Здзислав Бексински: Дистопијски надреалистички сликар кога треба да знате

Слика Зџислава Бексинског која приказује његов препознатљив мотив искривљених тела; са кацигом по Здзислав Бексински

Сликар надреалиста, особа неосетљива на рат и трагедију, награђивани уметник, креативни фотограф и жртва убиства; сви ови описи се односе на једног човека: Зџислава Бексинског. Уметник пољског порекла проживео бескрајне количине бола и патње током свог живота, од светског рата до самоубиства и рака. Проживљавање толиких тешкоћа може неке и поразити, али Зџислав Бексински је успео да каналише свој бол у своја уметничка дела, остављајући за собом стотине прекрасних слика и инспирисаних обожавалаца.

Рани живот Зџислава Бексинског

Здзисłав Бексински као једногодишњак , преко Историјског музеја у Саноку

Зџислав Бексински је био а надреалиста сликар рођен у граду Саноку у Пољској 1929. године, који је одрастао у ратом разореној земљи окупираној од стране нацистичке Немачке и Совјетског Савеза. На почетку Другог светског рата, Санокова популација је била око 30% Јевреја, од којих је скоро све елиминисано до краја рата. Чак су и Пољаци који нису Јевреји били прогањани од стране Немаца, а ово је само погоршано све већим совјетским присуством. Отприлике 5,6 милиона Пољака је умрло од немачке окупације, са још око 150.000 смртних случајева услед совјетске окупације. Иако се мало зна о специфичностима уметниковог детињства, разумно је закључити да би живот у Пољској у таквом тренутку био бруталан за било кога, а камоли за дете.

Као младић, Зџислав Бексински је студирао архитектуру на Технолошком универзитету у Кракову и завршио школовање 1952. Након тога је радио као надзорник на градилишту и дизајнер аутобуса, оба посла која је Зџислав Бексински апсолутно мрзео. Почео је да се бави уметношћу средином 1950-их и био је заинтересован за фотографија и вајања, и на крају постао а надреалиста сликар. Иако није имао формалну обуку у уметности, успео је да прода своје радове чак и у првим данима своје каријере. Уметник је често распродавао изложбе своје уметности и темељно импресионирао локалне критичаре.

Значење иза дела надреалистичког сликара

Здзисłав Бексински , 1985 , преко Историјског музеја у Саноку

Рад Зџислава Бексинског може се описати као апстрактан и надреалиста; увек био прилично узнемирујући, приказују мрачне сцене смрти, пропадања, изобличених лица и деформисаних тела . Док је сав његов рад био прилично мрачан, његов почетни рад се фокусирао на дистопијске апокалиптичне пејзаже и користио је експресионистичку боју, док је његов каснији рад био апстрактнији, формалистичкији и користио је пригушену палету боја. Његова рана фотографија може се посматрати као јасан утицај на његове касније слике, које садрже фрагментиране и искривљене фигуре. Фотографије нам дају траг до слика које су надреалистичког сликара привлачиле изнова и изнова.

Да ли уживате у овом чланку?

Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...

Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату

Хвала вам!

Иако је неспорно да његов рад укључује ноћне море, уметник је често изјављивао да његов рад није сам по себи мрачан, тврдећи да његове слике немају неко посебно значење и саветујући гледаоце да их тумаче како год желе. Многи критичари уметности и историчари су закључили да је застрашујућа тема његовог рада потиче из његовог детињства провео током једног од најстрашнијих ратова у људској историји, али уметник никада није отворено потврдио гласине и оставио је већи део симболичког значења свог рада у ваздуху.

Кацига Зџислава Бексинског

Без обзира на порицање намерног значења Зџислава Бексинског иза његовог дела, постоје неки наизглед сврсисходни укази на фигуративни значај, посебно у контексту његове прошлости. На пример, на једној од његових слика приказана је фигура без лица, сачињена од преплетеног материјала налик дрвету и која носи ратни шлем веома подсећа на оне нацисте .

