Римско позориште и амфитеатар: спектакл у римском свету

У старом Риму није недостајало забаве. Спектакуларне трке кочија привукле су десетине хиљада Римљана, који су навијали за свог омиљеног возача, а њихов жар се повремено претварао у насиље. Насиље је било свеприсутно у крвавим гладијаторским борбама, које су се одвијале у колосалним аренама — амфитеатрима — у свим већим градовима широм римског света. Док на сцени није проливена крв, римска позоришта, такође раскошно грађена и украшена, одушевљавала су људе, пружајући импресивну представу.

Међутим, за Римљане је забава била више од чистог спектакла. Била је то прилика да богати и моћни покажу своју великодушност. Организатори догађаја могли би имати велике користи од њиховог спонзорства. Финансирање игара и издавање бесплатне хране могло би повећати рејтинг спонзора (од цивилних судија до цара), олакшати расположење јавности и смањити потенцијал за побуну. Није ни чудо што су римске власти трошиле велике суме новца на изградњу забавних објеката и спонзорисање широког спектра емисија и игара.

Порекло спектакла у старом Риму: увод у римско позориште

Мозаик са сценским маскама , 2. век нове ере, преко Мусеи Цапитолини, Рим

Као и са многим другим стварима, Римљани су свој концепт забаве позајмили од народа које су покорили. Тхе позориште је у град на Тибру унели Етрурци око 364. пре нове ере. У почетку су њихов репертоар чинили плесачи који су своје токове изводили уз музичку пратњу. Осим што су забављале јавност, ове ране емисије имале су задатак да удовоље боговима. 240. године пре нове ере, Грци су увели класични концепт драме — драме у целости.

Римљанима није требало дуго да савладају занат. Неколико деценија касније, римски драмски писац Плаут писао је своје чувене комедије. Трагедије су такође цветале током другог века пре нове ере. Нажалост, ниједна рана римска трагедија није преживела, иако је у своје време била веома цењена.

Да ли уживате у овом чланку?

Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...

Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату

Хвала вам!

Ништа мање драматичне, а свакако крвавије, биле су гладијаторске борбе. Смртоносни спектакл стигао је у Рим из јужне Италије 264. пре нове ере и брзо је привукао пажњу маса. Прва забележена борба гладијатора била је део погребних игара ( поклони ) у част римског аристократе. До средине првог века пре нове ере, гладијаторске борбе су приређиване на фестивалима које је спонзорисала држава ( играти се ). Велика популарност ових смртоносних спектакла у старом Риму довела је до изградње првих наменски изграђених просторија - амфитеатри .

Римско позориште: величанствено, али шупље

Римско позориште у Оранжу, једно од најбоље очуваних римских позоришта на свету , раног 1. века наше ере, Француска, преко ароундпровенце.цом

За разлику од хеленистички Источно, где је сваки важнији град имао своју зграду позоришта, римске драме су се у почетку изводиле у привременим дрвеним конструкцијама. У старом Риму, прво стално римско позориште било је Помпејево позориште , коју је 55. пре нове ере саградио Помпеј Велики. Била је то огромна грађевина, способна да прими 20.000 гледалаца. У време завршетка, Помпејев театар је био највећа зграда у Риму. Место је имало двоструку улогу, деловало је као разрађена бина и споменик победе за Помпеј војним походима. Иронично, Помпејево архитектонско ремек-дело послужило би као позорница за праву драму - убиство његовог ривала Јулија Цезара, 44. пре нове ере.

Помпејева зграда означила је нову еру за римско позориште. Позориште је сада било саставни део урбаног пејзажа. за разлику од класични грчки модел , исклесано са обронка брда, римско позориште је било самостојећа зграда, омогућавајући сложену спољашњу декорацију и грандиозан изглед. Већи унутрашњи простор омогућавао је предњу страну бине од два до три спрата ( испред бине ), раскошно украшен статуама богова и хероја, портретима царске породице и локалних достојанственика. Док је зграда остала непокривена, огромне тенде су штитиле и извођаче и гледаоце од временских утицаја.

