Џејмс Енсор: 13 чињеница о белгијском пиониру модернизма

Тхе Интригуе од Џејмса Енсора , 1890, преко Краљевског музеја лепих уметности Антверпена

Јамес Енсор је познати белгијски уметник који је радио на прелазу из 19. у 20. век. Инспирацију је узео у породичној продавници сувенира и приморском летовалишту Остенде за производњу живописних слика насељених маскираним фигурама и скелетима. Његова продукција је јединствена и тешко ју је категорисати. Испред свог времена, јавност је испрва погрешно разумела његов рад, остављајући сликара повређеног и измученог. Џејмс Енсор се данас сматра правим пиониром модерне уметности. Прочитајте 13 чињеница о сликаревом животу и уметности.

13. Џејмс Енсор је одрастао у проблематичној породици

Фотографија Џејмса Енсора од Ернеста Русоа , 1888, преко Мусео Цармен Тхиссен, Малага (лево); са Џејмс Енсор за својим штафелајем од Џејмса Енсора , 1890, преко Краљевског музеја лепих уметности Антверпен (десно)

Рођен 1860. године у Остенде , приморском летовалишту у северозападној Белгији, сликар Џејмс Сидни Енсор одрастао је у проблематичној породици. Његов отац, Џејмс Фредерик Енсор, био је британски инжењер. Године 1859. оженио се својом мајком, Маријом Катарином Хеман, женом из Остендеа. Енсоров отац је одувек сматран аутсајдером у Остендеу. Поврх свега, мушкарац је био незапослен, психички нестабилан и патио је од више зависности, углавном од алкохола и хероина. Марија Катарина, заповедничка жена, настојала је да обезбеди породицу. Према речима сликара, чланови породице Енсор су били лошег здравља. Морао је да брине о болесној мајци у неколико наврата. Сам Џејмс Енсор је патио од неколико болести. Породица једва да је била срећна.

Током 1880-их, неки сликареви радови су приказивали његове проблематичне породичне односе. Енсор је у многим својим делима приказао свог оца, мајку, тетку и сестру.

12. Маске окружене Енсором током његовог живота

Маске које се суочавају са смрћу од Џејмса Енсора , 1888, МоМА, Њујорк

Мариа Цатхерина Хаегхеман, мајка Џејмса Енсора, водила је а продавница сувенира у Остендеу на спрату улице зграде у којој је породица живела. Продавница је окупила безброј куриозитета: шкољке, корале, лутке, цхиноисериес, порцеланске тањире и још много тога. Енсорова мајка је такође продавала карневалске маске, које су користили учесници чувеног карневала у Остендеу.

Да ли уживате у овом чланку?

Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...

Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату

Хвала вам!

Сликар је са великим задовољством учествовао на карневалу у Остендеу, живом годишњем догађају. Чак се и његова бака облачила за ту прилику. Такође је учествовао на бриселском Марди Грасу.

Од 1880-их па надаље, маске су постале препознатљив предмет на Енсоровим сликама. Ове карневалске представе имале су снажну симболичку улогу у његовом делу: користио је маске да би приказао искривљене друштвене односе које је критиковао у друштву свог времена. Изобличени и гротескно маске његових слика представљале су, за Енсора, деформитете и мрачне стране човечанства. Лик Смрти често стоји поред осталих да би их подсетио на њихову будућност.

11. Енсор је скоро цео живот провео у кући својих родитеља

Сликар скелета у свом атељеу од Џејмса Енсора , 1896, преко Краљевског музеја лепих уметности Антверпена

Поред три године проведене у Бриселу на студијама на Академији лепих уметности (1877-1880), и неколико путовања у Париз, Лондон и Холандију, Енсор никада није напустио родитељску кућу у Остендеу. Живео је у својој спаваћој соби претвореној у студио који се налази на 4. спрату зграде у којој се у приземљу налази сувенирница његове мајке.Енсорова спаваћа соба одражавала је његове слике: комадић јапанских маски, шкољке које се користе као мастионице, Кинеске вазе , лобање које носе шешире и још много тога.

Када је имао 28 година, Енсор је упознао Аугусту Боогаертс. Сирена је, како је волео да је зове, постала његов најближи повереник и пријатељ до краја живота. Имао је и друге пријатељице, али се никада није оженио. Нико не зна зашто.

10. Фасцинирао је уметност са Далеког истока

Скелетон гледа у цхиноисериес од Џејмса Енсора , 1885-88, преко Музеја лепих уметности у Генту

Попут неколико европских уметника на крају 19. век , Џејмс Енсор је био веома фасциниран уметности са Далеког истока . Имао је прилику да се упозна са јапанским увозом комерцијализованим у радњи његове мајке. Ови предмети су га инспирисали да свој рад ослободи западних уметничких конвенција и представљања лепоте. Заједно са осталим карневалским маскама, Енсор је сликао традиционалне јапанске маске из Добро позориште .

