Шта је вортицизам?

Вортицизам је модернистички авангардни уметнички покрет формиран у Лондону 1914. Надовезујући се на савремене покрете кубизам и Футуризам , Вортицизам је имао за циљ да ухвати динамику и фрагментацију модерног метрополитског живота без уздизања модерне механизације само због ње. Међутим, са непосредним избијањем Првог светског рата, вортицизам је на крају пропао као покрет. Ипак, вештине вортициста су биле упрегнуте као важан део ратних напора.
Порекло вортицизма

Оснивачи покрета Вортицист су први пут окупљени у оквиру сасвим другачијег уметничког пројекта. Године 1913. Рогер Фри поставили Омега радионице са намером да спасе континенталну Пост-импресиониста естетику са маргине англофоне уметничке сцене уносећи је у домаће просторе. Истовремено, Омега би подржала младе и прогресивне уметнике тако што би им омогућила заједнички, плаћени рад.
Међу овим младим уметницима били су Виндем Луис, Анри Гаудије-Бжеска, Фредерик Ечелс, Катберт Хамилтон и Едвард Водсворт. Након спора који је сада познат као „идеални домови румпус“, ова група уметника (углавном под Луисовим вођством) се одвојила од Омеге до 1914. Заједно су почели да предвиђају нову будућност британске уметности у оштрој супротности са континентална постимпресионистичка естетика коју фаворизује Роџер Фрај.
Ребел Арт Центер

Уз финансијску подршку Луисове пријатељице и колеге уметнице Кејт Лечмер, ова група уметника који се не слажу са Омега радионица основала је Ребел Арт Центер 1914. Ребел Арт Центер је био намењен од почетак да се такмичи са оближњим Омега радионицама на 33 Фитзрои Скуаре, Блоомсбури.
Овде су побуњени уметници изложили своја дела. Поред тога, баш као што су Омега радионице одржавале серију предавања у својим просторијама како би прикупиле новац за белгијске избеглице, Ребел Арт Центер је био домаћин предавања Езре Паунда, Форда Мадокса Форда (или Форда Мадок Хуеффера, како је био познат у то време ), и Филипо Томасо Маринетти.
Док су Езра Паунд и Форд Мадок Форд били Луисови пријатељи, његов однос са Маринеттијем био је прилично компликованији. Луис је негодовао због начина на који су сви прогресивни уметнички покрети – укључујући кубизам – били усклађени са футуризмом од стране британске уметничке штампе. Да би рад побуњених уметника издвојио од Маринеттијевог футуризма, Луис је кренуо у стварање темељне изјаве за Вортицизам.
БЛАСТ : Вртлог иза вортицизма

Ова оснивачка изјава биће објављена у јулу 1914. као део првог броја часописа БЛАСТ , поднасловом „Преглед великог енглеског вртлога“. Часопис је углавном био Луисов пројекат и био је искључиво посвећен промоцији Вортицистичког покрета.
Теоријске основе вортицизма, међутим, биле су дужне концептуализацији вртлога Езре Паунда, коју је дефинисао као „тачку у циклону где енергија сече у простор и даје му форму“, стварајући „шаблон углова и геометријских линија које је информисан нашим вртлогом у постојећем хаосу.”
Иако је лако видети како би такав „шаблон углова и геометријских линија“ могао да се подвргне уметничком покрету који фаворизује геометријску апстракцију, Паундов опис „нашег вртлога у постојећем хаосу“ сугерише да су ови углови и линије имали неки препознатљиви утицај на проживљена стварност раног двадесетог века. Од самог почетка, дакле, вортицизам је имао намеру да ухвати налет и конфузију савременог искуства.
Фокусирајући се на „ону тачку у циклону где енергија сече у простор и даје му форму“, вортицистичке слике имају тенденцију да буду енергичне, чак и хаотичне, композиције које раде циклонски како би привукле поглед ка центру платна. Прототип овог ефекта се може видети у Левисовој Композиција из 1913. године.

У манифесту Вортицист-а, Луис је навео да је то био „паралелни покрет да кубизам и Експресионизам ”, који ће, како је предвидео, задати „Смртоносни ударац” не само Импресионизам (што је, барем у Луисовом уму, било повезано са естетиком која се нуди на Омега радионицама), али и са футуризмом. Док су оба покрета настојала да прихвате мобилност овог новог машинског доба, футуризам је уздигао напредак који су обећале машине и индустријализација, док је вортицизам обично имао за циљ да одрази утицај ових појава на људско искуство. Са превагом смелих линија и оштрих углова, радови Вортициста често указују на основну анксиозност и стога нису универзално позитивни у свом погледу на растућу механизацију друштва.
БЛАСТ био је углавном замисао Виндема Луиса. Међутим, било је десет других потписника манифеста, а часопис је на 158 страница приказао чланке Форда Мадокса Форда и Ребеке Вест, поезију Паунда и репродукције вортицистичких слика Луиса, Водсворта, Ечелса, Хамилтона и Гаудије-Бжеске. БЛАСТ , дакле, заправо је био изложбени простор који је требало да прикаже идеје и уметничка дела вортицистичког покрета.
Изложба вортициста 1915

