11 најскупљих резултата аукције америчке уметности у последњих 10 година

аукција америчке уметности

Тхе Роокие (Ред Сок свлачионица) Норман Роквел, 1957; са Троструки Елвис [Тип Ферус] Анди Вархол, 1963; и Унтитлед Жан-Мишел Баскија, 1982





2010-те су се показале као изузетна деценија за уметничку индустрију, са најскупља слика на свету продат на аукцији, у сталном порасту интересовање за завичајну и мањинску уметност , и расте утицај друштвених медија на нашу естетску перспективу. Америчка уметност није била изузетак, а нека од највреднијих ремек-дела из Сједињених Држава мењају руке, често са запањујућим резултатима аукција.

Шта је америчка уметност?

Америчка уметност је управо то: уметност из Америке! Да ли је ручни рад или намештаја , слика или штампа, ако је дело америчког уметника, може се сматрати америчком уметношћу. Ова широка категорија, дакле, обухвата огроман распон година, медија, жанрова, стилова и локација, али најскупље аукцијске резултате готово увек дају слике. Двадесети век је доживео експлозију креативности и иновација у америчкој уметности, што се одразило у једанаест предмета наведених овде. Иако су неки од њих били смештени у одељењима модерне уметности у великим аукцијским кућама, сваки од њих је допринео угледу и успеху америчке уметности у целини.



Читајте даље да бисте сазнали више о ових једанаест ремек-дела и њиховим креаторима.

11. Норман Роквел, Тхе Роокие (Ред Сок свлачионица) , 1957

Реализована цена: 2.098.500 УСД

Норман Роцквелл новајлија

Најскупља слика Нормана Роквела, Почетник



Реализована цена: 22,565,000 УСД

Процена: 20.000.000 УСД – 30.000.000 УСД

Место и датум: Цхристие'с, Њујорк, 22. мај 2014. Партија 30

Да ли уживате у овом чланку?

Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...

Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату

Хвала вам!

Познати продавац: Приватни колекционар Југозападне Америке




О уметничком делу

Првобитно креиран као омот за издање Тхе Сатурдаи Евенинг Пост , сцена у свлачионици Нормана Роквела убрзо је постала икона. Током средине 20. века, Роцквеллове плодне илустрације су помогле кује национални идентитет и као један од најстаријих и најомиљенијих тимова у Мејџор лиги бејзбол, Бостон Ред Сокси су били сигуран начин да дотакну срца чак и најстаријих Американаца.



Слика са препознатљивим играчима лопте и објављена у време пензионисања бејзбол легенде Теда Вилијамса је актуелна, али и ванвременска. Слика аутсајдера, нервозног и неприкладног, је она са којом се скоро свако може на неки начин повезати. Тхе Роокие тако изазива две супротстављене емоције, јер реквизити Ред Сокса одмах изазивају осећај тријумфа и славе, док незгодни новајлија не може а да не створи осећај анксиозности, па чак и срамоте. Дубока емоционална реакција изазвана наизглед једноставном сликом је несумњиво разлог што је ова слика реализована за запањујућу суму од 22 милиона долара када се појавила на аукцији 2014. године.

10. Едвард Хопер, источни ветар изнад Веехавкена, 1934. године

Реализована цена: 40.485.000 УСД

Едвард Хоппер Еаст винд веехавкен

Иако је продат за више од 40 милиона долара, Едвард Хоперов Еаст Винд Овер Веехавкен није његова најскупља слика која се појавила на аукцији у последњој деценији



Реализована цена: 40.485.000 УСД

Процена: 22.000.000 УСД – 28.000.000 УСД



Место и датум: Цхристие'с, Њујорк, 5. децембар 2013. Партија 17

Познати продавац: Академија лепих уметности у Пенсилванији


О уметничком делу

Један од најзначајнијих и најутицајнијих уметника двадесетог века, Едвард Хопер издвојио се од својих савременика снимајући сцене свакодневног америчког живота са емотивном, али неулепшаном искреношћу. Ово оличава Еаст Винд Овер Веехавкен , који приказује Хоперов сопствени, чак и свакодневни, комшилук у Њу Џерсију. Упркос недостатку драме или очигледне лепоте, слика је набијена тензијом и емоцијама, посебно као резултат знака „Продајем“ који би могао да имплицира кретање напред и напредовање, али подједнако сугерише потешкоће и борбу.

