Арнолд Боцклин и дарвинизам у Немачкој: Невероватне звери

На раскрсници науке и уметности 19. века стоји лик Арнолда Беклина. Уметник рођен у Швајцарској следио је стопе уметника, који су класичне мотиве унели идеологијама у распону од француски револуционар пропаганда, романтична меланхолија и археолошка ерудиција. Боцклин је представљао још једну позицију међу овом групом која је давала визију класичне антике која је више одговарала савременој публици у 19. веку. Као такав, његова трансформација класичног пантеона мора се разматрати у контексту историје науке. Визуелни бестијариј који је успео да изгради заснивао се и на конкретним и на метафоричким импликацијама дарвинистичког дискурса. На свој уметнички начин, Арнолд Боцклин је визуелизовао питање како приказати дарвинистичког човека и карике људске еволуције које недостају.

Дарвинизам у Немачкој

Први немачки превод од Чарлса Дарвина О пореклу врста објављена је 1860. године, мање од годину дана након што је објављена у Британији. Брзо прихватање дарвинистичког погледа на свет у Немачкој објашњава се интелектуалном историјом региона. Сличне идеје су већ предложене у немачком говорном подручју, што га је предиспонирало да усвоји нову теорију. Идеје о трансмутацији већ су се показале у делу филозофа Имануел Кант и Јохан Волфганг фон Гете .

Први поклоници Дарвина у Немачкој, Х. Г. Брон, Ернст Хекел и Август Шлајхер, такође су били његови први ватрени критичари и сарадници његове нове визије света. Брон, и сам палеонтолог, приметио је да је Дарвин показао само да је могућа трансмутација врста, без представљања било каквих стварних доказа. Грешка коју је решио Хекел, лекар за који се верује да је кроз своје проучавање сунђера дао доказе о природном пореклу ових трансформисаних бескичмењака.

Изван научних кругова, дарвинистичке идеје постајале су све популарније. Након појаве у Немачкој, дарвинизам је брзо прихваћен као нека врста популарне филозофије. Термин „борба за живот“, део поднаслова О пореклу врста продрло у колективну свест. Не само да је дарвинизам прожимао научне дисциплине, већ је учинио да се његово присуство осети у класичним студијама, књижевности и теорији уметности.

Интерес Арнолда Беклина за дарвинизам

У случају да нема дневника, писама са једва икаквим детаљима и личне библиотеке, мало се зна о личним интересима Арнолда Беклина. Неке информације које су дали његови ученици и рани биографи упућују на идеју да је Боцклин био страствени природњак. Царус Стерне, један од најистакнутијих Дарвинових заговорника у Немачкој, признао је да многа хибридна створења која је Беклин насликала умногоме дугују недавном напретку у морфологији и анатомији.

У свом есеју из 1890. „Митска бића Арнолда Беклина у светлу органске морфологије“, Стерн је омаловажавао оне који су приговарали диспаритетима између Беклинових композитних створења и традиционалних представа митских бића у уметности.

Године 1901, поводом смрти уметника, Хенриетте Менделсохн затвара Беклинову биографију говорећи о његовим хибридним створењима и њиховом односу према дарвинизму. Она пише: „Чак и ако Беклинове фигуре нису ваљане илустрације избора уметности, његове креације су уметнички резултат духа великог природњака. Последња референца несумњиво указује на Чарлса Дарвина, али се чини да се фраза „избор уметности“ односи на француског историчара Хипполите Таине одговор на Дарвинове идеје у вези са развојем уметности. На 100. годишњицу Беклиновог рођења, критичар Јарл Шефлер је написао: „... он је сликар и песник дарвинизма, тешко је разумети шта је у томе омаловажавање!“

Звери Арнолда Беклина

Пратећи најновије расправе о пореклу човека, Боцклин је развио естетику која је била потпуно супротна преовлађујућим трендовима и традицијама у уметности. Иако је имао детаљне ознаке, боје и облике својих створења, они су ретко постојали у природи. С друге стране, он није следио класичне митове и њихове описе митских бића. Обе ове чињенице доводе га до великих критика у уметничким круговима.

Анти-миметичке и транс-мутативне у суштини, многе Беклинове слике после 1871. баве се фундаменталним проблемом изазваним дарвинистичким еволуционим шемама: како учинити видљивим континуум природе поремећен и замагљен низом катастрофалних геолошких и метеоролошких догађаја. Сликарев одговор је био да уведе чудовишта . Тачније речено, Беклинове слике приказују фазе еволуционог континуума за које нема преживелих фосилних остатака. Његова чудовишта сугеришу део природних ланаца и карика којима није суђено да преживе.

Кентаур: хибрид човека и животиње

Анатомија класичних звери дала је Боцклину читаву залиху животињских додатака на људском телу, олакшавајући репертоар човек-животињских хибрида који се користе за стварање дарвинистичког човека. Ову идеју најбоље илуструје Беклинова кентаури , полу-човек, полу-коњ створења из грчке митологије. У 19. веку се сматрало да лик кентаура носи „две људске душе“. Они су изражавали двоструку природу човечанства, његове животињске импулсе заједно са великим напретком његовог духа. Кентаури су били дубље уграђени у природу и често су их називали звери или коњи људи .

