Џејкоб Лоренс: Динамичке слике и приказ борбе

Џејкоб Лоренс је познат по серији која приказује животе важних Афроамериканаца као што су Харијет Тубман и Фредерик Даглас. Његово Миграције серијал му је донео признање у раним двадесетим и још увек се сматра његовим најпознатијим делом. Теме уметникових динамичних слика крећу се од политичких до личних и често причају приче о борбама, као и о нади.

Рани живот Џејкоба Лоренса

Слика Џејкоба Лоренса од Валентеа Алфреда , 1957, преко Смитхсониан Арцхивес оф Америцан Арт

Џејкоб Лоренс је рођен 1917. у Атлантик Ситију у Њу Џерсију. Био је син јужњачких миграната који су се преселили из руралних заједница на југу у градове средњег запада и североистока током Велике сеобе. Дете Велике сеобе у великој мери је утицало на његов живот и каријеру уметника. Лоренс и његова браћа и сестре стављени су у хранитељство након што су се његови родитељи раздвојили. Три године касније, 13-годишњи Јацоб Лавренце и његова браћа и сестре преселили су се у Харлем да живе са својом мајком.

Након што су се деца преселила у Харлем, Лоренсова мајка их је уписала на часове уметности и заната у ваншколском програму Дечје куће Утопија. Дечја кућа се налазила у Централном Харлему и нудила је негу после школе и бесплатне ручкове за децу запослених мајки. Било је то у Дечјој кући Утопије где је почела уметничка каријера Џејкоба Лоренса. Вешто је створио декоративне маске а његове таленте препознао је сликар Чарлс Алстон. Алстон је у то време тамо био учитељ и постао је један од најважнијих ментора Џејкоба Лоренса. Пошто је Чарлс Алстон био утицајан уметник током Харлемске ренесансе, Лоренс је упознао друге чланове покрета кроз своју везу са Алстоном.

Харлемска ренесанса

Ово је Харлем од Јацоб Лавренце , 1943, преко Смитхсониан'с Хирсххорн музеја и баште скулптура

Харлемска ренесанса је био афроамерички културни покрет који је трајао од 1918. до 1937. Џејкоб Лоренс је упознао уметнике повезане са ренесансом Харлема као што су Аугуста Саваге, Рицхард Вригхт и Аарон Доуглас. Покрет је обухватао књижевност, визуелне уметности, позориште и музику. Важан аспект харлемске ренесансе је био понос на Црн живот и нова концептуализација црначког идентитета ослобођеног белих стереотипа и морала.

Да ли уживате у овом чланку?

Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...

Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату

Хвала вам!

Покрет и његови чланови имали су огроман утицај на Лоренса и његов рад. Живе боје, људи и енергија коју је Лоренс искусио током тог времена у Харлему инспирисали су његов рад. Огусту Севиџ, Чарлса Алстона и Клода Мекеја, који су сви били личности харлемске ренесансе, видео је као људе који су имали највећи утицај на његову каријеру.

Аугуста Саваге није само волела рад Џејкоба Лоренса, већ је подржавала и његову каријеру уметника. Године 1937. представила је Лоренса и његов рад одбору за запошљавање Федералног уметничког пројекта ВПА, који је био покровитељски програм осмишљен токомвелика депресијау циљу финансирања визуелних уметности у Сједињеним Државама. Упркос чињеници да је одбор за запошљавање позитивно реаговао на његов рад, сматрали су да је премлад и да би Севиџ требало да се врати са њим следеће године. Лоренс је рекао да је заборавио на то, али да Огист Севиџ није. Када је имао 21 годину, унајмили су га да креира слике за 23,86 долара недељно, што је била пристојна плата током ере депресије.

Динамички кубизам: сликарски стил Џејкоба Лоренса

Џејкоб Лоренс, 1991

Лоренсово одрастање у Харлему и начин на који је доживљавао своју околину утицали су на уметникову јединствену употребу живих примарних боја, шара и динамичног и енергичног стила. Друга карактеристика његовог рада је приказ фигура кроз равне облике и равни. Комбинацију овог енергичног стила и редуктивне форме сам уметник је назвао „динамички кубизам“.

Обрасци на његовим сликама потичу из начина на који је Лоренс видео свет око себе. Уметник је једном рекао да заправо не види људе у просторији, већ само шаре. Видео је људе и предмете попут облика и авиона који се односе на њихову околину. Овај специфичан начин сагледавања свега око себе видљив је у апстрактним облицима који представљају фигуративне теме у његовим делима.

Причање прича кроз уметност: серија Џејкоба Лоренса

Рођење Тоуссаинта од Јацоб Лавренце , 1986, преко Цолби Мусеум оф Арт, Маине

Од почетка своје каријере, Џејкоб Лоренс је кроз своју уметност причао приче стварајући серије са нарацијом. Једно од његових најранијих радова концентрише се на живот Тоуссаинт Л'Оувертуре, који је био вођа покрета за независност Хаитија током Француска револуција . Пошто је Лоренс сматрао да једно уметничко дело неће бити довољно да прикаже неколико достигнућа црног револуционара, направио је читав низ од 1937. до 1938. Лоренс је одрастао говорећи о историјским афроамеричким личностима и често је ове приче укључивао у свој рад. На пример, створио је серију о животу историјских хероја као што су Харијет Тубман и Фредерик Даглас.

