Порекло јапанског буто плеса против естаблишмента

Казуо Охно током буто радионице, 1986; са Револт оф тхе Боди, Татсуми Хијиката, фотографисао Року Хасегава, 1968.

Бутох или Буто, у дословном јапанском преводу, значи плес ( ово ), Корак ( тох ). Буто плес је основан у Јапану касних 1950-их. Од својих радикалних почетака у токијском андерграунду, са нечувеним наступима и плесачима на лепим ногама, до глобалне експлозије у визуелним и перформативним медијима, ова јапанска плесна форма обухвата вишеструке интерпретације.

Шта је Бутох Данце?

Бутох је јапански плес позоришна форма која је настала касних 50-их и раних 60-их у Јапану. Основали су га Татсуми Хијиката и Казуо Охно, два плесача под дубоким утицајем послератне ере и постмодернистички идеје које су се прожимале у уметности кроз књижевност, визуелну уметност и плес. Плес се обично повезује са белим обојеним телима или плесачима који отелотворују гротескни, закржљали или атипични облик плесног покрета. Бутох је рођен из дубоког одвајања од атлетизма који приказују класичне плесне форме. Настојао је да револуционише друштвено условљени одговор плесача да покаже снагу, атлетизам и равнотежу. Уместо тога, Буто плесачи би често истраживали болесно, истрошено или ослабљено тело.

Оснивачи Бутоха: Нова форма јапанског плеса

Тацуми Хијиката у свом родном региону Тохоку од Еикох Хосое , 1968, Тохоку, преко Камаитацхи: фотографије Еикох Хосое

Татсуми Хијиката рођен је Јонејама Кунио у префектури Акита на североистоку Јапана 1928. Био је десето дете од једанаесторо браће и сестара. Одрастао је у Јапану опустошеном ратом, уз разорно нуклеарно бомбардовање Хирошиме и Нагасакија непосредно после његовог 17. рођендана. Јапан је био у фази реконструкције која није била само физичка већ и друштвена. Пошто се снажна јапанска јавна маска распада, Хијиката ће ускоро тражити да поново интерпретира сопствени плесни тренинг и јапански идентитет.

Хијиката је тренирао модерни плес у својим млађим годинама и схватио је да већи део његовог изгледа и форме не може да понови снажну пластичност коју захтевају структурирани кореографи. Већ је био погнутих ногу и укочен, веома сличан људима из његовог родног региона Тохоку, који би цео дан остали нагнути над пиринчаним пољима. Овај облик нативистичког односа ће ускоро бити суштински део његове инспирације.

Да ли уживате у овом чланку?

Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...

Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату

Хвала вам!

Револт оф тхе Боди, Тацуми Хијиката , фотографисао Року Хасегава, 1968, преко Тхе Кеио Университи Арт Центер, Токио

Плес који је Хијиката желео да створи био је онај који ће уздрмати корене друштва колико и рат. Његово одбацивање присилне америчке комодификације Јапана било је оштро, када је једном написао да „неће ме више варати лоша чек која се зове демократија.“ Иако је био критичан према послератним америчким вредностима које продиру, он је отелотворио дубок нативистички поглед. Његов родни Тохоку и његове бебе које плачу, узгајивачи пиринча и оштре зиме пресудно би играли у његовој машти. Његове структуриране кореографије често прожете надреалним и малодушним сликама биле су веома оригиналне и упечатљиве. Ускоро ће означити овај Анкоку-Бутох (Плес таме).

Заједно са Хијикатом, који је дошао да представља снажну, антиестаблишментску, кореографијом вођену страну Бутох плеса, његов суоснивач Казуо Охно дошао као друго лице новчића. Млада Хијиката је први пут наишла на Охноа који је већ тренирао немачки експресионистички плес. Он је писао о овом првом гледању -

„У јесен 1948. у Токију, видео сам дивну плесну представу, препуну лиризма, човека у мајици. Секући ваздух изнова и изнова брадом, оставио је трајан утисак на мене. Годинама ми је овај плес са дрогом остао у сећању. Тај плес је сада претворен у смртоносни отров, а једна кашика садржи све што је потребно да ме паралише.

