Џени Савил: Нови начин приказивања жена

У модрицама, прекомерној тежини и приказано из онога што већина људи види као непријатне перспективе: тела Џени Савил нуде искуство изван историјских уметничких и модерних стандарда лепоте. Својим монументалним сликама уметница изазива идеализовани приказ нагих женских тела, рода и мајчинства. Савилле, која је део познате групе Иоунг Бритисх Артистс (ИБА), створила је текстуру наизглед опипљивог меса на својим сликама која изгледа без премца у историји уметности, иако су њени радови у великој мери инспирисани старим мајсторима. Ево прегледа уметниковог живота, рада и улоге као феминистичке уметнице:

Образовање и каријера Џени Савил као уметника

Слика Џени Савил од Дениса Тофа , 2007, преко Националне галерије портрета, Лондон

Каријера Џени Савил као уметнице почела је рано. Сликала је од детињства, а као седмогодишњакиња је чак имала и сопствени атеље, који је у то време био само орман за метле. У ан интервју за часопис Краљевске академије , уметник је рекао: Одрасли би долазили у кућу и питали ме шта ћу да радим кад порастем. Увек бих мислио, шта они значе? Ја сам уметник. Савилле ће касније студирати на Уметничкој школи у Глазгову и дипломирати 1992. На својој дипломској изложби продала је све своје радове, а једна од изложених слика је коришћена за насловницу Тимес Сатурдаи Ревиев .

План од Јенни Савилле , 1993, преко Саатцхи Галлери, Лондон

Колекционар и бизнисмен Цхарлес Саатцхи упознала са радовима своје дипломске изложбе и купила неколико слика које су продате на изложби. Наручио јој је да уради још слика које су биле изложене на Млади британски уметници ИИИ схов ат тхе Саатцхи Галлери 1994. Њен огроман успех на дипломском програму и подршка Чарлса Сачија покренули су њену каријеру када је била тек у раним двадесетим.

Млади британски уметници (ИБА)

Фотографија чланова ЈБА Дамиен Хирст, Сарах Луцас и Ангус Фаирхурст, 1990-их, преко Тхе Гуардиан-а

Да ли уживате у овом чланку?

Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...

Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату

Хвала вам!

Џени Савил је део утицајне групе тзв Млади британски уметници (ИБА) . ИБА је група уметника који су дипломирали крајем 1980-их и почетком 1990-их и који су у то време почели да излажу своје радове. Познати су по свом отвореном начину коришћења материјала, шокантним уметничким делима и свом предузетничком приступу.

Чланови ИБА укључују Дамиен Хирст , Сарах Луцас, Ангус Фаирхурст и Траци Емин. Уметничко дело Мој кревет од Трејси Емин и Ајкула Демијена Хирста потопљени у формалдехид су примерни за рад ЈБА. Многи од чланова ИБА били су, баш као и Џени Савил, подржани од Цхарлес Саатцхи .

Рад Џени Савил у четири слике

Проппед од Јенни Савилле , 1992, преко Сотхеби'с

Проппед је Сотхеби'с описао као револуционарни аутопортрет који је покренуо каријеру Џени Савил . Слика је продата за 12,4 милиона долара у Сотхеби'с Лондону 2018 оборио рекорд од највећег износа икада плаћеног на аукцији за рад живе уметнице. Слика, која приказује голу жену која гледа доле у ​​посматрача док седи на столици са рукама прекрштеним преко ногу, довела је у питање преовлађујуће стандарде женске лепоте и довела до тога да је Чарлс Сачи купио онолико Савиловог дела колико је могао.

Упориште од Јенни Савилле , 1999, преко Гагосијанске галерије

Монументално сликарство Упориште приказује наизглед тактилни приказ меса и неидеализованих женских тела по којима је Савил познат. Чини се да је готово немогуће знати где поједина тела почињу и где се завршавају. Модели слике су сестра и мајка Савиловог партнера. Рад такође приказује тело уметникове маћехе помешано са Савиловом главом. Упркос шокантном ефекту које слика има на многе гледаоце, она је описала процес израде поставке рекавши да је урнебесно то радећи и да је било смешан дан или два .

Росетта ИИ од Јенни Савилле , 2005-06, преко Гагосиан Галлери

Розета ИИ, који је направљен за време уметника у Италији, занимљив је пример Савилових уметничких дела који приказују само лице њеног субјекта. Млада жена која је моделирала за слику била је из школе за слепе у Напуљу. Према Паулу Луцккрафту, кустосу Савилове соло изложбе у уметничкој галерији Модерна уметност Оксфорда , приказ је ретка прилика да Савил једну особу учини предметом дела, готово у облику портрета.

Тхе Мотхерс од Јенни Савилле , 2011, преко Гагосијанске галерије

Јенни Савилле Тхе Мотхерс инспирисан је уметничким историјским приказима мајки, као и личним искуствима уметника. Леонардо да Винчи Богородица са дететом са Светом Аном и Светим Јованом Крститељем био важан извор инспирације за уметника. Њени родитељи су у свом дому имали репродукцију Да Винчијевог цртежа, који је Савил сматрао неком врстом постојаности.

