10 уметничких дела која су учинила Трејси Емин познатом

Британска уметница Трејси Емин рођена је у Кројдону у јужном Лондону 1963. године, али је одрасла у приморском граду званом Маргејт. Када је имала 13 година, напустила је школу, а када је имала 15 година преселила се у Лондон. Диплому ликовних уметности стекла је на Мејдстон колеџу уметности 1986. Трејси Емин је била повезана са Младим британским уметницима, групом која је постала позната по својим шокантним уметничким делима касних 1980-их и 1990-их. Њени контроверзни радови као Мој кревет или њен шатор насловљен Сви са којима сам икада спавао 1963–1995 привукла је велику пажњу медија и допринела слави уметника. Ево 10 радова Трејси Емин!

1. Трејси Емин: Хотел Интернатионал , 1993

Рад Хотел Интернатионал био не само Први јорган Трејси Емин , али је то био и део њене прве самосталне изложбе у Галерији Бела коцка 1993. На ћебету су имена важних чланова породице, а мањи делови причају приче о уметничином животу. Хотел Интернатионал је референца на хотел који су Еминини родитељи водили када је била дете. Овде је уметник одрастао и доживео сексуално злостављање. Емин је о томе писала у својој књизи Истраживање душе .

Покривач одражава та сећања, као и сећања на живот изнад КФЦ-а са њеном мајком. Емин је намеравала да направи биографију са овим делом, али пошто пре тога није радила ниједну емисију, направила је од њега својеврсни приказ свог живота. Многе тканине које је користила имале су посебна значења. На пример, тканине су узете са софе коју је Еминина породица имала од детињства, док су друге биле делови текстила узети из њене одеће.

два. Трејси Емин: Сви са којима сам икада спавао, 1963–1995

Трејси Емин Сви са којима сам икада спавао састоји се од шатора са аплицираним именима сваке особе са којом је уметник спавао. Имена нису укључивала само људе са којима је имала секс, већ и буквално све поред којих је спавала, попут њене мајке или њеног брата близанца и њена два побачена фетуса. Унутрашњост шатора била је осветљена сијалицом и опремљена душеком како би људи могли да уђу унутра, легну, прочитају имена и доживе рад као интерактивни инсталација . Комад је уништен у пожару у магацину 2004. године, што је изазвало подсмех у медијима. Неке новине су реконструисале шатор да покажу колико је рад био заменљив. Годфри Баркер позирао Питање: Зар се милиони нису навијали док је ово 'ђубре' горело ?

3. Долина споменика (велика скала) , 1995-7

Фотограф Долина споменика (велика скала) снимљен је током путовања од Сан Франциска до Њујорка које је Трејси Емин водила са Карлом Фридманом. На путу су направили неколико заустављања током којих је Емин читала из своје књиге Истраживање душе . Фотографија је снимљена у очаравајућој долини споменика, која се налази на државној линији Јута-Аризона. Емин је од баке наследила столицу на којој је седела.

Речи аплициране на столицу укључују референце на уметницу и њену породицу. Ту су имена Емина и њеног брата близанца, година рођења Емина и њене баке, као и надимци које су Емин и њена бака имали једно за друго. Пуддин или Шљива . Прва страница од Истраживање душе , књига коју Емин види како држи на фотографији, налази се и на наслону столице. Током путовања, Трејси Емин је такође пришила називе локација на које је путовала на столицу.

4. Страшно погрешно , 1997

Рад Трејси Емин Страшно погрешно је монопринт, који, за разлику од других метода штампања, представља врсту графике где се може направити само једна слика. Емин га је често користила за стварање дела о догађајима из њене прошлости. Страшно погрешно био под утицајем абортуса који је Емин имао 1994. Абортус се десио током посебно тешке недеље. Поред абортуса, Трејси Емин се одвојила и од свог дечка. Уметник је приказао дела која се односе на ову недељу на изложби под називом Седмица из пакла . Емин је једном изразила да су наизглед контрадикторне теме попут агресије, лепоте, секса и сећања на бол и насиље повезане у њеном раду.

5. Мој кревет , 1998

Трејси Емин Мој кревет је вероватно најпознатији уметников рад. Комад је постао познат крајем 90-их када је Емин номинован за престижну Тарнерову награду. Садржај уметничког дела био је шокантан за многе. Мој кревет укључује празне боце вотке, коришћене кондоме, цигарете, контрацептиве и доње рубље умрљано менструалном крвљу.