Многа питања која поставља овај неромантични приказ америчког живота задивљују његову публику још од када је сликао 1930-их. Његова привлачност очигледно није ослабила од тада, јер је 2013. године продат на Цхристие'су за нешто мање од двоструке процене, за 40,4 милиона долара.

9. Џорџија О'Киф, Јимсон Веед/Бели цвет бр.1 , 1932

Реализована цена: 44.405.000 УСД

јимсон веед бели цвет Георгиа о кееффе

Георгиа О'Кееффе'с Јимсон Веед/Вхите Фловер Но.1 држи рекорд за најскупље уметничко дело уметнице продато на аукцији

Реализована цена: 44,405,000 УСД

Процена: 10.000.000 УСД — 15.000.000 УСД

Место и датум: Сотхеби'с, Њујорк, 20. новембар 2014. Партија 11

Познати продавац: Музеј Џорџије О'Киф


О уметничком делу

Непрестано узимајући инспирацију из света поврћа, Џорџија О'Киф је ухватила америчку природу у потпуно новом обиму. Уместо огромних пејзажа и широких видика, изабрала је мале пупољке или појединачне листове као тему својих слика, надајући се да ће чак и заузети Њујорчани добити прилику да цене лепоту света природе.

Један цвет који се налази на бројним О'Кифовим сликама је Јимсонова трава, отровна биљка коју је открила у близини своје куће у Новом Мексику. Њене слике у крупном плану деликатног, али токсичног цвета претварају опасно у лепо и замрзавају пролазно, чинећи га бесмртним.

Упркос сексуалним призвуцима који се често приписују њеним цветним сликама, О’Киф је инсистирала да су оне омаж лепоти природе и да су такве интерпретације резултат сопствених пројекција критичара него њене намере.

Како год да се тумачи, Јимсон Веед/Вхите Фловер Но.1 одувек је био цењен као лепо уметничко дело. Међутим, када се појавио на Сотбију 2014. године, изазвао је чуђење када је продат по трострукој цени од свемоћних 44,4 милиона долара, што га је учинило најскупљим делом једне уметнице.

8. Марк Ротхко, #10 , 1958

Реализована цена: 81.925.000 УСД

ознака Ротко број 10

Ротково једноставно платно, насловљено само бројем, на аукцији 2015. донело је преко 80 милиона долара

Реализована цена: 81,925,000 УСД

Место и датум: Цхристие'с, Њујорк, 13. мај 2015. Лот 35Б

Познати продавац: Анонимни амерички колекционар


О уметничком делу

Иако на први поглед делује тако једноставно да би га могао компоновати свако ко има четкицу и платно, Марка Ротка Број 10 заправо представља уметниково мајсторство и алатима и техникама. Чини се да уља сијају натприродним сјајем који слици даје енергију и покрет. Палета боја изазива тренутне асоцијације на топлину, ватру и страст, а области у којима се жута сусреће са наранџастом, а црвена бледи у црну прожета су прогањајућим осећајем непознатог.

За огроман комад, који је висок скоро осам стопа, каже се да изазива скоро религиозно искуство код оних који стоје пред њим. Можда је под утицајем таквог буђења један анонимни понуђач на Цхристие'с-у оставио скоро 82 милиона долара да би платно назвао својим.

7. Енди Ворхол, Троструки Елвис [Тип Ферус], 1963

Реализована цена: 81.925.000 УСД

елвис присли анди ворхол трипл


Ворхолова трострука слика Краља стене обухвата све о савременој америчкој култури која је фасцинирала уметника

Реализована цена: 81,925,000 УСД

Место и датум: Цхристие'с, Њујорк, 12. новембар 2014. Партија 9


О уметничком делу

Након портретисања Мерилин Монро, Елизабет Тејлор и Марлона Бранда, било је готово неизбежно да мајстор поп арта обратио би се краљу рока да употпуни свој пантеон америчких икона. Ворхолова фасцинација популарном културом учинила је Елвиса Прислија савршеним субјектом за један од његових карактеристичних ситотисака. Једнобојне слике које се преклапају, које подсећају на филмски колут, и идеја о сребрном платну која се огледа у углачаној позадини преносе гледаоца у свет Холивуда 1950-их.

