и гледа директно у посматрача, показујући свакоме ко обожава да су Исус и његова учења пут ка спасењу. У овом примеру религиозне иконографије, беба Исус представља исправан пут. Берлингхиероов комад се такође назива Богородице Одигитрије или Онај који показује пут .

Старо је ново младо: тренд хомункулуса

Мадона и дете од Паола ди Ђованија Феја , 1370-их, преко Метрополитен музеја у Њујорку

Термин Хомунцулус је латински за мало човек . Често се приписује приказу бебе Исуса на овим уметничким делима.

Хомунцулус је идеја супер малог и потпуно формираног човека, који се не може видети голим оком. Хомунцулус је направио другачији заокрет у 16. век када су научници веровали да постоје супер мали хуманоиди. Чак и након разоткривања, одузео је сопствени живот популарна култура у 19. веку, са Мери Шели Франкенстеин као врхунски пример.

Веза између мајке и детета

Мадона и дете од Паола Венецијана , 1340, преко Тхе Нортон Симон Мусеум, Пасадена

У овим средњовековним религиозним иконографијама, Марија држи своју бебу близу и представља је гледаоцу. У овим раним уметничким делима из раног 13. века, Марија и њено дете су укочени и без емоција и сав фокус је на беби Исусу, а не на Марији и њеној улози његове мајке. Она своје дете показује гледаоцу без топлине, само дужности.

Пример ових раних сцена је Мадона и дете насликао Паоло Венецијано средином 14. века. Овом приказу мајке и њеног детета недостају љубав и саосећање. Венецијана је више занимала симболика него стварне емоције и физичке особине. Дете Христ држи палмину грану, која симболизује његову каснију посету Јерусалиму. Зеба у Маријиној руци представља трње, попут круне коју је Исус носио у тренуцима који су довели до његове смрти. Симболика је неопходна; зато и постоји верска иконографија. Међутим, могуће је имати натурализам у религиозној иконографији.

Мадона и дете од Дуццио ди Буонинсегна , 1290-1300, преко Метрополитен музеја уметности, Њујорк

Дуццио ди Буониснсегна'с Мадона и дете сликан крајем 13. века, више је натуралистички призор. Марија с љубављу гледа своје дете, њеног лица меког и нежног. Иако његово лице подсећа на истрошеног средовечног камионџију, беба Исус је мекши са буцмастим образима и невиним погледом. Беба Исус зури у очи своје мајке и нежно се игра њеним велом, другачије од других приказа бебе Исуса. У Буониснсегнином раду, више је напора да се створи натуралистичка сцена.

Прикази детета Христа током ренесансе

Мадона и дете би Гиотто , 1310-15, преко Националне галерије уметности, Вашингтон Д.Ц.

Средњовековни период у Европи је трајао од 5. до 15. века. Приказ бебе Исуса променио се у 14. веку.

Ренесанса преводи на поновно рођење и фокусира се експлицитно на препород класичних идеала у уметности и друштву, укључујући натурализам. Ренесансни уметници развијали индивидуалне стилове и поздрављали савршену симетрију и класично идеалне фигуре са природним изразима и реалистичним емоцијама. У Италији у 14. веку, Црква није била једина организација која је подржавала уметност. Грађани су били довољно богати да комисијски уметници да стварају уметничка дела која приказују своје бебе. Ови покровитељи су желели да њихова деца изгледају као деца и да немају лице својих бака и деда.

У 14. веку, Ђото, вођа ране ренесансе, насликао је своје Мадона и дете. Ђото је био један од првих сликара заинтересованих за натурализам. Оно што је импресивно у вези са овим делом су елементи натурализма, чак и на зрелом лицу бебе Исуса. Одећа Марије и бебе Исуса природно тече око њихових тела. И Марија и Христос су месни и димензионални. Међутим, Христово дете има широко тело, полуобликовано шесторо и косу са средњег запада.