Римски мозаик који приказује глумце и музичаре који се припремају за представу, пронађен у Помпеји, фото Сергеј Сосновски , 69-79 ЦЕ, Национални археолошки музеј, Напуљ, виа антироме.ру

Иронично, док је римско позориште царског доба постало велико и импресивно место, његов репертоар се значајно променио. До првог века наше ере, композиција и трагедија и комедија нагло је опала. Публика старог Рима је више волела забаву и перформанс него драму. Укратко, захтевали су спектакл. Римска позоришна сцена постала је домаћин великим сценама које су чиниле стотине учесника: плесача, акробата, музичара и глумаца. Римске представе нису се много разликовале од савремених циркуских представа! Чак су и дивље животиње могле да се појаве на сцени. Најпопуларније позоришне представе царског периода биле су миме (често са јаким сексуалним конотацијама) и пантомиме (углавном рекреације класичних митова).

Груба, приземна забава отуђила је образовану елиту, која је почела да презире позориште, критикујући вулгарност представа. Глумци, и робови, али и слободни грађани, држани су на ниском нивоу, често имају исти друштвени статус као криминалци или проститутке. Ипак, ова поједностављена, али сензационална врста забаве наставила је да привлачи велику публику. Ову чињеницу су препознали и високи званичници, укључујући и цара, који је наставио да даје раскошне износе римском позоришту.

Римски амфитеатар: крв, песак и слава

Колосеум , ца. 80. не, Рим, преко Натионал Геограпхица

Док је квалитет римских позоришних представа опао, његов већи рођак, амфитеатар, уживао је у свом врхунцу у царском периоду. Најраније арене су биле привремене дрвене конструкције. Први познати камени амфитеатар у Италији (и остатку римског света) изграђен је у Помпејима, око 80-70. године пре нове ере. Тхе амфитеатар у Помпеји дели своју иконичну форму са много грандиознијим аренама - издуженим овалним простором у центру, окруженим седиштима у више нивоа. Најранији камени амфитеатар у граду Риму изграђен је 29. пре нове ере, за време владавине цара Августа. цару Калигула такође је покушао да изгради арену, али је посао напуштен након његове смрти.

Најпознатија и најпознатија римска арена је, наравно, Колосеум. Масивну грађевину, која и данас стоји, започео је цар Веспазијан и завршен је под његовим сином и наследником Титом 80. н. Колосеум је имао сложене подрумске објекте, укључујући кавезе за животиње и механичка лифта. Раскошна вишеспратна фасада, украшена статуама богова и хероја, затварала је пешчано бојиште, наглашавајући важност и величину места. Колосеум би могао да прими око 50.000 до 80.000 гледалаца, што га чини другим по величини забавним местом у Римском царству (први је Цирцус Макимус ).

Римски мозаик који приказује гладијаторску борбу , 3. век нове ере, Национални археолошки музеј, Мадрид

Римски амфитеатар је био вишенаменска зграда посвећена масовној забави. Њихов репертоар је био разнолик, обухватајући све врсте насилних спортова. Најчешћи су били гладијаторске борбе, где су се професионално обучени спортисти такмичили у борби прса у прса пред помахниталом публиком. За разлику од традиционалних веровања, гладијатори ретко се борио до смрти . На сваких десет гладијатора који су ушли у ринг, девет је вероватно преживело да се боре још један дан. Најбољи гладијатори би стекли и славу и богатство, постајући древне суперзвезде.

Гладијатори су се такмичили и у лов , борбе са дивљим зверима. Ратни заробљеници, осуђени злочинци или јеретици (укључујући прве хришћане) такође су бачени пред звери ( дамнатио животињама ), у овом случају са смртоносним резултатима. Најспектакуларнији (и најређи) облик забаве био је препуштам то вама —режирана поморска битка одржана на специјално изграђеним вештачким језерима, укључујући поплављене амфитеатре. Ратни бродови (или читаве флоте), са посадом ратних заробљеника или осуђеника, борили би се све док једна страна не би била уништена.

Спектакл и римска политика

Тхумбс Довн, Јеан-Леон Героме , 1872, Музеј уметности Феникса

И позориште и амфитеатар били су саставни део свакодневног живота у старом Риму, али су били више од пуке забаве. Током читавог царског периода, они су остали суштински пут до народне наклоности за цареве и високе званичнике. Изградња и одржавање ових масивних зграда је био скуп посао, посебно у случају амфитеатра, за који су била потребна средства из царске касе. Исто се односило и на организацију представа.