Она је такође била под великим утицајем сопственог искуства као мајке, али је имала одређених потешкоћа са овим приступом. Савилле је рекао: У реду је бити сликарка, али бити и мајка и сликарка је нешто што заправо не желите да рекламирате. Или се то тако видело. Приказујући мајчинство из тако другачије перспективе, Савил доводи у питање историјску уметност и свеприсутну представу о томе како и шта мајке треба да буду.

Инспирације: Од Петера Паула Рубенса до Виллема де Кунинга

Пресуда Париза од Петера Паула Рубенса , вероватно 1632-5, преко Националне галерије у Лондону

Изванредан аспект рада Џени Савил је широк спектар утицаја који су утицали на њен рад. Неки од Савилових утицаја сежу до старих мајстора, са којима ју је упознао њен ујак историчар уметности. На њен рад утицали су уметници као нпр Рембрандт , Леонардо да Винчи , и Петер Паул Рубенс .

Савилове фигуре су често упоређиване са Рубенсовим похотним женама, али са модерним, а не идеализованим карактеристикама. Као резултат ове везе о којој се често расправља, Савилов рад је приказан у просторији изложбе Рубенс и његово наслеђе. Ван Дајка Сезану на Краљевској академији 2015. Упркос снажном утицају уметника као што је Рубенс на њен рад, Савилова уметност нуди приказе изван мушког погледа и идеализоване слике жена, што је чини важним представником феминистичке уметности.

Предности Супервизор Одмара се од Луциана Фројда , 1994, преко Цхристие'са

Иако је Савилин рад фигуративан и под утицајем старих мајстора, она је такође снажно инспирисана апстрактним уметницима и модерним сликарима. Ови уметници укључују Вилем де Кунинг , Јацксон Поллоцк , и Луциан Фреуд . Ова широка лепеза утицаја објаснила је рекавши да периоди уметничких дела које гледа за инспирацију нису релевантни за њу. Она тражи везе између слика. Овако Савил је сликовито описао процес свог рада : Када радим, на поду мог атељеа биће отворене књиге о историји уметности. Биће детаљ Де Кунингове слике, Пикасове Гуерница , Рембрантова Силазак са крста , и књига која се бави Рубенсовом техником, а све те слике у исто време зује око мене.

Феминистичке идеје

Рубенов режањ од Јенни Савилле , 1999, преко Гагосијанске галерије

Радови Џени Савил се често описују као важни примери феминистичке уметности. Иако је сама Савилле тврдила да је више заинтересована за тела уопште него за женско тело, њен рад је и даље под великим утицајем феминистичких теорија и писаца, попут женског писања , филозофа Јулиа Кристева , и Луце Иригараи . Ецритуре феминине, који се може превести женским писањем који има за циљ начин писања који нуди нови приступ из женске перспективе и који није у складу са доминантном мушком и патријархалном књижевном традицијом. Филозофи Јулиа Кристева и Луце Иригараи допринели су ецритуре феминине. Савилле је рекао у интервјуу Покушавао сам да насликам женку, а они су покушавали да напишу женку .

Јунцтуре од Јенни Савилле , 1994, преко Сотбија

Савил је упознала феминистичку теорију током свог боравка на стипендији у САД, што је у великој мери утицало на њен рад. Своја дела тог времена описала је као приказе покушаја комбиновања феминистичких идеја и уметности, а да притом остане верна свом стилу сликања. Одломак текста Луце Иригараи урезан је у Савилову чувену слику Проппед . Пролаз од Иригарајев текст каже : Ако наставимо да говоримо ову истоветност, ако говоримо једни другима као што су људи говорили вековима, како су нас учили да говоримо, изневерићемо једни друге. Опет... Речи ће проћи кроз наша тела, изнад наших глава, нестати, учинити да нестанемо. Савилле је рекла да је одломак текста Луце Иригараи постао готово слоган за њу.

Прикази хирургије Џени Савил и слике из медицинских књига

Цинди од Јенни Савилле , 1993, преко Цхристие'са

Савил је 1994. године имао прилику да присуствује раду њујоршког пластичног хирурга током његових операција. Њено интересовање и укљученост у пластичну хирургију, људску анатомију и приказе из медицинских и патолошких књига обликовали су њен рад као уметника. Кретање тела и жеља жена да се побољшају кроз естетску хирургију фасцинирали су Савилле. Њене слике не испитују само наизглед насилне аспекте хирургије и рањивост тела, већ и структуру људског меса и анатомију.

сведок од Јенни Савилле , 2009, преко Сотхеби'са

Рад Јенни Савилле сведок заснива се на фотографији са места злочина. Слика истражује теме које су уобичајене за уметников рад, као што су крв, месо, насиље, ране и медицинске или форензичке фотографије. Савилле је рекла да јој се свиђа сировог квалитета ових фотографија, али да су уметничке вештине и правилна употреба боје неопходни да се шокантне слике трансформишу у уметност. У супротном, уметничко дело би изгледало као јефтин трик. Упркос ужасним сликама које је Савилле видела током операције, она не гледа на естетску хирургију као на добру или лошу. Међутим, многим гледаоцима и даље је видљив феминистички аспект њеног бављења темом и тематизовања жена које се подвргавају сложеним операцијама да би постигле одређени изглед.