Шта је било толико шокантно у вези са Олимпијом Едуарда Манеа?

Публика је била ужаснута када је Француз Реалист сликар Едоуард Манет разоткрио свој злогласни Олимпија, 1863, на Паришком салону 1865. Али шта је тачно то што је ово уметничко дело учинило таквом увредом за париски уметнички естаблишмент и људе који су га посетили? Мане је намерно прекинуо уметничку конвенцију, сликајући смелим, скандалозно флагрантним новим стилом који је наговестио почетак модернистичке ере. Прегледавамо главне разлоге зашто је Манет Олимпиа био такав шок за конзервативни Париз и зашто је сада безвременска икона историје уметности.

1. Манет'с Олимпиа Исмевана историја уметности

Олимпија Едуарда Манеа, 1863, Виа Мусее д'Орсаи, Париз

На први поглед, могло би се опростити што је збунио Манетов Олимпиа са уобичајенијим сликама које су насељавале 19тхвека париски салон. Попут класичног историјског сликарства које фаворизује уметнички естаблишмент, Манет је такође насликао лежећи женски акт, изваљен у унутрашњем окружењу. Мане је чак позајмио и његову композицију Олимпиа од распореда на Тицијановом чувени Венера од Урбина, 1538. Тицијанова класична, идеализована историјска слика је типична за стил уметности који је фаворизовао Салон са својим магловитим, меко фокусираним светом илузије бекства.

Али Манет и његов друг Реалисти мука од гледања исте старе ствари. Желели су да уметност одражава истину о модерном животу, а не неку старосветску фантазију. Дакле, Манетов Олимпиа извргао руглу Тицијанову слику и друге сличне, увођењем оштрог новог теме из савременог живота , и нови стил сликања који је био раван, оштар и директан.

2. Користио је прави модел

Ручак на трави, Едуард Мане, 1863. преко Мусее д'Орсаи, Париз

Једна од најшокантнијих изјава Манеа са својима Олимпиа била је намерна употреба модела из стварног живота, за разлику од измишљене, фантазијске жене преко које би мушкарци гледали, као што се види у Тицијановој Венера . Манеов модел била је Викторин Меурент, муза и уметница која је посећивала париске уметничке кругове. Она је била модел за неколико Манетових слика, укључујући сцену борца бикова и ону другу шокантну слику под називом Ручак на трави, 1862-3.

Да ли уживате у овом чланку?

Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...

Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату

Хвала вам!

3. Гледала је напоље са сукобљеним погледом

Венера од Урбина од Тицијана, 1538, преко галерије Уфици, Фиренца

Не само да је Манеов модел била жена из стварног живота, већ су њен говор тела и поглед били потпуно другачији од уметности ранијих генерација. Уместо да гледа у посматрача стидљивим, скромним изразом лица, (као Тицијанов Венера ) Олимпија је самоуверена и асертивна, сусреће се са очима публике као да каже, ја нисам објекат. Олимпија седи у усправнијем положају него што је то уобичајено за историјске актове, а то је додало манекенкину самопоуздање.

4. Очигледно је била 'радна девојка'

Едуард Мане, Олимпија (детаљ), 1863, преко Даили Арт Магазина

Док је жена која је моделирала за Манет'с Олимпиа била позната уметница и манекенка, Манет ју је намерно поставио на овој слици да изгледа као 'деми-монден', или радничка девојка високе класе. Манет то јасно показује наглашавајући голотињу модела и чињеницу да она лежи изваљена преко кревета. Закривљена црна мачка са десне стране била је признати симбол сексуалног промискуитета, док јој Олимпијин слуга у позадини јасно доноси букет цвећа од клијента.

Жене раде као „полу-мондени'били су присутни у 19тхвека у Паризу, али су изводили тајну праксу о којој нико није причао, а изузетно реткост да је уметник представи на тако флагрантно директан начин. Због тога је париска публика дахне од ужаса када је видела Манетовог Олимпиа виси на зиду Салона да га сви виде.

5. Манеова Олимпија је насликана на апстрактан начин

Едуард Мане, Олимпија, 1867, гравирање на папиру, преко Метрополитен музеја , Њу Јорк

Није само Манетова тема учинила Олимпију тако радикалним уметничким делом. Манет је такође превазишао тренд за меко фокусирану, романтичну завршну обраду, сликајући уместо тога оштрим равним облицима и шемом боја високог контраста. Обе су биле особине којима се дивио у Јапанске графике које су преплавиле европско тржиште . Али када се комбинује са тако конфронтирајућом темом, ово је Манетову слику учинило још нечувенијим и шокантнијим за гледање. Упркос својој озлоглашености, француска влада је купила Манетову Олимпију 1890. године, а она сада виси уМусее д’Орсаи у Паризу.