Плес као дипломатија: културна размена током хладног рата

Чарли Чаплин, Орсон Велс и Далтон Трамбо: ово су биле само неке познате личности на црној листи због комунистичких веза током Хладног рата. У међувремену, плесачи и кореографи су имали јединствене слободе. Са обе стране Хладног рата, плесне дружине су добиле налог да наступају на непријатељској територији – од стране њихове властите владе.

Плес се обично не повезује са дипломатијом, али је био примарни облик културне размене током Хладног рата. Зашто? Плес се не ослања на говорни језик, тако да га може лако разумети вишеструка међународна публика. Сходно томе, може бити прикривено средство за културне вредности, размену порука и повремену пропаганду. Ако испитамо културну размену током Хладног рата, можемо видети моћ плеса у игри; било за пропаганду, једноставно показивање моћи или уједињење.

Хладни рат и уметност: корисна револуција

Александар Лапаури и Раиса Струхова из Бољшог балета наступају на сцени 1959. , преко часописа Универзитета Вашингтон

Хладни рат је поставио јединствену позорницу за уметност, перформансе и културу. Улазећи у сукоб, свет је тек преживео Велику депресију и светске ратове. Поред тога, технологија и култура су се непрестано развијале и глобализовали. Ови догађаји су дубоко утицали наш савремени свет и још увек може осетити данас .

Да би одговарала бурном пејзажу, уметност је револуционирала на глобалном нивоу. Модернизам , постмодернизам и њихове различите подгране доминирале су овом ером. Другим речима, експериментисање, иновација и апстракција били су уметнички поредак дана. Као и већина технолошких револуција током Хладног рата, револуција уметности је такође постала оруђе. Како су уметнички покрети почели да се диверзификују, постали су везани и културним контекстом. На крају су различити уметнички медији постали стални канали за политичке поруке.

Да ли уживате у овом чланку?

Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...

Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату

Хвала вам!

Уметност је представљала политичку идеологију, борила се против супротстављених ставова и оличавала претње. На пример, амерички музички жанрови попут џеза и рокенрола били забрањени од стране Совјетског Савеза . Насупрот томе, ЦИА је промовисала Амерички апстрактни експресионизам да поткопају утицај Совјетски реализам .

Слично томе, плес је постао извор међународних тензија. Плес се у две земље развијао сасвим другачије; природно је постало супарнички са обе стране. Међутим, за разлику од џеза и рокенрола, плес није био забрањен. И поред напетости, плес се прилично слободно увозио и извозио.

Постављање позорнице хладног рата: такмичење и сарадња

Баланцхине фотографисала Ненси Ласел , 1940-1960, преко Тхе Нев Иоркер

У годинама које су претходиле Хладном рату, плес се трансформисао. Модерни играчи су формирали нову школу игре, одбацујући балетске принципе, правила и технике. Ови плесачи и кореографи су цветали, посебно на Западу. Модерни плес је био узбудљив, са мноштвом нових поџанрова.

Ипак, балет није нестао; било је и револуционарно. У ствари, и даље је било прилично популарно. У обе земље балет је доживљавао ревитализацију. Сергеј Дјагиљев, познат по наручиоцу кореографије злогласних Обред пролећа , експериментисао са музиком, временом и темама. Дјагиљево дело је редефинисало балет и инспирисало многе, укључујући Баланчина. Године 1935. Џорџ Баланчин, рођен у Русији, почео је да крши жанровске норме у њујоршком балету, редефинишући балет у Америци.

Истовремено, многи модерни плес кореографи као Исадора Дунцан , Кетрин Данам , и Мартха Грахам потпуно су се одвојили од балета. У поређењу са балетом, модерни плес је био апстрактан покрет слободног облика; па су веровали да балет ограничава тело и целокупни израз плесача.

