5 опсесивних мотива у делима Салвадора Далија

Салвадор Фелипе Јацинто Дали И Доменецх, популарно познат као Салвадор Дали, био је каталонски уметник славан по својим надреалистичким, ирационалним и еротским сликама. Рођен је 1904. у Фигуересу, малом селу на северу Каталоније. Његова породица је подржавала његову креативност и љубав према уметности и послала га је у Мадрид да студира на Академији уметности где је упознао значајне уметнике попут Федерика Гарсије Лорке и Луиса Буњуела.

Који су главни мотиви у делима Салвадора Далија?

Током 1920-их, Дали се преселио у Париз из Мадрида, где је упознао сликаре попут Рене Магритте , Пабло пицассо , и Јоан Миро . Ови уметници су у великој мери утицали на његову уметност. Током свог боравка у Паризу, упознао је и Галу Елуар са којом се оженио 1934. Многе његове слике показују његову љубав према Гали, која је убрзо постала његова муза. Дали је постао најпознатији као надреалистички сликар, али је радио и као дизајнер, писац и вајар.

Тешко је открити праву личност Салвадора Далија. Контролисао је сваки текст и интервју објављен о њему док је био жив и дубоко му је стало до своје јавне личности. Ниједан текст није могао бити објављен а да га он претходно не прегледа. Чак је написао и аутобиографију под насловом Тајни живот Салвадора Далија у којој је делио приче из свог живота. Међутим, никада не можемо бити сигурни да је све што је овде написано било потпуно тачно. Неки историчари верују да је Дали могао да покуша да ојача своју уметничку личност како би привукао више пажње.

Оно што знамо је да је Дали имао много страхова. Плашио се црвенила, очинства, жена, женске сексуалности, путовања, старења, смрти, скакаваца и мрава. Бројни су опсесивни мотиви које је овај сликар стално понављао на својим сликама. Главна идеја надреалистичке уметности била је истраживање несвесног ума – Дали је често истраживао своје страхове. Могло би се вечито тражити сваки опсесивни и фетишистички мотив у сликарском делу. Хајде да погледамо неке од њих.

1. Мрави

Мрави су један од уобичајених елемената који се виде на Далијевим сликама. Када је уметник имао пет година, видео је мртвог инсекта којег једе гомила мрава. Од тог тренутка у његовим мислима су наводно стално били присутни мрави. У Далијевим делима, мрави представљају смрт и пропадање. Они служе као подсетник на људску смртност и свеприсутну пролазност. У филму се појављују и мрави Андалузијски пас (1929) коју је Дали направио заједно са Луисом Буњуелом. У добро познатој сцени из филма, мрави се роје из рукава једног човека и преплављују му руку.

Мрави се појављују на једној од Далијевих најпознатијих слика тзв Тхе Перзистентност памћења . У центру дела видимо деформисану главу са сатом који се топи на врху. Искривљене главе и сатови који се топе се такође често појављују у његовим радовима.

2. Искривљене главе

Следећи опсесивни мотив који се види на Далијевим сликама је велика деформисана глава. Његово сликарство Лугубриоус Гаме, коју је Дали насликао у Кадакесу током припремне фазе за своју прву самосталну изложбу у Паризу, има деформисану главу. Десно видимо главу приказану у профилу која би могла бити портрет самог уметника. Изгледа као да спава. У устима му је скакавац, створење којег се ирационално уплашио. Слика приказује уметникове сексуалне страхове и несигурности.

Велики мастурбатор насликан је 1929. када је Дали имао само 25 година. Овде видимо деформисану главу приказану у профилу, као својеврсни уметников аутопортрет у центру. Види се како велики скакавац сише уметникову главу, док су мрави приказани како му пузе по образу. Такође видимо мушке и женске фигуре које излазе из главе, упућујући на сексуалну сцену.

На овој слици је још један Далијев аутопортрет, уочљив у виду мале фигуре која води љубав са стеном у облику жене. Велики мастурбатор представља трансформацију кроз коју је уметник прошао када је упознао Галу, жену његових снова која га је спасила од страхова. На овој слици шпански уметник је изразио своје стрепње, страхове, фантазије и опсесије. Глава у облику стене, као што је приказана овде, један је од мотива који ће се поново појавити у Далијевом делу.

Дали је насликао још једну слику са истим мотивом у истој години коју су звале претходне две Енигма жеље: моја мајка, моја мајка, моја мајка . Деформисана глава која је на овој слици приказана како спава и сања поново представља сликарев аутопортрет. Неки историчари уметности верују да је Дали био инспирисан да слика главе овог облика гледајући стене на обали Кадакеа.

Међутим, глава приказана на овој слици је нешто другачија од претходних. Мали је, суптилан и пун преграда. И у овом делу се појављују мрави и скакавци.

Деформисана глава је представљена и у делу тзв Постојаност памћења. Овај мотив је Дали највише користио око 1930. године, након чега је неко време престао да га слика. Отприлике седам година касније поново је почео да се фокусира на то. На слици под насловом Спавај глава није представа самог себе, већ персонификација сна. Штаке подржавају главу која спава, упућујући на бриге људи у њиховим сновима. У овом раду све изгледа нестабилно. Чак и псу приказаном у позадини потребна је подршка. Надреалној атмосфери дела доприноси и плавичаста светлост која испуњава целу површину слике.

3. Сатови за топљење

Сатови који се топе су мотив који се често виђа на Далијевим сликама. Од 1952. до 1954. Дали је радио на слици под називом Дезинтеграција постојаности сећања . Овде су приказани сатови како се потпуно распадају, док се остатак света приказан на слици распада на геометријске блокове. Деформисана глава је сада једва приметна поред свега осталог што се дешава на овој слици.

4. Женске фигуре приказане иза

Дали је стално приказивао женске фигуре с леђа. Једна од првих слика са овим мотивом позната је као Фигура на прозору . Око 1925. Дали је насликао бројне радове са овим мотивом. Ин Жена на прозору у Фигуересу видимо шармантну жену како седи на прозору док плете. Она је на слици у Фигуересу, Далијевом родном месту.

На слици тзв Девојка из Ампурдана , уметница је истакла задњицу и бокове непознате жене. После 1929. овај женски мотив се и даље појављује на Далијевим сликама, али са Галом у главној улози.

Портрет Гала представља Далијеву вољену жену и музу. Иза њене главе видимо Миллетову слику Ангелус . дали увек сликао Гала као младу жену. Још једно дело са његовом музом, насловљено Гала гол од позади, често се пореди са Ингресовим Купач из Валпинсона .

5. Телефони Салвадора Далија

Када је Дали био млад, телефони су били релативно нов изум који је само неколицина имала прилику да користи. дали рекао да је предмет његовог сликарства Моунтаин Лаке био је разговор између британског премијера Невила Чемберлена и Адолфа Хитлера. Телефон приказан овде има штаке које могу представљати нестабилност телефонске везе. Покварена телефонска линија такође доприноси овом осећају нестабилности.

Годину дана касније Дали је направио још једну контроверзну слику под називом Енигма о Хитлеру. Овде приказан телефон још једном представља носиоца вести. Постављен је изнад тањира, симболизујући страх и ишчекивање који је био присутан у то време.

Године 1936. Дали је дизајнирао чувени Јастог телефон . Јастози су били још једна животиња која се често виђа у Далијевој уметности. За уметника, јастози су представљали нешто еротично и сензуално.