Поврх тога, слика се истиче по употреби боје пруске плаве, назване по хемикалији која се користи за стварање пигмента, пруској киселини такође познатој као цијановодоник. Ова пруска киселина је коришћена у Другом светском рату за стварање отрова познатог као Зиклон Б који је коришћен у гасним коморама у многим концентрационим логорима, бојећи зидове оном познатом пруском плавом бојом.

Иако је могуће да Зџислав Бексински није био свестан ужасне историје иза пруског плаветнила, дефинитивно је да му је преживљавање реалности рата морало бити невероватно тешко. Зџислав Бексински је имао само 16 година када се рат коначно завршио, а чак и након тога његова нација је деценијама остала под контролом комуниста. Пољска је стекла независност од СССР-а 1989. године, неколико месеци након уметниковог 60. рођендана.

Слика Зџислава Бексинског – приметите латинску фразу исписану на зиду , преко Пулс Бизенсу

Даље подржавајући идеју да иза његове уметности постоји намеравано значење, на слици мрачне фигуре налик жетеоцу која вири преко празне колевке, зид у позадини чита латинску фразу Ин хоц сигно винцес која се преводи као У овом знаку, ти ћеш победити. Написао је књигу објављену 1960. са истом латинском фразом као насловом Џорџ Линколн Роквел , оснивач америчке нацистичке партије.

Књига је била аналогна америчком Меин Кампф и Роцквелл непоколебљиво веровао у и ширењу неонацизма и идеологије беле расе. Само неколико година након што је „Ин Хоц Сигно Винцес“ написан, Роквел је објавио још један неонацистички манифест, расистичка књига пуна антисемитизма била је прикладно насловљена „ Вхите Повер ,’ прављење Роквелова екстремистичка уверења сасвим јасно.

Биографија коју је о Роцквеллу написао Фредерицк Симонелли 1999. носила је наслов „ амерички лидер “ директно га поредећи са Адолфом Хитлером. Познавајући историју иза латинске фразе и човека који ју је популаризовао, њено укључивање у слику Зџислава Бексинског је у супротности са његовим изјавама и чини се да готово несумњиво доказује намеран и прорачунат симболички значај иза његовог дела.

Квалитет његове уметности и инспирација иза ње

Слика Здзислава Бексинског , преко Медиум

Са техничког становишта, његова уметност је била невероватно детаљна и прецизна, користећи напредне технике уљаног сликарства. Из емоционалне перспективе, његова уметност је још импресивнија, само гледање у неке од његових слика може бити тешко за стомак, док је у исто време прилично дирљиво.

Његов рад је застрашујуће леп, па чак и застрашујући понекад, а да се никада не ослања на традиционалне хорор тропе. Без обзира коју његову слику погледате, она ће сигурно бити изненађујуће оригинална и јединствено застрашујућа. Говорећи о својим циљевима, Зџислав Бексински је прокоментарисао да он жели да слика на такав начин као да [он] фотографише снове.

Инспирацију је црпео и из класичне музике и из рока, често је слушајући сликајући и цртајући. Зачудо, чинило се да Зџислав Бексински никада није учествовао у конзумирању других облика уметности, за које није познато да уживају у књижевности или чак сликама других уметника. Баш као и његово уметничко дело, сам Зџислав Бексински је остао донекле мистерија за јавност током већег дела свог живота. Крајем 1970-их, Бексински је спалио неколико својих слика у свом дворишту, заувек чувајући од очију јавности посао који је називао превише личним. Тематика ових слика је потпуно непозната и чини се да ће тако остати заувек док је Зџислав Бексински ову тајну однео у гроб.

