Герхард Рихтер: први немачки поп уметник

руке , Герхард Рихтер, 1963
Данас познат као највећи живи сликар на свету, слике Герхарда Рихтера обухватају задивљујући распон стилова и техника, од фотореализма до експресивне апстракције. Један од оснивача покрета капиталистичког реализма 1970-их, немачког одговора на поп арт, Рихтерова разноврсна пракса је одговорила на живот у подељеној, послератној Немачкој. Али током своје дуге каријере, он је такође доводио у питање улогу уметности, сликарства и репрезентације у постмодерном, капиталистичком друштву.
Живети кроз рат

Фотографија Герхарда Рихтера
Рођен у Дрездену 1932. године, Рихтеров отац је био учитељ, а мајка продавац књига. Године 1935. породица се преселила у мали град Рајхенау. Рихтеров отац је регрутован у немачку војску током рата и држан у заточеништву од стране савезничких снага, искуство од којег се никада није опоравио. Рихтерови родитељи су такође изгубили велики део своје породице током рата, а млади Рихтер је био дубоко потресен њиховом тугом. До 1946. године, Рихтерова породица се преселила у Валтерсдорф на чешкој граници, где су избегли бомбардовање, али су ипак постали жртве насилних инвазија.
Финдинг Арт
Након рата, Рихтер је развио фасцинацију уметношћу. Након што му је мајка дала фотоапарат, научио је како да развија фотографије. Такође је почео да жељно чита и да црта цртеже, иако није имао намеру да постане уметник. Уместо тога, похађао је стручни колеџ, пре него што је нашао посао у компанији за израду знакова. Одавде је постао позоришни сценограф у Цитауу, што га је навело да се пријави на Академију уметности у Дрездену. Након што је његова прва пријава одбијена, Рихтер је постао сликар знакова за текстилну фабрику Деваг у Зитауу, а осам месеци касније, његова друга пријава 1951. била је успешна.
ПРЕПОРУЧЕНИ ЧЛАНАК:
Џексон Полок, познати амерички сликар и уметник
Живот у Дрездену

Мурал Герхарда Рихтера, Хигијенски музеј Дрезден
Као студент у Дрездену, Рихтер је у почетку живео са тетком ван града, пре него што се настанио у стану код пријатеља. У истој улици живела је Маријана Еуфингер, позната као Ема, за коју ће се Рихтер оженити 1957. Предавање на академији је било строго и ригорозно, пошто је Рихтер научио да ствара уметност кроз академско копирање гипсаних одливака и нагих модела. Институција је такође гурала социјалистички реализам, промовишући позитивну, идеалистичку визију живота Источне Немачке. Рихтер је изабрао да се специјализује за сликарство мурала, добивши низ истакнутих налога након дипломирања. Али био је фасциниран животом у Западној Немачкој, неколико пута је путовао током 1950-их у Берлин.
Дизелдорфска академија

Герхард Рихтер у млађим годинама.
Године 1959. Рихтер је посетио изложбу доцумента ИИ у Каселу, где је видео дела Џексона Полока, Жана Фотријеа и Лусија Фонтане, отварајући му очи за нови начин гледања. Са Емом се преселио у Западну Немачку 1961. Одлучили су да се настањују у Дизелдорфу, где је Рихтер почео да студира на Дизелдорфској академији. Тамо је Рихтера предавао Џозеф Бојс и упијао идеје везане за Флуксус покрет. У класи Карла Ота Гоца, Рихтер је упознао доживотне пријатеље у Сигнмар Полкеу, Конраду Фишеру и Блинки Палерму. Заједно су организовали серију експерименталних поп-уп догађаја и изложби под утицајем поп арта, али са сардоничном иронијом, који су назвали капиталистичким реализамом, игром о капитализму и социјалистичком реализму. Такође су себе дефинисали као прве немачке поп уметнике.