Импозантан, чак и заокружен ефекат ових Елвиса већих од живота ствара незабораван утисак. Слика је толико моћна да је купљена за принчевску суму од скоро 82 милиона долара када се појавила на Цхристие'су 2014.

6. Барнет Њуман, Црна ватра И , 1961

Реализована цена: 84.165.000 УСД

Барнетт Невман блацк фире паинтинг

Црна ватра И оличава пркосни редуктивизам који је Њумена учинио мајстором апстрактног експресионизма

Реализована цена: 84,165,000 УСД

Место и датум: Цхристие'с, Њујорк, 13. мај 2014. Партија 34


О уметничком делу

Између 1958. и 1966. Барнет Њуман је створио серију радова у црном пигменту на изложеним платнима. Њихова једноставност налик на зен и симболичка интеракција између светлости и таме оличава осећај свечаности и неизмерности који произилази из уметниковог губитка брата. Њумен је своју тугу и забринутост због смртности преточио у уметничка дела која су сирова и напета, али у исто време префињена и хармонична.

Референца на ватру у наслову позива гледаоца да види покрет и страст чак и у линеарном 'зип' и монохроматска палета. Комад је свакако запалио ватру у срцу једног анонимног понуђача, који је купио платно у Цхристие'су 2014. за огромних 84 милиона долара.

5. Марк Ротхко, Наранџаста, црвена, жута , 1961

Реализована цена: 86.882.500 УСД

ознака ротхко наранџасто црвено жуто

Ротково најскупље платно купљено на аукцији има моћ да изазове низ различитих емоционалних одговора

Реализована цена: 86,882,500 УСД

Процена: 35.000.000 УСД – 45.000.000 УСД

Место и датум: Цхристие'с, Њујорк, 8. мај 2012. Партија 20

Познати продавац: Имање Давида Пинкуса , хуманиста, филантроп и мецена уметности


О уметничком делу

Марка Ротка Наранџаста, црвена, жута привлачи очи и емоције из многих истих разлога #10 ради. Топло је палета боја изгледа да еманира светлост из уља, а граничне области у којима једна нијанса постаје друга захтевају посебну контемплацију. за разлику од #10 , међутим, овај комад зрачи виталношћу и не носи наговештај таме која као да означава крај.

Безброј лаганих потеза четкицом ствара различите текстуре, од блиске провидности до богате опалесценције, што слици даје упечатљив осећај дубине. У комбинацији са огромним размерама платна, које је скоро 8 стопа у висину, ово има ефекат обавијања посматрача у интимном мехуру топлине. Из тог разлога, то је Ротково највредније дело, продато на Цхристие'с-у 2012. за 86,8 милиона долара.

4. Едвард Хопер, Цхоп Суеи , 1929

Реализована цена: 91.875.000 УСД

цхоп Суеи Едвард Хоппер

Едварда Хопера Цхоп Суеи је постала икона америчке уметности

Реализована цена: 91.875.000 УСД

Процена: 70.000.000 УСД – 100.000.000 УСД

Место и датум: Цхристие'с, Њујорк, 13. новембар 2018. Лот 12Б

Познати продавац: Тхе цоллецтион оф Барни А. Ебсворт


О уметничком делу

Цхоп Суеи често се сматра најуспешнијом сликом Едварда Хопера због начина на који се допада сваком чулу и позива гледаоца да створи причу у свом уму. Као Еаст Винд Овер Веехавкен , Цхоп Суеи фокусира се на мирније тренутке америчког живота, представљајући свакодневну сцену широким потезима и пригушеним тоновима.

Уместо фотографског реализам за којим су следили многи његови вршњаци, овај стил изазива ефекат сећања или сна. Очаравајућа и мистериозна сцена поставила је рекорд као Хоперово најскупље дело када је продато на Цхристие'с-у 2018. за нешто мање од 92 милиона долара.