Самостални наступи представљали су значајан одлив на буџет спонзора. Цена је додатно увећана током званичних фестивала и у другим посебним приликама када је у једном дану публика могла да види неколико различитих догађаја. Ипак, инвестиција се исплатила. Бројна публика, окупљена на једној локацији, имала је ретку прилику да се укључи у директну дискусију са ауторитетом. И цар је могао да се обрати својим поданицима и да смири њихове ћуди давањем бесплатне хране, вина и поклона. Не треба заборавити да су позоришне представе и игре у амфитеатру биле бесплатне. Тако се кроз спонзорство може повећати његова моћ и престиж, а да се скреће пажња људи са свакодневних проблема.

А лов сцена са гладијатором који напада лавицу , касни 1. век нове ере, Национални музеј римске уметности, Мерида, Шпанија

Простори за забаву су били места на којима се могла видети слава и моћ Рима. Ове масивне структуре су често финансиране ратним пленом, почевши од чувеног Помпејевог позоришта. Ово здање је било више од зграде позоришта. Био је то раскошан комплекс који је укључивао курија , велики парк, и а храм Венере Победоносне (или једноставно, Победа). Комплекс је такође украшен рељефом који приказује Помпејеве војне победе.

Слично томе, средства за Колосеум долазила су од плена из Првог јеврејског рата. Тако ће ове већ импресивне грађевине посетиоце и пролазнике подсећати на римске војне тријумфе и достигнућа њихових оснивача. Исто је било и са наступима. Један од најскупљих редовних облика забаве био је лов . Дивље звери су биле тешко и скупо набавити и стога је служио за рекламирање богатства и великодушности спонзора. Позоришна сцена могла би да послужи и за приказ менажерије. Тако је велики избор егзотичних животиња на изложби показао огроман домет римске владавине.

Крај римског позоришта и амфитеатра

Римски амфитеатар у Пули , ца. 1. век нове ере, Хрватска, преко цроатиа.еу

Промене у друштвено-политичком и културном саставу Царства довеле су до краја римског позоришта и амфитеатра. Слабљење империјалне економије, филозофско неодобравање и снажно противљење све преовлађујућег хришћанства довели су до смањења интересовања и постепеног напуштања раскошних представа и игара. Већ 325. н.е. цар Константин Велики забрањене гладијаторске борбе. Закон, међутим, никада није примењен у пракси. Нови ударац дошао је 393. када је цар Теодосије И забранио све паганске светковине, чији су приредбе биле важан део. Коначно, 1. јануара 404. одржана је последња гладијаторска борба у Риму. Тхе лов трајао до шестог века, док трке кочија остала омиљена забава на римском истоку све до њиховог краја средином седмог века.

Док је ера Колосеума дошла до краја, позоришне представе су преживеле у средњовековном периоду, иако у мањем обиму. Колапс Западног римског царства и промена јавног стила живота довели су до тога да масивне структуре пропадну. Ипак, уметници су наставили да забављају публику, на градским трговима или пијацама, упркос покушајима Цркве да забрани (често вулгарне) представе. У извођењу шаљивџија, џонглера, бендова и акробата, мимика је опстала до данашњих дана, представљајући непрекинуту драмску традицију из старог Рима.

Модерна гладијаторска борба коју изводе реконструктори који оживљавају спектакл старог Рима , преко афаранвиде.цом

Током средњег века, и позоришта и амфитеатри су изашли из употребе, постајући места за егзекуције, повремене црквене представе или становање, са бројним настамбама изграђеним на њиховој територији. Нека места су претворена у средњовековне тврђаве. Међутим, у доба када је било тешко набавити квалитетан материјал, ове некадашње куће за забаву често су коришћене као каменоломи. Делимично (или у потпуности) су демонтирани да би се обезбедио материјал за нове зграде, укључујући цркве, палате и одбрамбене бедеме. Ипак, преживела римска позоришта и амфитеатри су и даље импресивни призори. Конкретно, арена остаје најпрепознатљивија римска икона. Осим Колосеума, Ел Џем, Верона, Арл, Пула и Ним представљају само неке од величанствених споменика који још увек стоје као сведоци моћи и славе некада моћног Царства.