Еминов кревет је резултат слома уметника 1998. Провела је неколико дана у кревету, а када је коначно устала да узме воде и вратила се на све лошије и неуредне сцене, знала је да жели да то изложи. Мој кревет је први пут изложен у Јапану 1998. године, али са омчом која виси изнад кревета. Емин је искључила суморни детаљ када је приказала рад на изложби Тарнерове награде 1999. Касније је рекла да јој је време које је провела у том кревету било као крај .

6. Да ли је анални секс легалан/да ли је легалан секс аналан?, 1998

Неонски знак Да ли је анални секс легалан је рани пример различитих неонских радова Трејси Емин. Њене неонске рекламе карактерише Еминов јединствени рукопис. Овај конкретан је допуњен још једним неонским натписом под називом је легалан секс анал . Радови илуструју сексуалну и експлицитну природу Еминови радови често показују. Уметница је укључила тему аналног секса у неке од својих слика које су сада уништене. Емин је прокоментарисала тему говорећи о свом личном искуству. Она се фокусирала на феминистички аспект тога рекавши да због друштвених очекивања женама није дозвољено да уживају у аналном сексу. Емин је рекла и да јој је бака рекла да је то некада био популаран начин за спречавање трудноће.

7. Последња ствар коју сам ти рекао… , 2000

Фотографије са Последња ствар коју сам ти рекао је Не остављај ме овде И, ИИ одведени су у колибу на плажи у Вхитстаблеу, Кент. Емин је купио колибу са Саром Лукас, њеном пријатељицом и још једним уметником повезаним са Млади британски уметници кретање. Емин је тамо одлазила викендом са својим дечком. Била је то прва некретнина коју је поседовала, а посебно јој је пријала близина мора. Према Еминовим речима, голотиња њеног сопственог тела представља и голотињу колибе на плажи.

Емин је упоредио њен положај на слици са држањем некога ко се моли. Уметник је наставио да прави фотографије себе. Новији пример за то је она Несаница серија која се састоји од селфија које је Емин снимила током својих непроспаваних ноћи.

8. Маска смрти , 2002

Посмртне маске су креиране у различитим периодима и културама. Трејси Емин Деатх Маск међутим, необично, јер га је урадила сама жива уметница. Пошто су посмртне маске често биле направљене од историјских личности који су били мушкарци, Еминов рад изазива историјску и историјску перспективу уметности усредсређену на мушкарце.

Тканина на којој почива скулптура такође се може тумачити као феминистичка референца јер алудира на употребу тканине у рукотворинама, које се традиционално посматрају као женски рад. Емин је често користила ручне радове у својој уметности укључивањем прошивања или везења. Стварање Деатх Маск означава први пут да је Емин радио са бронзом на изради скулптуре. Наставила је да користи материјал у својим каснијим радовима.

9. Мајка , 2017

Трејси Емин Мајка је велики пример друге скулптуре коју је уметник направио од бронзе. Монументални комад висок је девет метара и тежак 18,2 тоне. Скулптура је настала од мале фигуре Емина направљене од глине. Њен дизајн је победио на међународном такмичењу које је одржано да се пронађе право јавно уметничко дело за музејско острво у Ослу. Познати уметник инсталација Олафур Елиассон такође се пријавио на такмичење.

Еминова скулптура је откривена испред Мунковог музеја. Не само да треба да ода почаст уметниковој мајци, већ је Емин желео и да поклони мајку познатом сликару Едвард Мунк , чија је мајка умрла док је још био дете. Мунцх је један од омиљених уметника Трејси Емин и иако је мислила да неће победити на такмичењу, њен масивни рад је изабран да заштити Мунцхов посао, ноге отворене према фјорду, добродошлицу путницима .

10. Трејси Емин: Ово је Живот без тебе , 2018

Рад Трејси Емин такође обухвата неколико слика. Њен рад Ово је живот без тебе – натерао си ме да се овако осећам је повезан са Едвард Мунк такође. Била је изложена у емисији која је укључивала њене радове, као и Мунцхове слике под називом Усамљеност душе . Мунк је имао велики утицај на Еминов рад, а такође је истраживао теме попут туге, усамљености и патње у својој уметности.