3. Рој Лихтенштајн, Медицинска сестра , 1964

Реализована цена: 95.365.000 УСД

Рои Лицхтенстеин медицинска сестра поп арт


Нурсе представља храбри стил поп арта

Реализована цена: 95,365,000 УСД

Место и датум: Цхристие'с, Њујорк, 9. новембар 2015. Лот 13А


О уметничком делу

Много пре него што је продат на Цхристие'с-у за 95 милиона долара 2015. Рои Лицхтенстеин ‘с Медицинска сестра постала икона америчке уметности, отелотворење Поп арт изазов традиционалном схватању ликовне уметности. Узимајући у обзир савремене рекламне кампање, стрипове и комерцијализам, Поп арт је својој публици дао ново сочиво кроз које може да тумачи свет око себе и поруке којима се шаље.

Иако одражава дводимензионалност стрипова који су га инспирисали, Медицинска сестра ипак чува осећај дубине и енергије, генерисан огромним пољем ручно исцртаних (а не машински штампаних) тачака које чине женино лице, рукаве и позадину. У комбинацији са смелим линијама и бојама које чине остатак слике, слика виси негде између пародије и пастише, искрености и ироније.

2. Жан-Мишел Баскија, Унтитлед , 1982

Реализована цена: 110.487.500 УСД

Жан Мишел Баскијат

Нажврљани обрис лобање на живописној позадини одражава Баскијатово интересовање за анатомију

Реализована цена: 110.487.500 УСД

Место и датум: Сотхеби'с, Њујорк, 18. мај 2017. Партија 24

Познати продавац: Породица Спиегел

Познати купац: јапански колекционар уметности, Јусаку Маезава


О уметничком делу

Након што је добио копију Грејеве анатомије док се опорављао од саобраћајне несреће као дечак, Жан-Мишел Баскијат је постао фасциниран људским телом, што је видљиво на сликама које је наставио да прави као одрасла особа. Лобања је једна од најпрепознатљивијих слика која се изнова појављује у Баскијатовом рад , симбол који премошћује јаз између живота и смрти.

Ово је пример Унтитлед , у коме живе боје и дивљи потези четкице у контрасту са потонулом, пригушеном сликом лобање. Комбинујући научну основу са урбаним стилом, слика отелотворује Баскијатов нови приступ уметности. То је показао један Баскијат Изложба који је представљен Унтитлед као једини изложени комад, а такође и на Сотбију, где је продат 2017. за невероватних 110 милиона долара.

1. Енди Ворхол, Сребрна саобраћајна несрећа (двострука катастрофа) , 1963

Реализована цена: 105.445.000 УСД

Анди Вархол Силвер Цар црасх

Ворхолов Силвер Цар Црасх оборио је претходни рекорд од 100 милиона долара плаћених за сериграфију уметника

Реализована цена: 105.445.000 УСД

Место и датум: Сотхеби'с, Њујорк, 13. новембар 2013. Партија 16


О уметничком делу

Као Трипле Елвис , Ендија Ворхола Силвер Цар Црасх користи комбинацију ситотиске и сребрне боје, али ефекат је сасвим другачији. Зенит његовог Смрт и катастрофа корпуса, огроман комад од двоструког платна настао је 1963. године, након огромног пораста власништва аутомобила након Другог светског рата. Силвер Цар Црасх наглашава да иако аутомобил може бити суштински симбол слободе, индустрије и америчког сна, он такође има способност да изазове смрт, уништење и катастрофу.

Замамно језива слика уништеног возила, која се понавља изнова и изнова, и застрашујуће празно платно које стоји поред њега привукла је интересовања три изузетно истакнута колекционара уметности: Ђан Енцо Спероне , Цхарлес Саатцхи и Тхомас Амманн . Анонимни понуђач у Сотхеби'су купио је комад 2013. за више од 105 милиона долара, што је највиша цена икада плаћена за Ворхола.

Више о америчкој уметности и резултатима аукција

Ових једанаест ремек-дела представљају неке од највреднијих америчких уметности које постоје и пружају импресиван подсетник на богатство креативног генија који је произашао из само једне земље у једном веку. За још изванредних недавних резултата аукције, кликните овде: модеран стил , Слике старих мајстора иФине Арт Пхотограпхи.