Масаццио (и италијанска ренесанса): 10 ствари које треба да знате

Слике Масацциа дефинишу уметничко дело ране ренесансе. Његова достигнућа су углавном сачувана на зидовима цркава, показујући револуционарни стил и префињено разумевање перспективе која ће инспирисати безброј других фирентинских уметника и покренути овај нови период у историји уметности.

10. Масаццио је рођен у време великог уметничког развоја

Аутопортрет, 1420, преко Викиарт-а

Рођен у Арецу 1401. године, Томазо ди Сер Ђовани ди Симоне би несумњиво осетио културне, политичке и уметничке таласе који су извирали из Фиренце током његове младости. Током претходног века, град је произвео неке од обележја Италијанска ренесанса , од Медичи банке до Дантеове Божанствене комедије.

Подела милостиње и Ананијина смрт, 1424-1425, преко Викиарт1

Иако нема доказа о уметницима у његовој породици, чини се да је Томасов отац имао неку званичну функцију и, као резултат тога, вероватно је да је младић добио темељно образовање које се очекује од дечака одређеног друштвеног статуса. Ово је углавном укључивало проучавање књижевности и уметности, као и математику и историју.

9. Мало је доказа о његовим раним годинама

Портрет младића, 1423-1425, преко Викиарт-а

Да ли уживате у овом чланку?

Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...

Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату

Хвала вам!

Иако су догађаји у годинама формирања младог Томаса остали углавном неизвесни, историчари уметности и критичари спекулишу о низу могућих наставника. У то време било је типично да етаблирани уметници узимају амбициозне сликаре као шегрте. У периоду од једне до пет година, шегрт би проучавао различите форме и технике под оком свог мајстора, а могао би му чак и помагати у великим пројектима.

Из тог разлога, постоје јасне сличности између стилова ученика и наставника, које су научници често користили да исцртају мрежу односа између ренесансних уметника, сугеришући низ уметника од Брунеллесцхи до Донателло , Пиеро ди Гиованни Гентиле да Фабриано, као Томасов учитељ. Након овог мистериозног шегртовања, са само 21 годином, Томасо се успоставио као независни мајстор у Фиренци.

8. Завршио је импресивне пројекте док је још био млад

Триптих Сан Ђовенале, 1422, преко Википедије

Једно од најранијих дела које се приписује Томасу као независном уметнику је олтарна слика Сан Ђовенале, пронађена у цркви у близини његовог родног града. Триптих је посебно познат по својој дубини; сликар је искористио своје разумевање пропорција и перспективе да фигурама да тродимензионални изглед. Богати материјали и смели црвени пигмент сугеришу да је Томасо од самог почетка своје каријере добијао средства од неких, посебно богатих и престижних мецена.

7. Масаццио је сарађивао са још једним важним уметником

Богородица са дететом са Светом Аном, ц1424, преко Википедије

Још једно од раних Томасових радова био је заједнички подухват са сликаром Томазом ди Кристофором Финијем, са којим је наставио да има доживотно уметничко партнерство. У ствари, ради разликовања два Томаса, први је добио надимак „Масаццио“ („Неспретни Том“), а други „Масолино“ („Деликатни Том“).

Иако је Масолино био старији и искуснији од двојице уметника, чини се да су своје пројекте поделили подједнако. Ипак, постоји јасна разлика између њихових руку: у складу са њиховим именима, Масолино је сликао грациозније и елегантније фигуре, док је Мазачо био одговоран за смеле, чврсте форме.

Мушкарци су наставили да сарађују током 1420-их, путујући заједно у Рим 1423. Следеће године, Масолино је потпуно напустио Италију, што је изазвало гласине о уметничком неслагању између два партнера. Међутим, вратио се и Мазачо је наставио да ради са њим још неколико пута током његове каријере.

6. Масаццио је имао друге познате пријатеље

Свети Петар својом сенком исцељује болесне, 1424-1425, преко Викиарт-а

Као младић у Фиренци, Мазачо је био окружен великим бројем угледних старијих уметника и талентованих младих сликара. Међу њима су биле познате личности Брунелескија и Донатела, за које се зна да је Мазачо био упознат и који су му наводно помогли да успостави везу са Мазолином. И Мазачо и Донатело су радили у Пизи под покровитељством породице Бранкачи, а неки научници сугеришу да је сликарев флуидан приступ људском облику и разумевању перспективе можда инспирисан вајарским статуама.