Упркос раду који су Луис и његови колеге Вортицисти уложили у први број БЛАСТ , часопис није могао да дебитује у горем тренутку. У августу 1914., месец дана након његовог првог пуштања, Британија је објавила рат Немачкој .
Одлучни да ипак наставе да промовишу вортицизам, „Вортицистичка изложба“ одржана је у галерији Доре у улици Нев Бонд у Лондону. Луис је написао предговор каталогу колекције изложбе, даље наглашавајући шта је вортицизам значио. Изложба није успела да привуче велику пажњу британске уметничке штампе у то време, а неколико рецензија које су добили нису баш биле похвалне.
Штавише, пре отварања изложбе, чланови покрета Вортицист са седиштем у Лондону сазнали су за смрт Хенрија Гаудије-Бжеске на линији фронта у Француској. Гаудиер-Бзеска је био важан члан вортицистичког покрета: не само да је био пионир нове методе директног резбарења у својим скулптуралним радовима, већ је такође био од виталног значаја за интелектуалну снагу покрета и преузео је активну улогу у теоретизацији вортицизма. . Тада је његова смрт 1915. године била велики ударац за пројекат Вортицист.
БЛАСТ : Тхе Вар Едитион
У светлу избијања рата и смрти Гаудије-Бжеске, друго и последње издање бр БЛАСТ , дакле, одражавало је више патриотско, проратно расположење. У поређењу са првим издањем, то је била пригушенија и мрачнија публикација, која је имала 102 странице до 158 у првом броју. Међутим, његова црно-бела шема боја је другом броју дала већу естетску кохезију од првог. Међу уметничким делима и чланцима био је омаж Гаудије-Бжески.

Гаудиер-Бзеска, међутим, није био једини члан вортицистичког покрета који се пријавио за борбу у Првом светском рату. Луис се, на пример, пријавио 1915. и служио је као потпоручник у Краљевској артиљерији на Западном фронту пре него што су га британска и канадска влада прогласиле за званичног ратног уметника након битке код Пасшендала. Вилијам Робертс је такође служио на Западном фронту као топник у Краљевском артиљеријском пуку пре него што је постао званични ратни уметник.
У међувремену, Водсворт се пријавио у морнарицу убрзо након изложбе у галерији Доре и своју уметничку обуку применио на ратне напоре применом заслепљујућих маскирних дизајна на савезничке бродове. Надовезујући се на оптичке илузије и геометријске дизајне које фаворизује вортицизам, заслепљујућа камуфлажа је отежала непријатељу да одреди брзину и правац бродова који путују.
Штавише, и Луиса и Водсворта, заједно са Робертсом, Полом Нешом, Дејвидом Бомбергом и Кристофером Р. В. Невинсоном, Пол Коноди (уметнички критичар који се пре рата жестоко противио вортицизму) наручио је да креирају уметничке приказе Канадско ратно искуство. Иако је Коноди био заинтересован само да прихвати репрезентативна дела као део ове комисије, Вортицисти су ипак успели да унесу прогресивну модернистичку естетику у ове композиције.
Покушаји оживљавања: изложба клуба пингвина и група Кс
Док су се многи чланови вортицистичког покрета борили или на други начин помагали у ратним напорима, Езра Паунд је радио на промоцији вортицизма у Сједињеним Државама у нади да би могао преживети ратне године. У ту сврху, он и богати адвокат и колекционар уметности Џон Квин организовали су изложбу вортицистичких уметничких дела у Пенгуин Цлубу у Њујорку. Квин је одабрао приказана уметничка дела као оне за које је он сам био заинтересован да купи.

Њему је, дакле, добро пошло за руком, када ниједно од уметничких дела није откупила јавност, мада, наравно, то није слутило тако добро за Вортицистички покрет.
Овај недостатак јавног интереса наставио се и након рата. Након ужаса рата, дошло је до општег повратка репрезентативним стиловима композиције у ономе што је постало познато као „повратак у ред“.
У последњем покушају да се сачува прогресивна, апстрактна уметност после рата, Луис, Џесика Димор, Ечелс, Робертс, Водсворт и Хамилтон били су међу члановима Групе Кс коју је основао Луис 1920. Њихово чланство, међутим, не мора да имплицира да Група Кс је била наставак вортицистичке естетике у најстрожем смислу. У ствари, постојало је мало естетског јединства унутар Групе Кс. Док је Робертс био пионир свог карактеристичног кубистичког стила сликања, остали су научили да своје радикалније тенденције уграде у репрезентативнија, визуелно конзервативнија дела у интересу продаје. А у Хамилтоновом случају, после 1920. године, он се потпуно одрекао своје уметничке каријере и никада више није учествовао на изложби.
Од свог настанка 1914. године, вортицизам је био амбициозни авангардни покрет кроз који су се Луис и његови колеге побуњени уметници надали да ће донети морску промену у британској уметности. Иако је његово чланство било подељено избијањем Првог светског рата убрзо након формирања покрета, његови смели геометријски дизајни су коришћени као део ратних напора у развоју заслепљујуће камуфлаже - кампање у којој је Вадсворт био активно укључен. Упркос томе што је била кратка и углавном британска афера, вортицизам је заиста имао велики утицај на историју двадесетог века и помогао је у покретању каријера неких од најважнијих уметника овог века.