Импресионизам против неоимпресионизма: у чему је разлика?

слика импресионизма против неоимпресионизма

Импресионизам и неоимпресионизам су били важни крајем 19тхвека уметнички покрети који деле многе сличности, а међу њима постоје нека преклапања. Ипак, постоји низ различитих разлика између ова два покрета, које је лако уочити када знате како. Тхе импресионисти били много већа и распрострањенија школа, која се на крају проширила по већем делу западног света. У међувремену, неоимпресионисти су били мала основна група француских уметника који су дошли нешто касније. Они су опонашали идеје једни других, а понекад их називају поинтилистима или дивизионистима, због својих обасутих тачака, тачака или ситних трагова. Хајде да ближе погледамо кључне разлике између два уметничка покрета.





1. Импресионизам је дошао на прво место

утисак излазак сунца Клод Моне 1872

Импресија, излазак сунца, Клод Моне, 1872, преко Уметности у контексту, која је једна од првих импресионистичких слика

Импресионизам је почео пре неоимпресионизма. Широко распрострањени уметнички покрет почео је у Паризу око 1860. године, укључујући групу уметника Клод Моне , Пјер-Огист Реноар , Алфред Сислеи иЦамилле Писсарро. Група је била јединствена у осуди строгог париског салона, који је фаворизовао класичне, митолошке стилове уметности. Удруживши се, у почетку су себе назвали „Кооперативно и анонимно удружење сликара, вајара и гравера“. Године 1874, омаловажавајући критичар по имену Луј Лерој први их је назвао импресионистима, према слици Клода Монеа Утисак: излазак сунца, 1874, и због њиховог скицираног, лабавог стила сликања, направљеног брзим, прошараним потезима киста. Име се задржало и постало заувек овековечено.



2. Неоимпресионизам је еволуирао из импресионизма

у купатилу Паул Сигнац

Залив (Сен Тропе) неоимпресионистичког сликара Пола Сињака, 1907. преко Цхристие'са

Неоимпресионизам је дошао нешто касније, основао га је пионирски француски сликар 1886. Георге Сеурат . Француски ликовни критичар Феликс Фенеон измислио је назив неоимпресионизам у односу на Сераову уметност, за коју је приметио да је импресионистичке идеје одвео у новом правцу. Фенеон је приметио како Сеурат ради са много мањим потезима четкице од импресиониста, примењеним да створи прскане тушеве у боји. Фенеон је такође приметио како је Сеурат такође заузео рационалнији и научнији приступ боји, под утицајем пионирског теоретичара боја Јуџина Шеврела. Сеурат је намерно поставио мале тачке супротстављених боја, као што су наранџаста и плава, или љубичаста и жута, једна поред друге, остављајући их да се стапају у оку. Ово „цепање“ боје на мале, скоро пикселизоване фрагменте је оно што је навело неке историчаре да Сеура и његове следбенике назову дивизијистима или поентилистима.



3. Импресионизам је постао широко распрострањен међународни покрет

Реноир балл моулин галетте паинтинг

Бал у Моулин де ла Галетте импресионистичког сликара Пјера Огиста Реноара, 1876. , Виа Мусее д'Орсаи, Париз

Да ли уживате у овом чланку?

Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...

Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату

Хвала вам!

Импресионизам је почео са малом основном групом радикалних сликара у Паризу, али до краја 19.тхвека њихове идеје су почеле да се шире надалеко и широко, досежући широм Европе и Сједињених Држава. Заштитни знак импресионистичких тропа сликарства на отвореном, и посматрање интимних сцена из обичног живота постало је популарно и широко распрострањено, обликујући развој историје уметности широм западног света.

4. Неоимпресионизам је био мања школа

Купачи у Аснијеру, Жорж Сера, 1884

Купачи у Асниересу, Георгес Сеурат, 1884, што је било једно од Сеуратових првих истраживања поентилистичког или неоимпресионистичког стила

Насупрот томе, школа неоимпресионизма била је много мања и углавном је остала унутар Француске. Сеурат је био пионир покрета и блиско је сарађивао са својим пријатељем Паул Сигнац . Сеуратова слика Купачи у Асниересу, 1884, демонстрира своја рана истраживања поентилистичког, неоимпресионистичког стила, са ситним тачкама контрастне боје које су видљиве само када се гледају изблиза. Други француски уметници који су усвојили неоимпресионистички стил били су Хенри Едмонд Крос, Џорџ Лемен, Тео ван Риселберге, Јан Тороп, Максимилен Лус и Алберт Дубоа-Пиле.



5. Импресионисти су радили напољу

стаза топола Алфред Сисли

Стаза топола Алфреда Сислија, 1890, преко, Мусее Д’Орсаи, Париз, пример Сислијевог импресионистичког стила који је отворио пут неоимпресионизму својим малим, шареним потезима четкице

Заштитни знак у импресионистичкој уметности била је посвећеност уметника раду на отвореном или директно из живота, сликању пејзажа или обичних, свакодневних сцена. Они су радили на овај начин да покушају да што брже усликају пролазне ефекте природе, светлости и времена у бојама, лабавим потезима четкице и бледим, блиставим бојама. Неки су сликали исту тему изнова и изнова у различито доба дана и кроз променљива годишња доба, посматрајући колико би то могло да промени оно што су видели пре њих. Пошто су радили напољу, импресионисти су често радили на малим платнима која су била лака за транспорт. Док је Алфред Сислеи био импресиониста, његови мали потези боје су утрли пут екстремнијим, 'тачкастијим' обрасцима каснијих неоимпресиониста, као што видимо на његовој слици, Стаза топола, 1890. године.



6. У студију су радили неоимпресионисти

сеурат риверсиде пеопле сундаи паинтинг

Недеља на Ла Гранде Јатте, Жорж Сера, 1884, преко Арт Институте Цхицаго, који је био Сеуратово неоимпресионистичко ремек-дело

Неоимпресионисти су сликали сличне предмете као импресионисти, као што су пејзажи или људи који уживају у слободном времену. Али они су углавном радили у атељеу да би произвели своје финалне слике, јер су насликане на тако детаљан, пажљив начин. За разлику од импресионистичког сликарства, неоимпресионистичка уметност је често сликана у много већој и амбициознији скали, као што се види у Сеураово ремек-дело , Недељно поподне на острву Ла Гранде Јатте, 1886.