Анселм Кифер: Уметник који се суочава са прошлошћу
Језик птица (за Фулцанелија) од Анселма Кифера , 2013, Бела коцка, Лондон
Данас можете пронаћи пуне библиотеке ресурса за учење о Хитлеровом Трећем Рајху и Холокаусту. Међутим, када је уметник Анселм Кифер одрастао, то није био случај. Кифер је одрастао окружен уништењем Немачке после Другог светског рата. Немачки грађани су се борили да формирају национални идентитет након овог губитка, али су генерално имали проблема да причају о томе. Кифер је морао да учи о историји своје нације путем страних извора. То га је инспирисало да створи уметност која је отворила Пандорину кутију о тешкој прошлости и учинила га једним од најутицајнијих уметници с краја 20. века .
Анселм Кифер: Рођен у подруму, одрастао око рушевина
Слика профила Анселма Кифера , Сотхеби'с
Анселм Кифер је рођен 8. марта 1945. у граду званом Донауешинген у немачком региону Шварцвалда. Било је само два месеца пред крај Другог светског рата, па је рођен у болничком подруму да заштити грађане од бомби. Заправо, истог дана је бомбардована његова породична кућа.
Киферов отац је био официр који га је одгајао на ауторитаран начин током ове тешке ере. Међутим, није одвратио сина од уметности. Дао је име Киферу по Анселм Фојербах , класични сликар с краја 19. века. Чак је и свог сина научио да слика, и објаснио како су уметници били изопштени током Другог светског рата.
Ин интервју из 2019 , објаснио је Кифер, док сам ја одрастао, Холокауст није постојао. Нико о томе није говорио 60-их…
Касније у својој уметничкој каријери почиње да упознаје уметнике и плоче које ће дефинисати његову ликовну уметност.
Да ли уживате у овом чланку?
Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату
Хвала вам!Образовање о уметности и табу историји
Унутрашњост сале у Тхе Кунстакадемие Дусселдорф Године 1965. Анселм Кифер је почео да студира право на Универзитету Алберт Лудвиг у Фрајбургу у Брајсгауу, у југозападној Немачкој. Касније је пребацио фокус на уметност и почео да студира код професора Петера Дрехера, још једног уметника који је у својој уметности одразио своју послератну трауму.
Касније је прешао на Уметничку академију Кунстакадемие Дусселдорф. У овом окружењу је упознао Јосепха Беуиса, још једног уметника познатог по свом раду у Флукус покрету. Бојс је био дубоко заинтересован за коришћење митова и симболике у свом раду и био је још један велики утицај на Киферов стил формирања.
За то време Кифер је на диску пронашао гориво за дубоку историјску интроспекцију. Пронашао је амерички образовни диск на којем су били гласови Хитлера, Гебелса и Геринга. Кифер је рекао да је то било када је заиста почео да учи о томе шта се догодило у Другом светском рату. Тек 1975. и немачка јавност би о томе почела да говори.
Рад Анселма Кифера: Тупи почеци метафоричких порука
Многи стручњаци би уметност Анселма Кифера означили као део новог симболиста и нео- Експресиониста покрета. Кифер је стварао рад током успона Концептуална или минималистичка уметност . Ипак, његов рад је био субјективан и богат грубим детаљима, што га је издвајало од тих стилова.
Његов рани рад био је директније повезан са историјом његове нације. Док читате хронолошки временски оквир његових главних дела у наставку, приметићете да се његов фокус помера на веће митове и историју током деценија.
Занимања (1969)
Занимања од Анселма Кифера , 1969, Атеље Анселм Кифер
превод: Ходајте по води. Испробајте каду код куће у студију.
Занимања био је серијал фотографија које су први пут објављене у часопису о уметности у Келну, интерфункције, 1975. Ипак, Анселм Кифер је започео пројекат 1969. путујући кроз историјски осетљиве делове Швајцарске, Француске и Италије ради снимања.
Слике показују како изводи нацистички поздрав на свакој локацији. На слици изнад, натпис се преводи на Ходање по води. Покушај у кади. Ово се односи на популарну шалу у ери националистичког социјализма да би Хитлер ходао по води јер није умео да плива.
историчар уметности Лиса Салтзман је коментарисала да чињеница да Кифер није снимио ниједну од ових слика у Немачкој наглашава колико је та тема била тешка за његову домовину. У ствари, радећи Нацистички поздрав је вероватно био илегалан у Западној Немачкој .
Занимања од Анселма Кифера, 1969
Још један занимљив снимак из Оццупатионс је приказан изнад. Овде Анселм Кифер реконструише чувену слику Каспара Давида Фридриха, Луталица изнад мора магле (1818). Тхе Вандерер се нашироко сматра познатим немачким романтичним ремек-делом. Дакле, када супротставља потресне нацистичке слике са мекшом ером немачке културе, то наглашава стрес у културном идентитету нације.