9. Сликар је био поносан што је Фламанац и Белгијанац

Смрт Марије од Џејмса Енсора , 1885, преко Краљевског музеја лепих уметности Антверпен (лево); са Смрт Богородице од Рембранта ван Рајна , 1639, преко Метрополитен музеја у Њујорку (десно)

Џејмс Енсор је био поносни Фламанац који је скоро цео живот провео у Остендеу. Стари фламански мајстори као што су Питер Бројгел старији, и Хијероним Бош у великој мери инспирисао његов рад. Аналогије постоје између Мајсторовог дела, насељеног фантастичним и демонским зверима и гротескним фигурама, и Енсорових слика. Међутим, сликар из 19. века унео је модерност у своју продукцију.

Рембрандт такође је инспирисао снажан доњи цртеж бакра. Током свог академског образовања, Енсор је направио бројне копије ремек-дела старих мајстора, посебно Рембранта. Дивио се његовој способности да уравнотежи таму и светлост ( цхиаросцуро ).

Енсор је такође инспирацију узео из свог приморског родног града. Волео је морски пејзаж и тмурно време на обали Северног мора и белгијске кулинарске специјалитете: остриге и помфрит ( помфрит ).

8. Енсор није био само сликар, већ и талентовани гравер

Катедрала од Џејмса Енсора , 1886, преко Музеја лепих уметности у Генту

Џејмс Енсор није био само успешан сликар, већ је савладао и друге уметничке технике. У једном од својих писама Андреу де Ридеру, ликовном критичару, објаснио је да свако дело треба да укључује нови креативни процес. Енсорова продукција броји 133 бакрописа, рађена између 1886. и 1904. године. Неке од њих је сликар дизајнирао као припремне радове за своје слике, а неке су биле оригиналне. Његово академско образовање учинило га је јаким бакрописцем; веома је водио рачуна о свом граверском раду и израдио висококвалитетне отиске. Енсор је понекад бојао своје отиске, користећи различите технике као што су оловке, акварел или гваш. Задржао је карактеристике свог личног стила у свом бакропису, додатно наглашавајући сатиричну критику друштва.

7. Енсор је користио свој рад као валуту за размену

Врт љубави од Џејмса Енсора , 1891, преко Сотхеби'са

Очајнички су му потребна средства, Енсор је почео да тргује својим бакрописима као валутом у Остендеу. Чим је његов ниво славе почео да расте, локални трговци су са задовољством прихватили да буду плаћени Енсоровим радом. Користио је своје бакрописе у пекари, месари, апотеци, бару и још много тога. Енсор'с бифтецкс (месо), како су их некада звали, почело је да украшава зидове неколико бутика у околини Остендеа.

6. Енсор је подстакао стварање годишњег бала који и данас постоји

Године 1896, 16 мушкараца из Остендеа отишло је у Париз да ужива у дивљим ноћима Монмартра. Забављали су се целе ноћи и уживали у забавним представама црвени млин . Често су завршавали своје ноћи у Мртви пацов (Мртви пацов), оближњи кабаре на тргу Пигал. Неколико писаца, песника и сликара, као што је Шарл Бодлер, Анри из Тулуз-Лотрека , и Густаве Цоурбет, ишли су у Мртви пацов . Енсор се касније придружио странци, али је активно допринео стварању Бал ду Рат Морт (тхе Лопта мртвих пацова ), Овај филантропски бал настао 1898. затворио је карневалске прославе у Остендеу. Овај догађај постоји и данас.

5. 20 , његова сопствена уметничка група, одбацила је његово ремек дело

Христов улазак у Брисел 1889 од Џејмса Енсора , 1888, преко Тхе Ј. Паул Гетти Мусеум, Лос Ангелес

Октав Маус, белгијски адвокат, ликовни критичар и писац, 1883. Група двадесеторице или 20 . Ова група од 20 белгијских уметника требало је да промовише међународну модерну уметност. У супротности са Салон , изложба уметника коју подржава Академија лепих уметности у Паризу, 20 одржао годишњу изложбу радова својих чланова и позвао уметнике. Они су себе прогласили анархистичком групом, али слобода изражавања је и за њих била неопходна.

Упркос томе што је један од оснивача 20 , Џејмс Енсор је добио један од његових радова који је група одбила. 20 није прихватио његов Христов улазак у Брисел 1889 . Узет у обзир као Енсорово ремек-дело , ова велика (99 к 169 ин.) слика приказује шарену, урлајућу гомилу током бриселског карневала. Христос, тумачен као сликарев аутопортрет, једва је видљив у центру слике, игнорисан од стране околне руље. Представља сатиру модерног белгијског друштва и антиципира 20. век експресионистички покрет . Чак и авангарда 20 група погрешно разумела његов рад.

Енсор је држао слику у свом атељеу. Јавност га је први пут видела 1929. године, током велике ретроспективе његовог рада у Бриселу.