Казуо Охно током буто радионице , 1986, преко ИнАцадемиц Арцхиве; са Мртвим морем Казуо Охно, Наоиа Икегами, 1985, преко ХуисМарсеиллеа

Охно је рођен у префектури Хокаидо 1906. Често се назива душом Бутоа, за разлику од Хијикате, који се често сматра архитектом. Он је већ био модерни јапански играч када га је млади Хијиката угледао. Приликом првог сусрета, испуњени дивљењем једни другима, почели су да се називају сенсеи.

Охнов плес, за разлику од Хијикатиног, био је углавном импровизован, деликатан и понекад изузетно суптилан. Он је отелотворио облик поесис који је био моћан као и његов пандан, али је био одевен у духовну паукову свилу, која би се појавила или поново повезала скоро по вољи.

Неуе Танз или немачки експресионизам у то време био је једини преовлађујући облик модерног јапанског плеса који се практиковао у Јапану. Често се називао „плесом отрова“. Након што је ово плесао неко време, Охно је остао незадовољан и желео је да створи свој оригинални плес. Хијиката и Охно би се поново срели у Токију где би сарађивали на разним плесовима и наступима. Они би дошли да представљају јин и јанг Бутоха.

Фирст Перформанце

Кињики Студио Перформанце би Кииоји Отсуји , 1959, преко Арт Виевер-а

Иако је Хијиката већ имао разне плесове и наступе, Кињики (Забрањене боје) је био први Хијикатин наступ који је препознат као порекло Буто плеса. Плес је заснован на истоименом роману Јукиа Мишиме. Мишима је у то време био познати писац инспирисан мрачним стилом писања Жана Женеа. Кињики посебно је написано о концептима хомосексуалности и различитим играма сексуалне моћи које се дешавају између послератног аутора и прелепог младића у вези са богатом женом.

Хиџикатино тумачење овог романа прво је било непознато Мишими. Када је чуо да ће неки плесач извести интерпретацију његовог романа без дозволе, отрчао је у студио да се суочи са Хиџикатом, који је заузврат одмах организовао ексклузивно приказивање. Мишима је продата од почетка.

Када је Кињики био изведена за јавност , настала је прилична галама. Плесачи су били Хијиката, Казуо Охнов син Јошито Охно и кокошка. Охно је плесао младића из романа, изгледа да има сексуалне односе са кокошком, док би Хијиката често покушавао да га нападне. Кокошка је коначно угушена између Охнових ногу након чега је Хијиката наставио да га тера са бине.

Овај кратки плесни комад успео је да га отуђи од Алл Јапан Арт Данце Ассоциатион и савременог јапанског плеса круг, али је учврстио Хијикатину позицију као нове снаге креативности.

Експресионистички корени и карактеристике

Ајседора Данкан, Едворд Мајбриџ, 1900

Буто плес много дугује експресионистичком плесу и модернизам по свом пореклу али је још корак даље од њихових естетских структура. Хијиката и Охно су и сами били обучени у Новом плесу , тада већ устаљени модернистички плес из Немачке. Сама ова форма настала је као одговор на круто и механичко тело класичног балета.

У плесу експресиониста попут Мери Вигман и Исадора Данкан, негација присилне друштвене условљености класичних плесача била је пресудна. Бутоху је то било важно у још радикалнијем смислу. Бутох је настојао да повуче сваки сензибилитет из поезије, плеса и визуелног квалитета извођења. Бутохова дефиниција је у томе што је изузетно тешко одредити. Има антикласичну реторику, али јаку везу са анимистичким уверењима. Одступа од естетских амбиција модерног плеса и уништава „смисао“ онолико колико га гради.

Једна дефинишућа карактеристика Бутоха је његова прихватање различитих социјално изопћених услова . Чинило се да класични плес испољава посебну снагу и грациозност која није била у домену онога што је Бутох сматрао истраживањем. У ствари, у Бутоху се ово сматра још једном друштвено конструисаном манифестацијом која само настоји да оснажи пожељне карактеристике кроз плес.