Герхард Рихтер са пријатељима у студентским данима на академији у Дизелдорфу
Фотореализам

Журка , Герхард Рихтер, 1963
Рихтерове слике у то време биле су ангажоване на актуелностима, конзумеризму и популарној култури. Префарбао је пронађене фотографске слике како би им дао језиву, злокобну оштрицу, као што се види у Партији, 1963. Теме смрти, рата и разарања су се понављале, поред баналних, комерцијалних тема које су намерно исмевале конзумеризам. Ова веза између фотографије и сликарства постала је витални део Рихтерове праксе, посебно његове технике замагљивања заштитних знакова.
Истраживање многих стилова

Апстрактна слика бр.439 , Герхард Рихтер, 1978
Шездесетих година прошлог века Рихтерова тематика постаје све разноврснија. Правио је колор карте, сликао актове, градске пејзаже из ваздуха, погледе на град и планинске ланце – спајање ових различитих струна представљало је питање улоге коју би слика могла да има у савременој култури и односа између сликарства и фотографије. Седамдесетих је почео да прави апстрактне слике са живим, блиставим бојама које су уносиле елементе случајности, под називом Абстрактес Билд (Апстрактно сликарство), истражујући квалитете простора, форме и светлости, али са истим сјајем и магловитим замућењем као и његове фотореалистичке слике.
Каснијим годинама

Апстрактно сликарство (726) , Герхард Рихтер, 1990
Да ли уживате у овом чланку?
Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату
Хвала вам!Рихтер се од своје прве супруге Еме раздвојио 1979. године и започео везу са уметницом Исом Гензкен, којом се оженио 1982. Заједно су се преселили у Келн, где је Рихтер направио свој најпознатији, политички ангажовани комплет слика, 18. октобра 1977. 1988. године. одвајајући се од своје друге жене неколико година касније, Рихтер се оженио уметницом Сабином Мориц. Од тада су уследиле спокојне, апстрактне теме, иако често маскирају скривени политички садржај, док је ефекат замућења ранијих, фотографских слика остао у сржи његове праксе.
Ауцтион Прицес

Грове оф Треес , 1987, продат за 1,1 милион фунти у Сотхеби'с Лондону 2019.

Стабилд СА (Товнсцапе СА) , 1969, продат у Сотбију у Лондону 2020. за 2,1 милион фунти.

апстрактна слика (809-4), 1986, продат за 21,3 милиона фунти у Сотхеби'с Лондону 2015.

Саборни трг Милан (Катедралски трг, Милано), 1968, продат за 24,4 милиона фунти у Сотхеби'с Нев Иорк-у 2013.

Апстрактна слика (599), 1986 , достигао је огромних 30,4 милиона фунти у Сотхеби'с Лондону 2015. године, што га чини другим најскупљим уметничким делом икада продатим од стране живог уметника на аукцији.
ПРЕПОРУЧЕНИ ЧЛАНАК:
Кратка временска линија покрета визуелне уметности 20. века
Да ли сте знали?
Породица Герхарда Рихтера имала је везе са ужасима холокауста на обе стране. Његов ујак је био нацистички официр, док се отац придружио партији само из страха. У међувремену, Рихтерова тетка Маријана, са дијагнозом шизофреније, умрла је од глади од стране нацистичког програма.
Рихтер је отпуштен са једног од својих првих послова сценографа када је одбио да направи зидну слику на степеништу позоришта.
Рихтер је педантан и уредан радник; каже се да је његов уметнички студио беспрекоран и да има строгу, уређену радну рутину.
Рихтер је дозволио бенду Сониц Иоутх да користи његову слику Керзе И (Цандле И), 1988, за насловницу свог албума Даидреам Натион јер је велики обожавалац њихове музике.
На дан напада на куле близнакиње 11. септембра, Рихтер је био у авиону који је летео за Њујорк, али је његов авион преусмерен на Халифакс. Касније је направио уметничка дела у знак сећања на нападе.
Рихтерове слике, једног од најплаћенијих уметника на свету, продају се за милионе долара, иако тврди да га мало занима њихова тржишна вредност.
Упркос својој слави, Рихтер је озлоглашено стидљив пред камерама. Невољно се појавио у кратком документарном филму Корине Белз под називом Прозор Герхарда Рихтера 2007. године, али само зато што је он био тема филма.
Рихтер се женио три пута и има четворо деце. Често је на својим сликама правио осетљиво запажене портрете породице.
Рихтер је дизајнирао 66 стопа висок витраж у Келнској катедрали 2007. године.
Међу познатим фигурама које је Рихтер сликао, направио је 48 портрета познатог аутора Франца Кафке.