Беклинови кентаури су увек изложени непријатном светлу, јер садрже карактеристике као што су повећање телесне тежине, губитак косе, слаба или неправилна пигментација и старење; све ствари које, како време одмиче, сви напорно радимо да прикријемо. Његови субјекти су средовечни, просечни и демистификовани. Кентаури су мушкарци са прекомерном тежином чије кретање је ограничено њиховим волуминозним стомацима. Неки од њих, укључени у битку, кипте и пљују од беса, са очним јабучицама које су испупчене од беса. Критичари су брзо приметили такве „срамне детаље“, тумачећи их као аутокарикатуру и назнаку да Боцклин није имао новца да плати за атрактивније моделе.

Рођење Венере ( Венера Анадиомене )

Арнолд Боцклин је направио неколико верзија класичне теме Рођења Венере, једног од најпопуларнијих мотива у историји уметности од Ренесанса . Према традиционалном предању, након што се Венера родила, јахала је на шкољки и морској пени до острва Кипар.

Након неких критика његових ранијих верзија од стране историчара културе и пријатеља Јоацхима Бурцкхардта, Боцклин је сликао Венера Анадиомене 1872. У овој верзији, Боцклин је укључио „делфина“, стандардни иконографски елемент сцене, дајући јој више дарвинистички заокрет. Огромно морско створење које извлачи Венеру на површину је више водено чудовиште, које мало личи на делфине повезане са Венером у аналима историје уметности.

Антитрадиционална промена стандардне теме може се захвалити недавним расправама о пореклу живота. Док је у то време боравио у Минхену, Арнолд Боцклин је можда дошао у контакт са радом Царл ду Прел , млади дарвиниста и мистични филозоф. Ду Прелова збирка есеја, Борба за постојање на небу , објављен је 1874. Још један уметник међу научницима у Минхену 1870-их коме се Боцклин дивио био је Габриел вонМак . Максове дарвинистичке склоности одржаће се током његове дуге каријере и можда су утицале на Беклина.

Тритон и Нереида

Слика Тритон и Нереида настала је између 1873. и 1874. и брзо је постала једна од Беклинових најпопуларнијих слика. Тема је митолошка у свом наслову, представљајући нам малог бога мора и море нимфа . Чини се да се више ради о пореклу и еволуцији човечанства него о митолошком приказу.

Будна глава и пулсирајуће тело змије која плива суптилно дочаравају идеје које је Дарвин напредовао 1871. Силазак човека , који је Боцклин можда дошао исте године када је преведен на немачки. „Женског“ гмизавца на Беклиновој слици изгледа привучено Тритоном који свира ноте, што одражава Дарвинову идеју о музичким тоновима који животињама пружају неку врсту задовољства. Чини се да је и Нереида опчињена музиком, пада у несвест док лежи на леђима, чак сугеришући спремност да се пари са својим држањем тела. У међувремену, Тритон дува у своју шкољку налик шкољки - облик који указује на другу гениталну регију. Овом сликом Боцклин алудира на улогу сексуалне селекције у опстанку и еволуцији врста.

Представници различитих развојних епоха, још једна дарвинистичка тема се види у односима међу створењима. У овом случају, Тритон као полу-риба, полу-човек, је карика која недостаје у еволуционом ланцу који води до појаве човека. Човеколика Нереида која се простире поред њега је његов најближи „рођак“.

Тхе Плаи оф тхе Наиадс

На овој слици девет најада (нимфи ​​река, потока, језера, мочвара, фонтана и извора) брчкају међу стенама, свака са различитим рибљим репом. Њихова прсна, леђна и репна пераја потичу од врста као што су делфини, китови, лосос, марлин, фоке и златне рибице. Не само да видимо детаљне приказе делова ових (тада) ретких риба, већ их видимо и састављене у веома вештачким групама.

Тхе проналазак акваријума у 19. веку је отворио потпуно нови поглед на морски живот који је Арнолд Боцклин користио у свом радном процесу и уградио у своје слике. Беклинова употреба акваријума је такође можда била инспирисана научним ентузијастима тог времена, као што је Карл Мобијус, који је охрабривао уметнике као и лаике да побољшају своје разумевање морског живота честим посетама. Можда га је охрабрио и његов доживотни пријатељ и ученик Ернста Хекела, Антон Дохрн. Дохрн је био главни ум иза напуљског акваријума, Зоолошка станица , који је замишљен са отворено дарвинистичком пропагандом и заправо реализован само захваљујући Дарвиновој сопственој финансијској подршци. Ово је помогло да се побољша реализам Беклинових животиња и створења, док је изазвало узнемиреност међу научницима. Емил ду Боа Рејмон, еминентни физиолог, био је згрожен Беклиновим приказима сирена са натуралистичким репом лососа.