7 поп надреалистичких (или ниских) уметника који праве таласе у уметности данас

  ниски поп уметници
Тхе Хикер, Есао Андревс, преко кицкасспостер.цом; са Регенератион 3 од Наото Хаттори, преко тхисцолоссал.цом





Поп надреализам, или Ловбров уметност, је а кретање који је настао у Лос Анђелесу касних 1970-их. Покрет је млад, а оно што би се могло сматрати оснивачком генерацијом тек је у педесетим или раним шездесетим годинама. Под утицајем чланова оснивача и „старије“ генерације ниских уметника као што су Марк Рајден (рођен 1963), Ентони Аусганг (рођен 1959), Камил Роуз Гарсија (рођен 1970) и Кени Шарф (рођен 1958), нова генерација излази на улице (и друге форме метафоричког платна) и додају своју машту покрету. Ево седам примера савремених поп надреалистичких уметника који данас праве таласе у уметности.



1. Џеф Сото

  јефф сото залазак и излазак сунца
Залазак и излазак сунца, Џеф Сото, 2022, преко јеффсото.цом

Рођен у Фулертону, Калифорнија, 1975. Јефф Сото је познат по свом поп надреализму, под јаким утицајем уличне уметности. У младости је открио традиционално сликарство и илегалне графите, што се обоје види у његовим делима. За његов рад се каже да премошћује јаз између поп надреализма и уличне уметности.



На почетку своје каријере, Сотов графити је инспирисан књигом коју је пронашао 1989. године, а која је документовала илегалну уличну уметност у Њујорку. Инспирисан сликама у овој књизи, Сото је створио сопствени бренд уличне уметности. Током 1990-их, Џеф Сото је био део „Басхерс Црев“ који је креирао ознаке, бомбе и комаде.

  Џеф супа 2014
Слика Џефа Сота из 2014, преко јеффсото.цом



Деценију касније, Сото је одустао од сликања спрејом, наводећи здравствене разлоге, а његова каријера је постала више фокусирана као муралиста, слободни илустратор и ликовни уметник. Сотова прва самостална изложба дошла је 2002. у Нев Имаге Арт Галлери у Лос Анђелесу; само неколико месеци касније, његов рад је приказан у Ла Луз де Јесус у Лос Анђелесу. Од тада, Сото је имао самосталне изложбе широм Сједињених Држава, а његов рад је приказан у великим градовима широм света, укључујући Париз, Токио и Лондон. Њега представљају Галерија Јонатхан ЛеВине у Њујорку и постао један од најбољих савремених поп надреалистичких уметника на свету.



2. Наото Хаттори

  наото хаттори матица пчела
Краљица пчела Наото Хаттори, преко Доротхи Цирцус Галлери

Рођен у Јапану 1975. Наото Хаттори је савремени поп надреалистички уметник чији рад спаја биологију природе са замишљеним фантастичним бићима у изразито ћудљивом стилу. Његове слике замагљују границе између људи, чудовишта, створења из фантазије и других елемената фантазије који извиру из његове дивље маште.



Његово интересовање за уметност подстакли су графити и улична уметност. Касније је дипломирао на Школи визуелних уметности у Њујорку. Његов рад је излаган на бројним самосталним и групним изложбама широм света.



3. Марта Зубиета

  марта зубиета низ зечју рупу
Довн тхе Раббит Холе, Марта Зубиета, преко мартазубиета.цом

Мартха Зубиета је савремени поп надреалистички уметник, муралист и илустратор рођен у Шпанији и живи у Бристолу, Велика Британија. Кроз свој рад, она истражује клишее и животна искуства миленијалаца и генерације З.

Са живописним бојама, она представља своје креације кроз различите стилове и теме инспирисане поп надреалистичком уметношћу, научном фантастиком, психоделијом, друштвеним медијима и цртаним филмовима из 90-их.

  марта зубиета миленијумско лето
Милленниал Суммер, Марта Зубиета, 2019, преко мартазубиета.цом

Њене слике преносе аспекте емоција, снова, страхова и стрепњи млађих генерација, све лепо и мајсторски приказане у светлим нијансама неона и пастела, које хватају сањивост субјеката у њеној уметности.

Марта Зубиета описује своју уметност као илустрације за одрасле за вечне тинејџере. Њен рад експлодирао је на уметничкој сцени 2018. године и од тада је њена уметност изложена на бројним самосталним и групним изложбама. Такође је у својој досадашњој краткој каријери освојила многе међународне награде и објавила неколико публикација у којима је изложила свој рад.

4. Цоррие Ерицксон

  цоррие ерицксон дан мртве даме
Дан мртвих, Сенорита, Кори Ериксон, преко ДевиантАрт-а

Пореклом из Нортфилда у Минесоти, Кори Ериксон је рођен 1981. Као поп надреалистички уметник, познат је по уљем, графичком дизајну и илустрацијама. Ериксон, који такође пише своје име „Ериксон“, студирао је код славног уметник научне фантастике Џон Берки. Ериксон је такође стекао велику пажњу радећи за познате глумце Патона Освалта и Зака ​​Галифианакиса.

Кроз различите медије, као што су оловке у боји и уље, Ериксон је истраживао бројне теме, од којих су многе повезане са основним темама поп надреализма, као што су хот-род култура и пин-уп. Приписује му се да је помогао да се подмлади „бомбер пин-уп“ стил повезан са уметношћу која је красила стране америчких бомбардера у Други светски рат . Његова дела укључују и теме милитаристичке природе из Другог светског рата.

