Како постати успешан уметник 2020: 5 основних савета (и 5 које треба избегавати)
Успешан уметник са уметничким покровитељством, јавно власништво, фотографија Бићанског
Иако уметници имају различите идеје о томе шта успех значи за њих, већина би се вероватно сложила да је продаја њиховог рада добар показатељ успеха. Многи креативци желе да постану најпродаванији уметници, да зарађују са пуним радним временом, па чак и постану богати од свог рада. Док други можда желе да постану познати у индустрији или академским областима и да праве књиге о историји уметности.
Без обзира на то шта успех може значити за уметнике, постоје неки испробани и тестирани путеви за остварење тих циљева.
Следи пет савета за успех и пет ствари које треба избегавати. Не морате да радите све на овој листи, тако да немојте бити застрашени. Само изаберите једну и предузмите акцију.
1. Диверзификујте и напредујте чак и у тешким временима
Жена са штампаном торбом, фотографија Артема Бељаикина
Прављење репродукција вашег рада може бити забавно, корисно и уносно. Ако већ продајете своје дело, онда свакако наставите да продајете своје оригинално уметничко дело. Али замислите да сте направили штампу тих оригинала. На тај начин можете повећати свој потенцијал зараде без више сати у студију. Цене отисака могу бити много ниже од ваших оригинала, што их чини доступнијим људима који можда неће моћи да приуште оригинална уметничка дела.
Ово је добро плаћен посао са малим утицајем који можете поновити са свим својим најбољим комадима. Након што продате отиске уметничких дела, оригинал можете продати за скупље јер ћете му повећати вредност.
Прво, морате професионално фотографисати своје уметничко дело. Затражите дигиталне копије за веб, за штампање и штампану копију за свој портфолио. Уверите се да ваш фотограф има искуства са фотографисањем уметничких дела. Неки се истичу у овоме док други не.
ПРЕПОРУЧЕНИ ЧЛАНАК:
Хуго Балл: Оснивач Дада покрета
Радионица фотографисања уметничких дела
Да ли уживате у овом чланку?
Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату
Хвала вам!Затим контактирајте три штампача за цене укључујући испоруку. Најбоље је куповати јер ће њихове цене варирати. Ишао бих толико далеко да бих наручио једну штампу истог уметничког дела од сваког штампача да бих упоредио њихову услугу и производ. Учините све што можете да осигурате квалитет својих репродукција.
Штампање на захтев (ПОД) једноставно значи да када купац наручи штампање са ваше веб локације, наруџба иде директно на ваш штампач преко апликације интегрисане у вашу веб локацију. Штампач затим штампа рад и шаље га директно вашем купцу. Плаћате штампачу за посао и применљиве накнаде за слање; разлика је сада ваш профит.
Многи уметници бирају ПОД услугу да би поставили своју уметност на робу као што су платна, постери, тканине, одећа, безброј кућних потрепштина и продавали их на платформама као што су Схопифи и Етси. На овај начин можете продати своје отиске без задржавања инвентара и избећи велике трошкове унапред.
Графика је узбудљиво поље у којем можете умножити свој рад и продати онолико колико желите да произведете. Они се знатно брже производе него праве више оригинала. Међутим, штампање захтева одређену стручност и скупу опрему. Због тога је најбоље пронаћи курс у вашој близини да бисте научили уметност графике. Ако у вашој близини постоји уметнички центар заједнице, можда ћете моћи да приступите курсевима, штампарији и групама за графику.
Има их неколико облици графике . Без обзира коју одаберете, на крају ћете добити било који број репродукција које можете продати. Већина ових процеса вам омогућава да извршите репризе ако се распродате осим ако не одлучите да направите ограничено издање за штампу. У овом случају, одлучите се за број у наклади, а онда се тога држите!
Сито штампа у НТАС, Нортх Тинесиде Арт Студио, ЦЦ БИ-САС Сито штампа у НТАС, Нортх Тинесиде Арт Студио, ЦЦ БИ-СА
Лиценцирање уметности односи се на продају права на ваше уметничко дело компанијама или људима који желе да их користе комерцијално. Када почнете, можда је најбоље да користите агента да вам помогне да пронађете клијенте. Често ће постати стални купци. Агент ће се бавити и законитостима као што су заштита ваших ауторских права, уговори и осигурање квалитета репродукције.
Ако желите сами да лиценцирате свој рад, можда бисте желели да похађате курс како да лиценцирате своју уметност . Постоје многе замке у које можете упасти када лиценцирате своје уметничко дело, зато будите свесни и обавештени о томе шта може поћи наопако пре него што почнете.
Избегавајте ширећи се превише танко. Важно је остати фокусиран. Диверзификација као уметника не значи нужно ширење у неколико жанрова. У ствари, може бити корисно да останете фокусирани и урезани у свој стил тако да ваше уметничко дело буде брендирано и препознатљиво. Ако производите слике само за галерије, можда нећете од тога живети. Али ако такође правите отиске на пример и продајете их на друштвеним мрежама, можете зарадити знатно више новца.