4. Уметник је имао симпатије за анархизам

Белгија у деветнаестом веку од Џејмса Енсора , преко Краљевске библиотеке Белгије, Брисел

Крајем 19. века Белгија је била место живахних политичких дебата. Сликар је имао неке сродности са социјализмом и анархизмом. Али тешко је проценити у којој мери је прихватио ове идеологије. У ствари, као и многи уметници његовог времена, сликар никада није јавно износио своја политичка мишљења. Енсор је произвео сатире против краља Леополда. У свом ремек делу, Христов улазак у Брисел 1889 , Енсор је сликао транспаренте са слоганима попут Живео друштвени. Сликар је вероватно имао неке симпатије према антиауторитарној страни крај века Анархизам. Мрзео је успостављени ред и правила.

3. Његову уметност водила је књижевност

Мени за Ернеста Русоа од Џејмса Енсора , 1896, преко Музеја лепих уметности у Генту

Џејмс Енсор је сматрао да је његова уметност вођена књижевношћу; подршку за свој рад нашао је међу писцима симболиста као што су Едмонд Пикар и Алберт Мокел. Постоји јака веза између његовог дела и белгијске симболистичке књижевности.

Нови часописи у Белгији крајем 19. века као Л'Арт Модерне ( Лес КСКС'с публикација), Тхе Белгиан Ревиев , и Млада Белгија објавио неколико чланака о Фантастичној стварности. Машта и мистерија сматрани су најбољим начином за описивање емоција. Како је Енсоров рад ишао у истом правцу, добио је похвале од писаца чланака. Неки од текстова симболиста инспирисали су Енсоров рад, а свака његова слика или графика прича причу.

Сам Енсор је написао много писама и текстова свих врста, помажући да се разумеју његова мишљења и даље раде.

2. Користио је скатолошку слику да би критиковао савремено друштво

Доцтринал Ноурисхмент од Џејмса Енсора , 1889, преко Музеја лепих уметности у Генту

Енсор је волео да себе сматра наследником древних фламанских мајстора. У свом раду је позајмио неке од њихових сатиричних симбола, посебно скатолошку слику. Ипак, са Енсором је постало политички.

Редовно је приказивао људе како повраћају, пишају или брљају и повезивао их је са ликовима обученим као средња класа, свештенство, владари или краљеви. Енсор је користио ове слике да умањи њихов статус: чак и ови људи морају да раде свој посао. У свом сликарству Невоље Светог Антонија , кривоносни свети Антоније стоји на гомили измета. За њега је савремено материјалистичко друштво изазвало пад духовности. Као анархиста, циљ скатолошке слике у његовом раду био је да шокира јавност и 20 чланова који су одбили његов рад.

На фројдовски начин, ову фасцинацију можемо тумачити и као знак потиснуте сексуалности сликара.

1. Генијалност Џејмса Енсора је са закашњењем призната

Невоље Светог Антонија од Џејмса Енсора , 1887, преко МоМА, Њујорк

Попут неколико генија, Џејмс Енсор је вероватно био превише испред свог времена. Уметнички таленат му је признат тек пред крај живота. Јавност и критичари нису ценили гротескне фигуре и смеле боје његових слика.

Његови покушаји да своја дела прода музејима били су неуспешни. Године 1893, пошто му је очајнички био потребан новац, чак је покушао да прода све слике свог студија за само 800 белгијских франака. Ипак, тада није било заинтересованих купаца.

Слава је дошла тек око 1920-30-их година. Иако су његове симпатије ишле према анархистима, Енсор је у неколико наврата имплицирао да ће са великим поносом добити титулу барона. Желео је ту титулу у знак сећања на оца, а на лично задовољство. Белгијски краљ Алберт одговорио је на његову жељу 1929. године. Он је Џејмса Енсора учинио бароном поводом ретроспективе његовог стваралаштва у новоизграђеној Палати лепих уметности у Бриселу.

Године 1933. Енсор је добио надимак Принц сликара и уметности од стране његових колега уметника током догађаја у Бриселу. Анатол де Монзи, француски министар образовања, доделио је уметнику Легије части кравата.

Ипак, док је слава стигла, напустио је слику због музике. Године 1906. његови пријатељи господин и госпођа Ламботте поклонили су му хармониј. Енсор је инструмент назвао мојим драгоценим сапутником у самоћи.

Џејмс Енсор је умро у Остендеу 1949. године, у 89. години. Велика погребна поворка пратила је његов ковчег до цркве Маријакерке.

Портрет Џејмса Енсора на белгијској новчаници од 100 франака , 1995, преко Народне банке Белгије, Брисел

Као други белгијски уметник истог времена, Виктор Хорта , портрет Џејмса Енсора илустровао је новчаницу од 100 белгијских франака последње серије пре евра.

Након што је искључен из 20 групе, Енсор је желео да не буде повезан ни са једном другом организацијом или уметничким покретом. Сматрао је да је његов рад јединствен. Иако је тешко категорисати, Енсор је био прави пионир модерне уметности. Имао је значајан утицај на уметнике и будуће уметничке покрете као што су експресионизам и Надреализам .