Панел 1 серије Борба Џејкоба Лоренса , 1955, преко музеја Пеабоди Ессек

У својој серији Борба: Из историје америчког народа , Лоренс приказује и тумачи битне моменте Америчка револуција и почетак републике између 1770. и 1817. Радови би требало да осликавају борбе стварања нације и изградње демократија . Централна тема серије био је приказ занемарених историјских ликова као што су жене, Афроамериканци и Индијанци .

Први панел серије приказује некога како стоји испред гомиле са пушком у једној руци, а другом руком која показује напред. Као и остали панели серије, означен је цитатом. Наслов првог панела је цитат Патрика Хенрија - који је био активан током америчке револуције. гласи: … да ли је живот тако драг или мир тако сладак да се може купити по цену ланаца и ропства? .

Седација од Јацоб Лавренце , 1950, преко МоМА, Њујорк

Џејкоб Лоренс није само приказао живот историјских Афроамериканаца или значајних политичких субјеката, већ је створио и серију о веома личном искуству. У периоду од 1949. до 1950. уметник је добровољно боравио у болници Хилсајд у Квинсу јер је патио од депресије. Боравак у болници резултирао је стварањем Лоренса Болница серије. Слике као нпр Седација или Цреативе Тхерапи документовати уметниково искуство у психијатријској установи.

Шта је била велика сеоба?

Афроамеричка породица са руралног југа која стиже у Чикаго, 1920

Од свих серија Јацоба Лавренцеа, слике о Великој сеоби су вероватно његова најпознатија дела. Велика сеоба се догодила од 1916. до 1970. године и била је један од највећих покрета људи у историји Сједињених Држава. Отприлике шест милиона Афроамериканаца преселило се са југа у државе на северу, средњем западу и западу. Многи од њих су се преселили да би избегли угњетавање и расно насиље и да траже боље плате, услове живота и образовање. Места попут Чикага, Детроита, Кливленда и Њујорка била су насељена великим бројем миграната са југа.

Кретање у ове нове градове и боље економске и образовне могућности имали су огроман утицај на америчку културу. Велика сеоба довела је до процвата културних покрета, уметничког изражавања и појаве многих великих афроамеричких уметника. Харлемска ренесанса и њен утицај на Џејкоба Лоренса је пример овог развоја.

Џејкоб Лоренс’ Миграције серија’

Жељезничке станице су понекад биле толико препуне људи који су одлазили да су морали бити позвани специјални стражари да би одржали ред од Јацоб Лавренце , 1940-41, преко МоМА, Њујорк

„Серија миграција“ Џејкоба Лоренса састоји се од 60 панела који приказују различите аспекте Велике сеобе. Уметник је серију креирао између 1940. и 1941. Сам Лоренс је био син миграната који су се доселили током Велике сеобе, али је такође опширно истраживао ову тему. Провео је месеце у библиотеци и слушао приче својих родитеља, породице и комшија како би прикупио информације о историјском покрету. Након тога је написао кратак текст који је касније користио за натписе својих слика. Сваки панел серије је стога означен кратким наративом који додатно објашњава слику. Натписи на панелима говоре ствари попут Писма родбине са севера говорила су о бољем животу тамо или Возови су били крцати мигрантима .

Приказујући мале групе људи или породица, као и велике гомиле, Џејкоб Лоренс је причао приче из перспективе појединца, као и колектива. Један панел, на пример, приказује лични тренутак жене која чита писмо од пријатеља или члана породице док лежи у кревету. Друга слика показује како је покрет добио замах и све више људи је напуштало своје домове у бољу будућност.

Миграција је добила на замаху од Јацоб Лавренце , 1940-41, преко МоМА, Њујорк

Према речима уметника, Џејкоб Лоренс је целу серију завршио за само шест до осам месеци. Користио је брзосушећу темпера боју и плоче од лесонита, који су били приступачни материјали. Након што је раширио све панеле, Лоренс је направио скице оловком, које је затим испунио бојом. Рекао је да није мешао боје јер је желео да 60 панела изгледа као целина. Стога Миграције серија би требало да се посматра као једно дело. Јацоб Лавренце'с Миграције серија приказује борбу, наду и тешкоће које су људи доживели током важног тренутка у историји.

Стварање серије је била прекретница у каријери уметника. Џејкоб Лоренс је постао признати уметник када је имао само 24 године после свог Миграције серија је приказана у галерији Довнтовн у Њујорку 1941. Музеј модерне уметности у Њујорку је набавио део серије чиме је Лоренс постао први афроамерички уметник чија су дела била део колекције МоМА.