Сједињене Државе су биле центар света модерне игре, док је Русија била центар света балета. Совјетски плесни облици еволуирали су углавном из балета и народне игре, али амерички модерни плес је еволуирао из кршења балетских конвенција. Сходно томе, обе стране су имале уверења о уметничкој супериорности која је претходила дипломатском плесу Хладног рата.

Кетрин Данам на фотографији Барелхауса , 1950-их, преко Конгресне библиотеке, Вашингтон, ДЦ

Међутим, направљени су и други преседани. Кореографи као што су Данкан и Баланчин радили су или сарађивали са совјетским уметницима, а Данкан чак јавно идентификован као комуниста . Чак и унутар супротстављених жанрова модерног и балета, било је много сарадње и заједничког током Хладног рата. Наводно је балетски мајстор Дјагиљев био инспирисан модерном кореографкињом Исадором Данкан . Иако је конкуренција свакако поставила позорницу, сарадња је такође била. Уласком у Хладни рат, ова динамика би постала централна.

Културна размена

Отприлике десет година након Хладног рата, плесачи су почели да раде као дипломате. Године 1958 Споразум Лејси-Зарубин године, САД и Русија договориле су културну и образовну размену. Одмах затим, плесна компанија Моисејев био на турнеји по САД . Заузврат, САД су послале Америчко балетско позориште у Совјетски Савез . Међутим, ове две турнеје биле су само почетак.

Како је време одмицало, наставила се културна дипломатија кроз плес. Од почетка Хладног рата до пада Берлинског зида, плесачи су наступали у непријатељским земљама. Многе америчке компаније и кореографи, укључујући Хозеа Лимона, Алвина Ејлија и Марту Грем, наступали су у Совјетском Савезу и спорним областима. Њихова сврха? За развој САД-а уметнички и културни интегритет у иностранству .

Марта Грејем је, посебно, била а основно богатство за САД , наступајући и путујући у иностранство по налогу владе током Хладног рата. Током година, наступала је на неколико локација широм Азије и Европе, па чак и у Источни Берлин . У Сајгону је Грејем извела своје оригинално дело Аппалацхиан Спринг мање од годину дана пре него што је Север ушао у град.

Постер Марте Грахам у Ирану , 1956, преко Националног архивског каталога, Вашингтон ДЦ.

У међувремену, Совјетски Савез је послао и играче. Извођење народних игара, Тхе Моисеев Данце Цомпани често гостовао по САД . Током година наступали су у Њујорку, Монтреалу, Торонту, Детроиту, Чикагу, Лос Анђелесу и још много тога. Бољшој балет је такође био на турнејама по САД и др Западна чворишта попут Лондона . Упркос културним табуима у то време, просечан амерички и совјетски грађанин могли су да приступе једни другима кроз плес. На много начина, плесне представе биле су ретка прилика да се види прошлост гвоздена завеса . Али, да ли би заиста могли?

Иза перформанса: суптилне поруке

Пошто су совјетски и амерички плес користили различите технике, сваки облик је имао различиту естетику. Совјетски балет је, на пример, давао предност балетској техници, снази и естетској организацији; модерни плес је дао приоритет слободном кретању, друштвеном плесу и уговореним позицијама.

Поврх ове разлике, тематски материјал је такође варирао између њих; Совјетски плес је често наглашавао окружење, линеарну причу и мултикултуралност Совјетског Савеза. У Сједињеним Државама, кореографи су често наглашавали апстракцију (или без наратива) и фокусирали се на емоционално искуство. Тако су се културне вредности делиле и тумачиле кроз естетику; Сматрало се да слободни покрет модерног плеса представља слободу САД, а сматрало се да виртуозност совјетских плесача показује плодове колективизма.