Лате Ворк

Слика Зџислава Бексинског која приказује његов препознатљив мотив искривљених тела

Осамдесетих година прошлог века Зџислав Бексински је постигао више успеха широм света. Његов рад се све више продавао у Јапану, Француској и Сједињеним Државама. Током овог периода његов рад се поједноставио, одабрао је да користи ограничену и пригушену палету боја и додатно разликовао стил његових слика од других популарних у то време.

У овој ери, Зџислав Бексински је такође створио серију слика које су укључивале велики број крстова, мада је нејасно да ли је овај мотив верска референца или не. Мало је вероватно да су крстови били потврда хришћанин веровања и многи историчари уметности сматрају да су можда а позивање на распеће и верски прогон који је видео док је одрастао у Пољској. 1990-их, Бексински је почео да користи компјутере и интернет у уметничке сврхе, експериментишући са Дигитална уметност , манипулацију фотографијама и фотографије које је често објављивао на интернету.

Лични живот

Здзисłав Бексински на Универзитету средином 1950-их , преко Историјског музеја у Саноку

Према ономе што је познато о личном животу надреалистичког сликара, био је прилично традиционалан и свакодневни. Оженио се Зофијом Хеленом Станкиевич 1951. године и остали су у браку до краја њеног живота. Године 1958. пар је родио своје прво и једино дете, Томаша Силвестера Бексинског, који је касније постао радио водитељ, преводилац филмова и музички новинар. Док пријатељи и чланови породице кажу да је Бексински био пријатељска, пријатна и наизглед весела особа, његов приватни живот био је прожет трагедијом.

Познато је да је био помало узнемирен и мислило се да је патио Опсесивно компулзивни поремећај . Није уживао у одласку из Пољске и одбијао је да присуствује изложбама сопствене уметности, наводећи да му је то велики стрес.

1998. године, супруга Бексинског са 47 година умрла је од рака. Само годину дана касније, син Бексинског извршио је самоубиство на Бадње вече са само 41 годину, оставивши оца да пронађе његово тело. Бексински је наставио да ствара нова уметничка дела све до своје преране смрти у фебруару 2005. Пронађен је мртав у свом дому у Варшави са 17 убода ножем.

Пре своје смрти, 75-годишњи Бексински се посвађао са Робертом Купиацом, сином тинејџера његовог старатеља. Туча је почела када је Купиац тражио позајмицу од око 100 долара и више пута убо ножем Бексинског када је овај одбио да се повинује. Купиац је у новембру 2006. са само 20 година осуђен на 25 година затвора.

Завештање Зџислава Бексинског

Последња слика Зџислава Бексинског, настала је истог дана када је умро

Рад Зџислава Бексинског оставио је за собом импресиван траг на бројним надреалиста сликара и покрета у целини, заувек га мењајући незаборавном, мучном лепотом његове уметности. После његове смрти, Бурнинг Ман му је подигао крст у знак сећања, а 2006. године отворен је музеј посвећен њему и његовом делу у његовом родном граду Саноку у Пољској. Његове колекције такође се налазе у Народном музеју у Вроцлаву и Народном музеју у Варшави. Поред тога, био је добитник Ордена Полониа Реститута (у преводу Орден поновног рођења Пољске), пољске награде која одаје признање за изузетну изврсност и достигнућа у уметности, науци, спорту, култури, образовању, економији, међу многим другим областима и дисциплинама. .

Иако је добио приличан удео критичара и друштвених признања, мексички филмски режисер наводи као главну инспирацију Вилијам Дел Торо , неки су сматрали да је његов рад превише узнемирујући и језив да би шира јавност уживала. Бројни критичари, историчари уметности и обожаваоци одбили су ову идеју, тврдећи да је чињеница да Бексинскијева уметност изазива страх и емоције код својих гледалаца доказ њене уметничке вредности и снаге. Током његовог живота и смрти, млади креативци су наставили да буду инспирисани његовим радом; музички комади, слике, па чак и онлајн игра под називом „Торментум“ која је настала 2015. – све то одаје почаст његовој уметности.