Бутох се, с друге стране, бавио ослабљеним телом, телом које је остало близу земље, уместо да посеже за небом. Обухватала је бића смрти, болести као и она која су припадала подсвести. Плесачи често изгледају ослабљени, опонашајући мртва тела, са стегнутим кичмама или дрхтавим стопалима. То је оно што Бутох данас наставља у својим различитим итерацијама, многоструко постојање које се не ослања само на свесно кретање, већ и на често скривену позадину која је подсвест.

Хијиката'с Бутох-Фу: Бутох Данце Сцоре

Азбест Халл Хаппенинг, Тадао Накатани , 1968, преко Татсуми Хијиката архиве

Једна од најважнијих архива оригиналног Буто плеса како га практикује Хијиката и његова трупа остаје Бутох-фу или Бутох плесне партитуре које је написао 1970-их. Оне су функционисале као сугестивне фразе које би често помогле плесачима да отелотворе одређена физичка стања.

Не постоји фиксни Бутох-фу глобално као у другим класичним облицима. Већина писаног Бутох-фуа је од Хиџикатиних ученика који би често водили белешке на различитим местима током радионица. Хијиката је био прождрљив читалац и према речима ученика Накајима Натсуа, кад год нису плесали, разговарали су о књигама. Хијиката је често позајмљивао занимљиве фразе и идеје из књижевности.

Хијиката Татсуми'с Нотатионал Бутох , преко Арт Цоннецт-а

Ова метода је помогла плесачу да отелотвори слике, а не да их прикаже. На пример, Хијикатин Бутох-фу би се наставио овако.

„Живиш јер те инсекти једу“

„Фина паукова нит која се протеже на челу“

„Крхки звук се срушио у шупи“

„Он постаје инсект који плеше на танком листу папира“

„Пуни шуштање, покушавајући да задржи честице које падају“

„Инсект тада постаје особа, толико крхка да би се и најмањим додиром могла распасти, која лута унаоколо“

ИЛИ

Она тоне у таму сопственог тела. Она се смеје, уста су јој као отворени шипак. Око лица трепере мале неонске рекламе. Са места на коме је тело потонуло појављују се четири мала пала анђела, али тону дубље у мочвару.

(Извор: Иукио Вагури )

Савремени плес Буто

Елеусина од Пагратис Пагратидис , 2010, преко ЈиненБутох

Данас постоје различите итерације Бутоха, верне духу који су замислили његови оснивачи.

Тешко је створити било какву формализовану праксу за Бутоха и стога она стално флуктуира као уметност перформанса , као стање медитативне присутности као и стална сила која деконструише друштвене и физичке норме у плесу.

Међу различитим практичарима и групама које данас шире своја учења, многи имају веома различите методологије, али слично отеловљење.

Атсусхи Такеноуцхи, трећа генерација Бутох плесача, практикује Јинен Бутох, облик који је дубоко испреплетен са током, присуством и узрочности природе. Ово је била кључна покретачка снага од када је отишао са 24 године да настави свој облик Бутоха. Такеноуцхи каже да је веома широко значење Јинена да све постоји унутар живог Бога.

Пре зоре Јумико Јошиока, фотографисао Ђузепе Фрустери, Берлин 2013.

Јумико Јошиока је била оснивач и члан прве женске Бутох компаније Ариадоне и данас је развила сопствени метод подучавања. Она такође помаже у организацији „еКс…ит!, Бутох-релатед еКсцханге фестивала“ у Немачкој.

Сеисаку од ЈМ Гоурреауа . 2013, преко Цритипхотодансе

Сеисаку је плесач и један од последњих живих ученика Хијикате који и даље сваке недеље предаје у свом студију у Токију. Након што је Хијиката умро, учествовао је у Бутох групи Хакутохбох да би радио са Иохко Асхикава и учествовао у скоро свим њиховим комадима који су наступали у Јапану и иностранству као плесач.