Ширин Нешат: Снимање снова у 7 филмова

Портрет Ширин Нешат , виаТхе ГентлеВоман(јел тако); са Ширин Нешат у Милану са камером , преко Вогуе Италиа (десно)

Фотограф, визуелни савремени уметник, и филмски стваралац Схирин Несхат користи своју камеру као оружје масовне креације да се бави универзалним темама као што су политика, људска права, национални и родни идентитет. Након много критика њених култних црно-белих фотографија за Аллахове жене серије , уметник је одлучио да се окрене фотографији. Почела је да истражује видео и филм магични реализам као начин деловања са креативном слободом. Назван 'уметник деценије' 2010. године, Несхат је режирао и продуцирао преко десетине кинематографских пројеката. Овде нудимо преглед неких од њених најславнијих видео и филмских радова.

1. Турбулентно (1998): Прва видео продукција Ширин Нешат

Турбулентни видео снимак од Ширин Нешат , 1998, преко Арцхитецтурал Дигест

Прелазак Ширин Нешат у снимање филмова дошао је као резултат промене у њеном процесу размишљања о политици и историји. Уметник се окренуо од индивидуалне репрезентације (аутопортрети из Аллахове жене ) ка адресирању других оквира идентификације који резонују са многим културама изван националистичких дискурса.

Од објављивања 1999. године, Нешатова прва видео продукција Турбулентно добио је пажњу без премца због својих моћних визуелних алегорија слободе и угњетавања. Ово дело је означило Нешатов пробој на међународну уметничку сцену, чинећи је јединим уметником који је икада освојио и престижну награду Леоне д’Ор на Бијенале у Венецији 1999. године за Турбулентно , и Леоне д’Аргенто у Венецијански филмски фестивал у 2009. за Жене без мушкараца.

Турбулентно је инсталација са двоструким екраном на супротним зидовима. Његова естетика пуна је контраста баш као и порука. А човек стоји на добро осветљеној сцени певајући песму у Ухвати се написао 13тх-вековни песник Руми. Носи белу кошуљу (знак подршке Исламској Републици) док наступа за мушку публику. На супротном екрану, а жена веаринг тхе чадор стоји сам у мраку у празној сали.

Турбулентни видео снимак од Ширин Нешат , 1998, преко Гленстоне музеја, Потомац

Да ли уживате у овом чланку?

Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...

Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату

Хвала вам!

Док мушкарац завршава свој наступ пред статичном камером и уз овације, жена прекида тишину да би започела своју песму. Њено је без речи мелизматичан појање жалосног улулатионс , првобитни звуци и интензивне гестикулације. Камера се креће са њом пратећи њене емоције.

Иако јој недостаје публика, њеној поруци није потребан превод да би стигла до маса. Њено присуство постаје бунтовнички чин само по себи нарушавајући патријархалне системе који женама забрањују да наступају у јавном простору. Њена песма, пуна невоље и фрустрације, постаје универзални језик против репресије.

Ширин Нешат кроз глас ове жене говори о сукобу супротности у чијем је средишту политички ангажман и поставља питања о родне политике . Црно-бела композиција наглашава напети дијалог о разликама између мушкараца и жена у иранској исламској култури. Уметник стратешки поставља посматрача у центар оба дискурса, као да ствара политички простор за публику да се рефлектује, види изван површине и на крају заузме страну.

2. Раптуре (1999)

Раптуре Видео Стилл од Ширин Нешат , 1999, преко часописа Бордер Цроссингс Магазине иГледстонова галерија, Њујорк и Брисел

Можда је један од заштитних знакова филмова Ширин Нешат њена употреба група људи, често смештених на отвореном. Ово долази као свестан избор да се елоквентно коментарише асоцијације између јавног и приватног, личног и политичког.

Раптуре је вишеканална пројекција која омогућава гледаоцима да постану уредници сцена и интеракцију са причом. Несхат користи овај елемент као начин да понови смисао својих наратива.

Уметник је изразио да ју је снимање видеа „извело из студија у свет.“ Стварање Раптуре одвео је у Мароко, где је стотине мештана учествовало у изради уметничког дела. Овај комад оличава акције преузимања ризика о којима је Несхат говорио родно обележени простори генерисана исламским верским идеологијама и храброшћу жена упркос културна ограничења .