Немачки духовни хероји (1973)
Немачки духовни хероји од Анселма Кифера , 1973, Доуглас М Паркер Студио
Погледајте пажљиво овај комад и испод сваке ватре наћи ћете имена разних немачких духовних хероја. Они укључују позната имена као што су Беуис, Арнолд Боцклин, Цаспар Давид Фриедрицх, Адалберт Стифтер, Тхеодор Сторм и још много тога.
Анселм Кифер стилизована сцена по Каринхолу , немачка ловачка кућа у којој су нацисти чували опљачкане уметничке предмете. Кућа је празна, али имена остају, као што ватра као да вечно гори изнад њих. Овде видимо да Кифер наставља да меша разне немачке иконе и легенде заједно. Ипак, изгледа скоро као бдење; емотивна сцена о празнини и уметничким заоставштинама.
Маргарет (1981)
Маргарет од Анселма Кифера , 1981, СФМОМА
Ово је можда најпознатији комад Анселма Кифера. Током 1980-их, Киефер је почео да уграђује елементе попут дрвета, песка, олова и сламе у свој рад. Овде је користио сламу да симболизује плаву косу; конкретно, Маргаретхе'с.
Песма Деатх Фугуе преживео Холокауст Паул Целан (1920-1970) инспирисао је ово дело. Радња се одвија у концентрационом логору, где јеврејски затвореници приповедају своју патњу под нацистичким официром логора.
Помињу се два имена жена: Немица Маргаретхе и тамнокоса Јеврејка Шуламит. Чини се да песма, или официр, воли Маргаретину плаву лепоту. У међувремену, Шуламит је кремиран.
Ин маргарет, слама се протеже преко платна да симболизује њену косу; док се Шуламитов скупља на дну као пепео. Неки виде и тачне материјале као додавање додатне димензије раду. На пример, употреба сламе могла би изазвати немачку љубав према земљи и пропадање природног материјала током времена.
Месопотамија [Висока свештеница] 1985-89
Месопотамија [Велика свештеница] од Анселма Кифера , 1985-89, Аструп Феарнли Мусеум, Осло
Током 1980-их, Анселм Кифер је почео да ствара радове о другим цивилизацијама и уводи тему алхемије. Овде су ове полице за књиге назване по рекама Тигар и Еуфрат, које се повезују са Месопотамијом ( Месопотамија на немачком, буквално значење земља две реке). Поред тога, Висока свештеница је моћна тарот карта која се користи за предвиђање будућности.
Олово покрива 200+ књига и доприноси симболици. Кифер има објаснио његову везу са алхемијом , напомињући, сећам се када сам открио олово, толико ме привукао материјал... и нисам знао зашто. Онда сам сазнао у алхемији, она игра велику улогу. То је први корак на путу до злата... Киферу, и уметност и алхемија доживљавају физичке и метафизичке процесе, као што су трансфигурација, прочишћавање, филтрација, концентрација.
Дакле, књиге су симболи цивилизације, и ин Висока свештеница, многи од њих су запечаћени тешким оловом. Многи љубитељи и аналитичари Киферовог дела виде га као израз колико је знање тешко пренети кроз време.
Најважније на аукцији
Атанор (1991)
Атханор од Анселма Кифера , 1991 Аукцијска кућа: Сотби
Остварена награда: 2.228.750 ГБП
Продато 2017
Непознатом сликару (1983)
Непознатом сликару од Анселма Кифера , 1983
Аукцијска кућа: Цхристие'с
Реализована цена: 3.554.500 УСД
Продато 2011
Нека процвета хиљаду цвећа (1999)
Нека процвета хиљаду цветова од Анселма Кифера , 1999
Аукцијска кућа: Цхристие'с
Реализована цена: 1.988.750 ГБП
Продато 2017
Пријем Анселма Кифера у Немачкој и ван ње
Анселм Кифер би Петер Ригауд ц/о Схотвиев Синдицатион , Гагосиан галерије
Америчка и немачка публика су обрађивале рад Анселма Кифера са различитих тачака гледишта. Прва група је Киферов рад сматрала симболичним суочавање са прошлошћу , немачки израз који значи суочавање са прошлошћу. Међутим, научник Андреас Хуисен је приметио да су немачки критичари довели у питање да ли се чини да уметност подржава или протестује против нацистичке идеологије.
Кифер изражава другачији поглед на свој рад: За мене су рушевине почетак. Са крхотинама можете конструисати нове идеје...
Кифер је 1993. преселио свој студио у Барјак, на југу Француске. Од 2007 , живео је и радио између Кроасија и Париза, где и данас ради.