ПРЕПОРУЧЕНИ ЧЛАНАК:
10 ствари које треба знати о Доменицо Гхирландаио-у
2. Арт маркетинг проширује вашу публику
Фаце Паинт Стреет Артист, фотографија Армандо Лазо
У овом дигиталном добу, остати видљив значи приказати своје уметничко дело на посвећеном веб сајт и друштвеним медијима. Многи уметници блогују о свом раду и постављају видео снимке свог креативног процеса и стварања у јавности на неколико платформи друштвених медија. Ангажовањем са људима, уметници граде заједницу обожавалаца и комуницирају са њима без обзира на то где се у свету налазе.
Када излажете своје радове, запамтите своје односе с јавношћу и саопштења за јавност. Локалне новине и типови локалних веб локација и блогова су приче добродошлице. Пишите о својој уметности и својој причи и пошаљите је много пре отварања.
Када будете имали пратиоце, можете да дајете јавне коментаре и позивате на интервјуе. У међувремену, напишите сопствену монографију, правите књиге о уметницима, стрипове, илустроване књиге за децу или напишите своје мемоаре. Ово очигледно захтева време, али је корисно и доприноси вашем креативном капиталу.
Када имате оригинални рад за продају, потражите локалне, националне и међународне Уметнички сајмови где можете да прикажете и продате свој рад. Неки сајмови продају простор за тезге, а други вам омогућавају да изложите један или више радова. Ако имате тезгу, можда ћете моћи и да продате своје отиске ако их имате. Обавезно прочитајте сву литературу коју вам пошаљу и држите се њихових смерница.
Сајам уметности Цирих, 2017
Избегавајте постајући невидљиви. Ако не рекламирате своју уметност, онда нико не зна ко сте и шта радите. Само то што ваша уметност виси у галерији не значи да ће се продавати. Одржавање једне изложбе и ћутање месецима или годинама неће продати вашу уметност. Многи уметници имају тенденцију да буду одбојни помисао на маркетинг. Не дозволите да вас овај осећај паралише. Најбоље је да диверсификујете своје маркетиншке напоре да бисте разумели који од њих најбоље раде за вас.
3. Фрееланцинг и Цонсултинг
Бивши резидентни уметник, Брукс Салзведел, ради на цртежу током свог боравка, преко НПС-а
Две одличне опције за редован приход. За писце, карикатуристе, илустраторе и дигиталне уметнике, постоји значајна количина посла на платформама за слободњаке, као што је Упворк. Ако имате портфолио послова, можете да отпремите своје најбоље радове на свој профил. У зависности од квалитета вашег рада, можете врло брзо пронаћи клијенте. Циљ је да негујете ове односе како бисте могли да добијете поновљене клијенте и редован посао у својој области.
Фрееланцинг платформе узимају проценат ваших плаћања који се смањује док испуњавате своје послове уз добре критике. Они имају снажну услугу посредовања и користе лиценцирану услугу депоновања како би осигурали да вам клијенти исплате уговорени износ. Цела трансакција са вашим клијентом се дешава на платформи која пружа заштитне мере које је тешко постићи ако радите сами.
Постоје банке послова као Американци за уметност , где се можете пријавити за безброј послова у уметности.
ПРЕПОРУЧЕНИ ЧЛАНАК:
Александар Калдер: Невероватни творац скулптура 20. века
Пре него што се узбудите, морате схватити да је конкуренција на овим платформама жестока. Али ако наставите да се пријављујете за посао који вас занима и наставите да побољшавате свој профил и портфолио, врло вероватно ћете почети да добијате посао. Ако су обе стране задовољне вашим радом, можете замолити своје клијенте за поновни рад. Ово је врста договора „напредни“, тако да не одустајте прерано. Морате бити у томе на дуге стазе да бисте освојили најбоље послове.
Алтернативно, независно ангажовање и консалтинг коришћењем сопствене веб странице, блога, друштвених медија и ЛинкедИн-а за проналажење и освајање клијената може вам се свидети. Иако вам ово може звучати као слобода, постоје ризици везани за проналажење купаца, плаћање, погрешне комуникације и кршење уговора.
Избегавајте одлазак у независни слободни рад затворених очију јер ћете ризиковати да будете плаћени за свој рад, ваша ауторска права могу бити прекршена, а потенцијалне уносне везе могу бити прекинуте у пупољку пре него што процветају. Ово није сценарио за брзо богаћење. Очекујте да ћете радити као да је то редован посао, али се исплати бити у могућности да радите са било ког места иу своје време.
4. Угледајте се на успешног уметника коме се дивите
Купујте док не свратите код Банксија, фотографија Квентина, УК
Уместо да поново измишљамо точак. Погледајте веб странице неких успешних уметника које желите да опонашате. Прочитајте њихове биографије и странице „О мени“ за инспирацију. Погледајте њихове налоге на друштвеним мрежама и урадите оно што су они урадили. Другим речима, усвојите њихов процес „успеха“.
Банкси , на пример, постигао је велики успех за своју јединствену уметност графита и своју чувену анонимност. Друштвени медији су му омогућили да постигне велике висине успеха и, иронично, да сачува своју приватност и сигурност.
