8 фасцинантних инсталација британске уметнице Корнелије Паркер

Корнелија Паркер је рођена 1956. године у Чеширу. Студирала је на Глоуцестер Цоллеге оф Арт, Волверхамптон Цоллеге оф Арт и Реадинг Университи, а најпознатија је по својим разрађеним инсталацијама. Енглески уметник користи различите материјале за креирање комада који обично заузимају доста простора, што је карактеристично за уметност инсталације. Гледалац постаје део уметничког дела обилазећи га, шетајући њиме и доживљавајући окружење у целини. Паркер ствара уметничка дела која чине да делује као да комад лебди или као да је време замрзнуто. Ево 8 примера њене задивљујуће уметности инсталације.

1. Корнелија Паркер Хладна тамна материја: експлодирани поглед , 1991

Рад Хладна тамна материја: експлодирани поглед је направљен од остатака експлозије. Уз помоћ британске војске, Корнелија Паркер је дигла у ваздух баштенску шупу и направила инсталација са фрагментираним комадима. Окачила их је са плафона у прецизном распореду како би симулирала тачан тренутак експлозије. Рад је осветљен само једном сијалицом у средини, која ствара различите сенке. Сенке се интегришу у изложбени простор и сама уметничка дела.

За Паркера, визуелни прикази експлозије су иконичне слике које нас прате током целог живота. Посматрала је њихову видљивост у стриповима, акционим филмовима, документарцима о експлозијама звезда и извештајима о ратовима. Уметника је заинтригирала идеја да кроз уметничко дело сачува пролазни тренутак, тако да нешто што је видљиво само неколико секунди траје дуже.

Категорије објеката коришћених у инсталација варирају у великој мери. Приближавајући се уметничком делу, ствари као што су дечије играчке, потковица, алати и књиге постају видљиве. Неки од предмета припадају Паркеру, али већину је набавила од пријатеља или од продаје аутомобила.

2. Тридесет комада сребра , 1988–9, од Корнелије Паркер

Инсталација Тридесет комада сребра састоји се од неколико група у облику диска од којих свака садржи по 30 комада сребра. Групе обухватају предмете као што су тањири, свећњаци, кашике, кутије за цигарете и тромбони. Сви предмети су згњечени парним ваљком и потом поређани у симетричном реду стотинама жица. Наслов дела сугерише везу са библијском причом у којој је Јуда издао Исуса у замену за 30 сребрника. Корнелија Паркер је рекла да библијска референца у наслову алудира на новац, издају, смрт и васкрсење.

За уметника, сребрни комади имају комеморативно значење. Сребрно посуђе се често преноси са генерације на генерацију, а комад сребрног накита може бити важно породично наслеђе. Паркер је желео да промени значење појединачних објеката и трансформише их у нешто другачије вредности, значења и изгледа. Жеља за дробљењем металних предмета очигледно се манифестовала у раном животу Корнелије Паркер. Када је била дете, дробила би новчиће на железничкој прузи. Након тога, комад не би имао новчану вредност, али би био сведочанство онога што је Паркер назвао деструктивним силама света.

3. Ни од ни ка ка , 1992

Рад Ни од ни ка ка је направљен од цигли које су некада биле део низа кућа, али су потом пале са Белих литица Довера. Корнелија Паркер их је пронашла на обали између Фолкстона и Довера и саставила их да изгледају као да падају или се пењу у савршено уређену формацију налик тепиху. Ово поставља питање да ли је наслов референца на кретање уметничког дела. Пошто се не може разазнати да ли цигле падају доле или се крећу према горе, наслов нам говори да не долазе ни из правца ни ка једном.

Уз помоћ једва видљивих жица, цигле су причвршћене за плафон, чиме се ствара утисак да магично лебде у ваздуху. Уништавање кућа које су некада биле направљене од ове цигле узроковано је ерозијом обале и климатским променама. Кустос изложбе Корнелије Паркер 2022. у Тејту, Андреа Шликер, рекла је да дело наглашава ефекте климатских промена.

4. Маса (Хладнија тамнија материја) , 1997

За њено уметничко дело тзв миса , Корнелија Паркер је користила остатке беле скупштине сагорене у угљу црква коју је ударио гром. Затим је чула како су цркве црначке скупштине уништене паљењем и направила још један комад. Годинама касније, уметник је читао о бајкерима који су спалили баптисту црква у Кентакију као облик расног узнемиравања. Искористила је изложбу у Уметничком центру Иерба Буена у Сан Франциску као прилику да прикаже два дела која је већ направила као диптих. Овако је изгледало као да су порушене цркве васкрснуле. Она је рад упоредила са тродимензионалним цртежима црним угљеном који стварају контраст због своје тамне боје и белих зидова изложбеног простора.