У пратњи емотивног звучног записа, овај комад представља још један дихотомски пар слика једна поред друге. Појављује се група мушкараца ангажованих у својим свакодневним радним активностима и молитвеним ритуалима. На супротној страни, група жена раштрканих по пустињи креће се непредвидиво. Њихови драматични гестови тела чине њихове силуете „видљивим“ испод тела под велом.

Шест жена се укрцава у чамац на весла на авантуристичком путовању иза пустиње. Њихов исход остаје непредвидив за публику, док их видимо како одлазе у океан. Као и увек, Нешат нам не даје лаке одговоре. Оно што ове храбре жене чека иза мора неизвесности може бити сигурна обала слободе или коначна судбина мучеништво .

3. Солилоквиј (1999)

Солилокуи Видео Стилл од Ширин Нешат , 1999, прекоГледстонова галерија, Њујорк и Брисел

Тхе Солилоквиј пројекат је започео као серија фотографија и видео записа за истраживање насилног временског раскида и психичке фрагментације које доживљавају људи који живе у егзилу.

То је такође један од само два видеа у којима је уметник применио боју. Солилоквиј осећа се као искуство сталног уласка и изласка из сна. Наше памћење често не успева да се сети суптилних детаља и варијација боја, због чега региструје искуства у црно-белој боји. У Солоквију, сећања Ширин Нешат долазе као визуелна архива њене прошлости која се сусреће са пуним спектром боја њене садашње визије.

Представља нам се двоканална пројекција у којој видимо уметника укљученог у глобално ходочашће представљено западним и ускршњим зградама. Црква Свете Ане у Њујорку, Центар за јаја за сценске уметности у Албанију, и Светски трговински центар на Менхетну постају оквирна позадина уметникове силуете. Али изгледа да је њен поглед фиксиран на прошли контрастни географски пејзаж јер се касније појављује окружена џамијама и другим источним зградама из Мардина у Турској.

Солилокуи Видео Стилл од Ширин Нешат , 1999, преко Тејта, Лондон

У већини Нешатових видео записа постоји осећај кореографије кроз тела која се крећу у пејзажу. Ово је протумачено као алузија везана за концепте путовања и миграције. Ин Солилоквиј , повезаност жене са околином видљива је кроз архитектуру — коју она сматра кључним културним феноменом у имагинарију нације и вредностима друштва. Жена унутра Солилоквиј смењује се између корпоративног капиталистичког пејзажа Америке и контрастне традиционалне културе источног друштва.

По речима уметника, „ Солилоквиј има за циљ да пружи увид у искуство подељеног себе коме је потребна поправка. Стојећи на прагу два света, очигледно измучени у једном, али искључени из другог.’

4. Покајте се (2002)

Тооба Видео Стилл од Ширин Нешат , 2002, прекоМетрополитен музеј уметности, Њујорк

Покајати се је инсталација са подељеним екраном која дотиче теме ужаса, страха и несигурности након искуства екстремних несрећа. Ширин Нешат је креирала овај комад након катастрофе 11. септембра у Њујорку. и описао га је као „веома алегоричан и метафоричан“.

Реч Покајати се потиче из Кур'ана и симболизује наопако свето дрво у рајском врту. Прелепо место за повратак. Такође се сматра једним од јединих женских иконографских приказа у овом верском тексту.

Несхат је одлучио да снима Покајати се на удаљеној мексичкој локацији на отвореном у оакаца јер „природа не дискриминише“ на основу националности или верских уверења људи. Уметникове визије светих натписа Кур'ана сусрећу се са једним од најболнијих тренутака у америчкој историји да би пренели универзално релевантне слике.

Жена излази из унутрашњости изолованог дрвета које је окружено са четири зида у визуелно полупустињском пејзажу. У потрази за уточиштем, мушкарци и жене у тамној одећи крећу се ка овом светом простору. Чим се приближе и додирну зидове које је направио човек, чаролија је разбијена, и сви остају без спаса. Покајати се функционише као алегорија за људе који покушавају да пронађу место сигурности усред времена анксиозности и неизвесности.

5. Последња реч (2003)

Последња реч видео снимак од Ширин Нешат , 2003, виаЧасопис Гранични прелази

Са зрелим погледом, Ширин Нешат нам доноси један од својих најполитичких и аутобиографских филмова до сада. Последња реч одражава испитивање коме је уметница прошла током свог последњег повратка из Ирана. Публика се у филм уводи непреведеним прологом на фарсију. Млада црнокоса жена појављује се испред нас како пролази кроз нешто што изгледа као институционализована зграда. Затамњен и линеаран ходник је побољшан оштрим контрастима светла и таме. Простор није неутралан и има изглед институционализоване ћелије или азила.