Након Ђота, беба Исус је постала још природнија. Велики уметници воле Рапхаел , Леонардо да Винчи , и Јан ван Ајк у Север увео је натуралистичке слике Богородице са децом које се у великој мери разликују од раног средњег века.

Богородица на стенама од Леонарда да Винчија , 1483, преко Националне галерије, Лондон

Тешко је говорити о сликама Мадоне и детета, а да не говоримо о сликама Леонарда да Винчија Богородица од стена . Ова слика је ренесансно ремек-дело, натуралистичко и пријатно за око. Да Винчи ставља Марију и Исуса у прелеп пејзаж. Уместо да лебде у етеричном златном простору, Марија и дете Христос су део природе и Земљине лепоте. Такође, Исус заправо изгледа као слатко дете!

Модерна верска иконографија и прикази бебе Исуса

Мадонна Витх Цхилд од Виллиам-Адолпхе Боугуереауа , 1899, Приватна колекција, преко Ми Модерн Мет

Како се уметност модернизовала, тако су се мењали и Марија и беба Исус. У 18. веку дошло је до још једног препорода класичних идеала у Француској Неокласицистички период . Уметник Виллиам-Адолпхе Боугуереау користи неокласицистички стил у касном 19. веку са својим Мадона и дете. Златни ореоли и Маријин огртач су знак за средњовековна уметничка дела. Међутим, постоје неке разлике. Позадина је у импресионистички стилу, Марија седи на класично инспирисаном трону од белог мермера, а беба Исус изгледа као право дете. И Марија и дете Христос имају меке и лепе особине. Боугуереау је желео да се Марија и беба Исус гледаоцу осећају познато као да Марија и Исус могу бити било која модерна мајка и син.

Мадона из Порт Лигата од Салвадора Далија , 1950, Фондација Виа Гала-Салвадор Дали, Ђирона

Надреалистички покрет раног 20. века био је усредсређен на подсвест инспирисан делом Сигмунда Фројда . Фројд је имао много тога да каже о односу између мајке и њеног сина, а надреалистички сликари су одговорили на Фројдова учења. Један од најпознатијих надреалистичких сликара био је шпански сликар, Салвадор дали . Једно од његових каснијих радова било је његово Мадона из Порт Лигата . У правом Далијевом стилу, фигуре лебде у неком царству, а не на овој Земљи. Марија личи на савремену жену, овога пута старију, а не на младу мајку приказану у средњовековној религиозној иконографији. Беба Исус лебди испред ње, отворен стомак са поцепаним комадом хлеба у средини. Ово уметничко дело садржи симболику која се односи на свету мајку и дете јер хлеб представља Христово тело.

Мадона и дете од Алана Д'Арканђела , 1963, преко Музеја америчке уметности Витни, Њујорк

Шездесетих година прошлог века, Анди Вархол покренуо је поп арт покрет, уметнички покрет који наглашава ужасе и ужитке капитализма и масовне производње. Код Алана Д’Арканђела Мадона и дете , Д’Арканђело приказује безличне Џеки и Керолајн Кенеди. Обе фигуре имају ореоле и одећу јарких боја, а Поп Арт спајалица. Д’Арканђело постиже оно што су поп уметници намеравали да ураде, претварајући популарне иконе у богове. Слично ономе што су средњовековни уметници радили када су сликали иконе Марије и дете Христа, чинећи верске и свете фигуре постојаним на платну или дрвету.

Богородица са дететом на престолу од Доменика ди Бартола , 1436, преко Музеја уметности Универзитета Принстон

Истина је, средњовековни прикази бебе Исуса као малог старца су смешни! Међутим, средњовековни уметници су имали разлога да насликају бебу Исуса као старог и мудрог човека спремног да промени свет. Како се уметност модернизовала, прикази бебе Исуса и његове мајке постали су природнији како би се уклопили са жељом да религиозне личности постану блискији уместо недостижним. Ипак, гледање на слике средњовековног бебе Исуса чини дан мало пријатнијим.