5. Подсвест споменика , 2001-2005

Као и многа друга њена дела, Подсвест споменика истражује теме као што су гравитација и употреба пронађених материјала. Састоји се од 7800 грудва осушене глине које су уклоњене из темеља Кривог торња у Пизи године. Италија . Када су инжењери пронашли решење да исправе чувени нагиб добро познатог торња вађењем земље испод споменика, Корнелија Паркер је питала да ли може да добије нешто од извађене глине. Торањ је спашен од урушавања и Корнелија Паркер је успела да направи своју импресивну инсталацију. Наслов савршено дочарава значење материјала који се некада налазио под земљом тако важне грађевине. Бивши главни кустос Музеја савремене уметности Аустралије упоредио је рад са астероидним појасом или свемирском стеном.

6. Прелазни објекат (ПсицхоБарн) , 2016

Злокобна кућа Корнелије Паркер прелазни објекат (ПсицхоБарн) референцира радове два популарна уметника: Алфреда Хичкока и Едварда Хопера. Кућа са викторијанском архитектуром приказаном на слици Едварда Хопера Кућа поред железнице каже се да је био инспирација за кућу филма Алфреда Хичкока Психо . Паркер је користила оба дела као инспирацију за свој колосал Транситионал Објецт . Још један утицај био је класична америчка црвена штала. Паркер је рекао да је холандска црвена штала суштински део америчког пејзажа.

Уметник је намеравао да створи двосмислену атмосферу са делом. Када гледалац погледа рад види се црвена штала која представља нешто позитивно и пријатно, као и кућа из Психо , што обично има супротан ефекат. Истовременим позивањем на две зграде са веома супротним визуелним порукама, дело истражује поларитете добра и зла.

Назив дела је алузија на појам из области психологије. Прелазни објекат се користи да утеши дете и да заузме место мајке. Овај предмет би, на пример, могао бити ћебе или плишани меда. Наслов, дакле, упућује на злокобни однос мајке и сина приказаног у филму Психо .

Конструкција је висока скоро 30 стопа. Изложена је на крову Метрополитен музеја 2016. Три године касније, ПсицхоБарн могло се видети у дворишту Аненберг Краљевске академије у Лондону. Дело заправо није права зграда, већ смањена конструкција са само две фасаде.

7. Ратна соба , 2015

Када је Корнелија Паркер посетила фабрику у Кенту која је производила папирни мак за Дан сећања, имала је идеју за њену инсталацију Ратна соба . Током Дана сећања, Британија и земље Комонвелта обележавају помен британским војницима који су погинули на дужности од Први светски рат . Одржава се у новембру и многи људи носе папирни мак. Преко 40 милиона папирног мака се произведе сваке године од ролни црвеног папира. Они се избијају из ролни, које је Паркер користио да је створи Ратна соба .

Кроз драпирани аранжман изложбени простор подсећа на велики шатор, или просторију украшену тамноцрвеним завесама. Рупе на папиру представљају многе животе који су изгубљени током ратова и других војних сукоба. Инсталација је прво била изложена у Витворту у Манчестеру, а касније је поново креирана за ретроспективу Паркеровог рада у Тејту 2022.

8. Корнелија Паркер Исланд , 2022

Паркер'с Исланд састоји се од стакленика обојеног бојом направљеном од креде Белих литица Довера. Под конструкције је направљен од викторијанских плочица које су некада чиниле под у Вестминстерској палати. Корнелија Паркер је 2017. године проглашена за изборну уметницу, што значи да је посматрала изборе, а затим дала уметничку интерпретацију. Док је Паркер радила као изборни уметник, видела је да се плочице уклањају и питала је да ли може да задржи неке од њих, баш као што је урадила са својим делом Подсвест споменика . Плочице имају историјски значај пошто су политичари попут Винстона Черчила и Маргарет Тачер некада ходали по њима. Претварајући их у уметност, Корнелија Паркер је спасила плочице од згњечења у прашину.

Исланд има политичко значење које Паркер објашњава у тексту на зиду који је написала за дело. Назив дела представља острво Велика Британија, које она описује као отуђену од Европе због Брегзита. Паркер такође помиње утицаје климатских промена. Текст се завршава тмурном нотом као она пише : “ са опадајућим обалама и порастом нивоа мора, ствари изгледају веома несигурно .”