Размењује погледе са странцима док не уђе у собу у којој је чека седокоси мушкарац, који седи на супротној страни стола. Други мушкарци који носе књиге стоје иза њега. Он је испитује, оптужује и прети јој. Изненада, девојчица која се игра са јојом појављује се као визија иза ње. Девојчицу прати мајка која јој нежно чешља косу. Мушкарчеве речи постају све гласније и насилне, али усне младе жене не изговарају ниједну реч све док у врхунцу напетости не прекине тишину песмом Форугх Фаррокхзад .

Последња реч представља Нешатово коначно уверење о тријумфу слободе кроз уметност над политичким моћима.

6. Жене без мушкараца (2009)

Жене без мушкараца Филм Стилл од Ширин Нешат , 2009, прекоГледстонова галерија, Њујорк и Брисел

Продукција првог филма Ширин Нешат и његовог уласка у биоскоп требало је више од шест година. Након објављивања, скоро преко ноћи је трансформисао слику уметника у активисту. Несхат је посветио филм иранском Зеленом покрету током 66тхЦеремонија отварања Венецијанског филмског фестивала. Она и њени сарадници су такође носили зелену боју у знак подршке циљу. Ово је означило врхунац у њеној каријери. То је био први пут да је показала директно противљење иранској влади, што је довело до тога да је њено име на црној листи и жестоко нападнуто од стране иранских медија.

Жене без мушкараца је заснован на роману о магичном реализму иранског аутора Схахрнусх Парсипур . Прича оличава многа Нешатова интересовања у вези са животима жена. Пет женских протагониста, са нетрадиционалним начином живота, боре се да се уклопе у иранске друштвене кодове из 1953. Нешатова адаптација представља четири од тих жена: Мунис, Факхри, Зарин и Фаезех. Заједно, ове жене представљају све нивое иранског друштва током државног удара 1953. године. Оснажени својим храбрим духом, они се буне против естаблишмента и суочавају се са сваким личним, верским и политичким изазовом који им живот представља. Ове Жене без мушкараца на крају креирају сопствену судбину, обликују своје друштво и поново започну живот под својим условима.

7. Земља снова (2018- у току): Актуелни пројекат Ширин Нешат

Земља снова Видео Стилл од Схирин Несхат, 2018

Ширин Нешат је од 2018. кренула на пут широм САД да пронађе локације за своју најновију продукцију. Земља снова је амбициозан пројекат који се састоји од фотографских серија и видео продукције о ономе што уметница назива „портрети Америке“. Ови комади су први пут објављени 2019. године на њеној највећој ретроспективи у Тхе Броад у Л.А., али пројекат се наставља јер се ускоро враћа у јужне државе да сними целовечерњи филм.

Несхат је напоменула да на подсвесном нивоу гравитира према маргинализованим људима. Овог пута и преко своје камере, она овековечи амерички народ претварајући их у споменике. „Не занима ме стварање аутобиографског дела. Занима ме свет у коме живим, социо-политичка криза која се тиче свих изнад и изван мене“, каже Нешат док истражује паралеле које тренутно идентификује између Ирана и САД под Доналдом Трампом.

Ширин Нешат је изразила забринутости о политичкој сатири коју препознаје у данашњој Америци, „Ова америчка влада сваким даном све више личи на иранску.“ Њен поетски дискурс и симболичне слике омогућавају њеном раду да буде политички, али да се креће изван политике. Овог пута њена порука није могла бити јаснија „упркос нашем различитом поријеклу, сањамо исто“.

Земља снова Видео Стилл Ширин Нешат, 2018

Слично, Дреамерс трилогија од 2013-2016. такође истражује неке од ових тема из перспективе жене имигранткиње и одражава амерички политички језик јер је делимично био под утицајем Обамине АКО имиграциона политика 2012. „Ова жена [Симин ин Земља снова ] прикупља снове. Има ироније у томе. Сатира. Разочарујућа слика Америке као места које више није земља снова, већ управо супротно.

На крају крајева, Ширин Нешат остаје сањар, „све што радим, од фотографија до видео записа и филмова, односи се на премошћивање између унутрашњег и спољашњег, појединца и заједнице.“ Ширин Нешат се нада да се кроз њену уметност нада. да настави са подизањем социополитичке свести изван националистичких дискурса како би се коначно изградили мостови између људи, култура и нација.