Мазурка Екатерине Максимове, фотографисао Леонид Жданов , преко Конгресне библиотеке, Вашингтон, ДЦ

Штавише, ове културне вредности су такође намерно подељене кроз концепт и заплет. На обе стране рата, било је много нијансираних покушаја промовисања политичке идеологије. На турнеји по Америци наступао је Бољшој балет Спартак, балет о устанку робова. Балет је паралелно пратио расну неједнакост у САД и такође је промовисао комунистичке идеје. Конкретно, Спартацус унапређен а револуција пролетаријата , централно начело марксистичке и комунистичке идеологије.

Промовисање супротног је било Мартха Грахам'с Аппалацхиан Спринг , изведена у Вијетнаму 1950-их. И данас се изводи, Аппалацхиан Спринг приказује пар који живи на граници. Романтизујући погранично наслеђе Америке, Аппалацхиан Спринг гура самопоуздање, груби индивидуализам и америчку чврстину. Када је премијерно приказан у Вијетнаму, Американци су имали међународну репутацију да су лењи. Тако, Аппалацхиан Спринг помогао је да се Америка поново замисли као груби пионири. Истовремено, то је погурало многе принципе капиталистичка идеологија .

Одређене компаније су чак послате за одређене сврхе. Плесна компанија Моисејев је послата, делимично, да истакне мултикултурални склад совјетске Русије. Насупрот томе, пошто је Совјетски Савез често указивао на веома реално расно угњетавање у САД, америчка влада је послала Алвин Аилеи ће наступити у Совјетској Русији .

Алвин Аилеи Цо., фотографисао Бернард Готфрид , 1981, преко Конгресне библиотеке, Вашингтон ДЦ.

У обе земље су естетске вредности и садржај представа били слободно тумаче публика и критика а понекад и нетачно. Иако су представе често биле канали за пропаганду, жељене поруке нису увек падале. Уместо тога, представе су имале истинске позитивне реперкусије за грађане у иностранству.

Културна размена у хладном рату: мимо гвоздене завесе

Иако су плесне турнеје биле делимично намењене преношењу супериорности, обично нису. Плесачи, кореографи и публика су имали различите перспективе. Неке представе нису наишле на разумевање, а неке јесу. Углавном су публику занимали људи иза сцене или (гвоздене) завесе.

Каква год да је била намера владе, оваква културна размена била је кључни тренутак за уједињење. Иако се спекулише да је Марта Грејем послата да промовише америчку владу, она себе није тако видела. После Берлински зид пала, изјавила је:

Видео сам како се пење и сада сам видео како се спушта. Осећам се тријумфално када помислим да ништа не траје осим људског духа и јединства човека. Људи прелазе границу од истока ка западу да би се руковали са онима које раније нису видели. На неки начин, постали су граница једно другом.
Мартха Грахам

Мартха Грахам и ? у Аппалацхиан Спринг , преко Конгресне библиотеке, Вашингтон, Д.Ц.

Што се тиче обичних грађана, они су били збуњени, зачуђени и искрено заинтересовани. У обе земље, туре су биле веома популарне. Културна размена створила је поштовање према свим плесним уметницима и учинила да плес и балет постану међународни извоз. Американци су били узбуђени да видимо совјетске плесаче као праве људе, срећне, плешу и машу. Совјетски народи су имали сличне реакције, чак су видели и неке уметничке сличности на Баланчиновој турнеји 1958. Све у свему, плесне турнеје Хладног рата заиста помогао да се ублаже тензије када би се нуклеарна апокалипса могла догодити сваког дана. То нас подсећа не само на дипломатску моћ већ и на моћ уметности.

Даље гледање и читање

Аппалацхиан Спринг од Мартха Грахам: хттпс://ввв.иоутубе.цом/ватцх?в=_3КРухвУ1КСМ

Плесна компанија Моисејев: хттпс://ввв.иоутубе.цом/ватцх?в=ОВб0ГК-КВГг

Откровења аутор Алвин Аилеи: хттпс://ввв.иоутубе.цом/ватцх?в=кДКСерубФ4И4

Спартацус од Бољшој балета: хттпс://иоуту.бе/Фха6рИтаЛМк