5. Ејми Сол

  ами сол солари2
Солари 2 од Ејми Сол, преко беаутифулбизарре.нет

Рођена 1981. у Јужној Кореји и тренутно живи у Невади, Ејми Сол је постала истакнути део покрета поп надреалистичке уметности. Сликајући на обрађеним дрвеним плочама, она у своје слике уграђује зрно дрвета. Сол је створила свој јединствени стил кроз утицаје савремене илустрације, народне уметности, митологије, модерног дизајна, манге и дизајна Студија Гхибли.

Солове слике носе сличне теме, обично се фокусирају на младу девојку у пратњи стилизованих животиња или цвећа. Њене слике постижу квалитет из снова кроз пригушене боје, испране сивине, пастеле и околне карактеристике егзотичне и немогуће флоре, магловитих планина и валовитих брда. Кроз ове компоненте, Сол постиже осећај мирног задовољства на својим сликама које указују на смиреност у хаотичном свету.

  ами сол после ватре и вечерњег ваздуха
Афтер тхе Фире од Ејми Сол, преко артистадаи.цом; са Евенинг Аир од Ејми Сол, преко споке-арт.цом

Ејми Сол је углавном самоука, а током једне деценије њен рад је приказан на самосталним изложбама, што је чини једном од водећих светских савремених поп надреалистичких уметника.

„Прављење уметности је био природни излаз за изражавање откад знам за себе. То је за мене као комуникацијска веза, и на неки начин веза за себе и свет. Често покушавам да оставим свој рад отвореним за тумачење. То је више истраживање осећања које може бити савитљиво. Када стварам уметност, увек тражим слике које одражавају осећај исцељења и повезаности са природом и надам се да ће се нешто од тога остварити.”

6. Исав Ендрјуз

  есао андревс домет
Тхе Ранге Есао Андревс, 2019, преко Соур Харвест

Рођен 1978. у Аризони, Исау Андревс је амерички поп надреалистички уметник који првенствено ради са уљима на дрвеним плочама. Његова шарена палета и промишљени дизајни се користе да пренесу прогањајуће теме које често укључују готичку гротеску, надреализам , и еротски.

Одрастајући у Меси у Аризони, Ендруз се преселио у Њујорк ради студија. Дипломирао је на Факултету визуелних уметности 2000. На почетку своје каријере, Ендруз је дизајнирао скејтбордове за Бакер Скатебоардс, а такође је креирао дизајн за Деатхвисх Скатебоардс.

  есао андревс две наранџасте рибе
Две наранџасте рибе Есао Андревс, 2020, преко артвее.цом

Његове омоте за музичке албуме за Цирца Сурвиве и омоте за Вертиго Цомицс помогле су му да постигне славу у свету уметности. Недавно је Ендруз својим уметничким подухватима додао муралну уметност и скулптуру.

Од 2002. године учествује на групним изложбама, а од 2003. године имао је више самосталних изложби. Ендруз тренутно живи у Лос Анђелесу.

7. Грег Симкинс

  Грег Симкинс покушава да се уклопи
Покушајте да се уклопите од Грега Симкинса, преко грегсимкинсарт.цом

Рођен у Калифорнији 1975. Грег Симкинс је међу водећим именима у уметности ниског обрва. Као савремени поп надреалистички уметник, његов рад је веома цењен у заједници.

Његово уметничко умеће почело је да се обликује већ са три године. Рани утицаји цртаних филмова и књига као нпр Дневници из Нарније , Фантомска наплатна станица , и Ватерсхип Довн се често помињу у његовој уметности данас. Ово последње је посебно важна тема јер је Симкинс одрастао око зечева и они се често појављују у његовом делу.

Са 18 година, Симкинс је скренуо пажњу на графите и означио га под именом „Цраола“. Међутим, убрзо је прешао на рад са акрилом, показујући знатну вештину са медијумом. Кроз своју уметност, Симкинс често показује своју љубав према животињама, а многа створења могу се наћи како заиграно коегзистирају у маштовитом свету ослобођеном стварности.

Дипломирао је студијску уметност на Државном универзитету Калифорније у Лонг Бичу 1999. године. Након дипломирања, Симкинс је радио као илустратор у индустрији одеће и видео игрица. Радио је за Ацтивисион, обезбеђујући слике за игре као што су Тони Хавк'с Про Скатер 2, Спидер-Ман 2 и Ултимате Спидерман. Године 2005. постао је стални уметник.

  Грег Симкинс свирали пролазе
Пајперин пролаз од Грега Симкинса, преко грегсимкинсарт.цом

Поп надреализам, као покрет у уметности, резултат је савременог света. Излаже многе форме и теме које су још увек у процесу спајања као кохезивни покрет, и као и сви уметнички покрети, обликује се у облику друштвене еволуције.

Многи савремени поп надреалистички уметници проширују покрет изван онога што је раније било познато и додају нове и креативне начине изражавања тема у свету уметности. Као и код већине уметничких покрета, почеци нуде много у виду исмевања од стране уметничких критичара и пуриста. Ипак, „ниска“ природа поп надреализма сигурно ће освојити срца љубитеља уметности у годинама које долазе.