Избегавајте копирање уметничких дела и писаних радова других уметника. Копирање туђег рада и представљање га као свог назива се плагијат. То је незаконито и ако се кривично гони, може резултирати значајним казнама.
5. Уметничко покровитељство
Лоуисе Елисабетх Вигее Ле Брун, Аутопортрет, јавно власништво, Покровитељ – Марија Антоанета
Данас је пословно „партнерство“ слично спонзорству, између уметника и особе или бизниса (мецена) који жели да помогне том уметнику. Помоћ може бити у облику финансијске помоћи, подршке и приступа мрежи и привилегијама покровитеља. Покровитељ ће можда желети да стекне неке од радова тог уметника у процесу.
У раној модерној Европи, покровитељство је настало у цркви и било је значајно у развоју уметности. Један од најпознатијих примера је огроман обим радова који су црква и богата породица Медичи наручили од Мицхелангело током високе ренесансе крајем 15. и почетком 16. века у Италији. Без тих покровитеља, мало је вероватно да би Микеланђело створио тако трајна и историјски значајна ремек-дела.
Покровитељство је било од суштинског значаја за живот многих уметника пружајући им финансијске награде, материјале и место за живот и рад. У зависности од тога ко је био покровитељ, неки уметници и музичари су били награђени трајном славом. Један такав пример је Скварцијалупи, који се често описује као најпознатији музичар Италије 15. века. Иако ниједна његова музика није преживела, он је и даље познат у свету музике, јер је уживао подршку мецене породице Медичи.
ПРЕПОРУЧЕНИ ЧЛАНАК:
10 култних мурала са графитима који ће вас зауставити
Да бисте пронашли свог покровитеља, можете да објављујете фирме и филантропе. Ако вам је потребан студио или изложбени простор и колекционари вашег рада, добро повезан покровитељ може вас и ваш рад изложити својим мрежама.
Алтернатива је онлајн платформа Патреон где можете да изградите заједницу обожавалаца који делују као покровитељи тако што ћете редовно донирати мале износе за финансирање ваше страсти и рада.
Све већи број предузећа која су укључена у стварање креативне климе бирају да позову консултанте за уметност на састанке и сесије размишљања. Креативци су цењени због своје инспирације, креативне моћи и размишљања ван оквира. Посао остварује добитке у свом креативном капиталу, а консултант за уметност има вредан посао који их може поставити као стручњаке у својој области ... то је добитна комбинација.
Како је скицирање помогло ових пет креатора да дођу до успешних идеја, признаје Соунд Унитед
Галерије понекад могу деловати као покровитељ за уметнике кроз појачано представљање, шаљући своје радове на уметничке изложбе, сајмове и такмичења. Међутим, то не раде све галерије и то је договор о којем морате преговарати.
Када пронађете покровитеља, запамтите да то може бити двосмерна улица. Питајте да ли желе нешто заузврат и артикулишите шта ће то „нешто“ бити. Формулишите уговор у коме је све наведено, укључујући и ваше власништво над ауторским правима. Не морате да предате своја ауторска права и најбоље је да то не учините осим ако не договорите одговарајућу цену. Када продате ауторска права на своје дело, више немате те слике и немате права коришћења осим ако је другачије наведено у уговору.
Џозеф Фердинанд Кеплер (1838-1894), рестаурација Адама Куердена – Тхе Пирате Публисхер—Међународна бурлеска која има најдужи рекорд, од Пака , 1886, сатире могућност издавача да узму дела из једне земље и објаве их у другој без плаћања оригиналних аутора.
Најбоље је да региструјете власништво над ауторским правима одмах по завршетку сваког дела. Увек потписујте и датирајте свој рад, користите симбол ауторских права и документујте сваку фазу/нацрт вашег рада фотографијама и безбедно чувајте те нацрте.
У већини земаља, а посебно у земљама које су потписале Бернска конвенција за заштиту књижевних и уметничких дела , аутоматски поседујете ауторска права на своје дело одмах по завршетку тог дела. Међутим, када је у питању судски спор о повреди тог ауторског права, најбољи начин да докажете своје власништво је да га региструјете одмах по завршетку.
Уверите се да су ваши уговори уговорени, преко Симплецаст-а
Избегавајте занемарујући да водите те застрашујуће разговоре о условима вашег уговора о покровитељству, укључујући заштиту ваших ауторских права. Иако ћете бити веома захвални на помоћи коју вам може пружити богати или добро повезани покровитељ, неопходно је да имате писмени споразум.
Неспоразуми између пословних партнера се дешавају свакодневно. Изненађујући број људи не разуме како функционишу ауторска права. Смањите своје ризике отвореним дијалогом и потписаним уговорима. Већина потенцијалних покровитеља ће разумети важност склапања уговора, тако да се немојте плашити покретања писменог споразума.
Можда ћете бити нервозни због обраћања потенцијалном покровитељу у вези са овим правним детаљима. Али запамтите да ћете у овом процесу креирати доказиве папирне трагове сопственог креативног капитала. Ово је од велике вредности за вас и ваше животно дело и наслеђе. Срећно!