5. Масаццио се истакао својим револуционарним стилом

Распеће Светог Петра, 1426, преко Викиарт-а

Мазачо је приступио људском облику са разумевањем перспективе и пропорција које је било ретко међу његовим савременицима. Био је међу првим италијанским уметницима који су користили идеју линеарне перспективе и тачака нестајања како би осигурали да његове сцене и фигуре изгледају као животни и природни. Масацциово префињено руковање светлом, пигментом и сенчењем такође му је помогло да створи реалистичне слике.

Такве технике су га довеле до удаљавања италијанске уметности од интернационалне Готхиц Стиле који је доминирао током претходних векова, а према класицизму ренесансе. Као резултат, Гиоргио Васари Мазачо је заслужан за најбољег сликара своје генерације, хвалећи начин на који је умео да ухвати природу на својим сликама својим реалистичним фигурама и динамичним осећајем за покрет.

4. Његов нови приступ довео је до неких импресивних провизија

Изгон Адама и Еве, ц1427, преко Викиарт-а

Године 1424. Мазачо и Масолино су добили задатак да насликају серију фресака за украшавање унутрашњих зидова капеле Бранкачи у Фиренци, коју је финансирао утицајни и богати трговац свилом Феличе Бранкачи. Величанствене слике, које приказују библијске сцене, пре свега Прогон Адама и Еве, заправо су остављене недовршене и довршене деценијама касније од Филипино Липи .

Дело Масацциа такође краси зидове неколико других значајних цркава. Његово чувено Свето Тројство налази се у цркви Санта Марија Новела у Фиренци, а сложена олтарна слика у Пизи направљена је за цркву Санта Мариа дел Цармине. Такве комисије су осигурале да Масациове слике буду доступне наредним генерацијама италијанских уметника.

3. Његово највеће ремек-дело било је једно од његових завршних дела

Свето тројство, 1427, преко Википедије

Свето Тројство је једно од Масацциових најупечатљивијих и најважнијих дела, али је било и једно од његових последњих. Симетрија околних фигура и грађевина привлаче поглед право ка распетом Христу, чије се сабласно бело тело живо истиче у центру слике. Архитектура зграде иза њега служи за уоквиривање његове патње, док скелет који лежи испод нуди потресан подсетник на људску смртност.

Уметник је прво скицирао дизајн на зиду са мрежом перспективних линија, што је помогло да се пренесе осећај дубине. Како би осигурао да може наставити да их користи када ради на гипсу, каже се да је забио ексер у зид на месту нестајања и прикачио конце које су реплицирале линије које зраче. Толико је моћна Масацциова употреба пропорција и перспективе да су научници сугерисали да му је Брунелески, његов познаник и легендарни инжењер, можда помогао у пројекту.

2. Масацциов рад није могао да избегне турбулентну политику дана

Васкрсење Теофила и Светог Петра на престо, 1427, преко Викиарт-а

У Фиренци, елита је стално била укључена у сложене игре моћи, пошто су се значајне породице надметале за утицај. Несагледиво богати Медичи су готово неизбежно победили у овим окршајима, али их је 1433. савез других породица успешно избацио из града. После само годину дана, међутим, тријумфално су се вратили и поново заузели своје положаје на челу фирентинског друштва.

Као банкари, политичари, црквењаци и велики покровитељи уметности, породица Медичи је обезбедила да њихов утицај прожима све области живота у граду. О њиховој моћи сведочи чињеница да је Мазачово Васкрсење Теофиловог сина касније вандализовано јер су на њему приказани ликови породице Бранкачи, који су тада били непријатељи Лекари . Овакви чинови служе као подсетник на међусобну повезаност уметности и политике кроз историју.

1. Масаццио је био једна од најутицајнијих личности у ренесанси

Тхе Трибуте Монеи, 1425, преко Википедије

Мазачо је умро у трагично младој доби од 27 година, али се његово наслеђе показало бесмртним. Имао је огроман утицај на будућност сликарства широм Италије, ако не и Европе. Његово разумевање и употреба перспективе катализовало је померање од готике ка природнијем и реалистичнијем стилу који ће дефинисати ренесансну уметност. Из тог разлога, Масаццио се често сматра једним од оснивача ране ренесансе, додајући богатству престижних признања које су освојили Фирентинци из 14. и 15. века.