Како је Бошов врт земаљских ужитака утицао на надреализам?

Детаљ из Врта земаљских ужитака, Хијероним Бош, око 1490-1500, преко Мусео Дел Прадо; са Обрађеним пољем, Џоан Миро, 1923-4, преко Музеја Соломона Р. Гугенхајма

Од свих Бошових дела, ниједно није фасцинантније од слике познате каоВрт земаљских ужитака. Дело коме не знамо ни оригинални наслов. То је узнемирујуће не само зато што је тема толико загонетна, већ и због изузетне модерне слободе којом његов визуелни наратив избегава сву традиционалну иконографију. Бошове слике су фантастичне у најбуквалнијем смислу света. Његово уметничко дело фасцинира и инспирише уметнике већ неколико стотина година.

Хијероним Бош: Сликар Врт земаљских ужитака

Поглед на инсталацију Босцх-а: изложба 5. стогодишњица, , у Мусео дел Прадо у Мадриду, преко нцронлине.орг; са Хијероним Бош , Јацкуес Ле Боуца, 1550, преко Аррас Библиотхекуе Муниципале, преко Викимедиа Цоммонс

Хијероним Бош је једна од најмистериознијих личности у историји уметности. Бош је, раскидајући са свим традицијама европске религиозне уметности, приказао страхоте на начин који је вековима касније утицао на надреалисте.

Триптих Врт земаљских ужитака , Хијероним Бош , ц.1490-1500, преко Прадо музеја

Хијероним Бош је живео од 1450. до 1516. Име је добио по свом родном граду Ден Бошу, у јужном делу Холандије, где је живео и радио. Теме које се понављају на многим његовим сликама су смрт, судњи дан и пакао. Врт земаљских наслада једна је од његових најпознатијих слика. То је триптих који приказује рај и пакао. Слика је била изложена у музеју Прадо у Мадриду од 1939. године.

Бошов утицај на 16 тх Центури Паинтерс

Мад Мег , Пиетер Бруегел Старији , 1562, преко Музеја Мајера ван ден Берга

Да ли уживате у овом чланку?

Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...

Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату

Хвала вам!

Управо зато што је Бош био изразито јединствен и визионарски уметник, његов утицај се није проширио тако широко као утицај његових других великих савремених сликара. Међутим, каснији уметници су уградили елементе Бошовог Врт земаљских наслада у њихов рад.

Пиетер Бруегел Старији (око 1525-1569) директно је признао Боша као важан утицај и инспирацију. Више елемената од Врт земаљских ужитака унутрашња десна плоча појавила се у неколико његових најпопуларнијих дела.

Бруегелова слика Мад Мег (око 1562) приказује сељанку која води војску жена да опљачкају пакао, док његова Тријумф смрти (око 1562) одјекује чудовишним Хеллсцапе оф Врт , користећи исту необуздану машту и фасцинантне боје.

Тријумф смрти , Пиетер Бруегел Старији , 1562, преко Прадо музеја

Док је италијански дворски сликар Гиусеппе Арцимболдо (око 1527–1593) није створио Паклене пејзаже, насликао је тело чудних и фантастичних портрета поврћа; тј. главе састављене од биљака, корена, мреже и разних других органских материја. Ови чудни портрети одражавали су мотив који се делимично може пратити у Бошовој спремности да се одвоји од строгих и верних приказа природе.

Бошов утицај на 20 тх Центури Арт

Детаљ централног панела Врт земаљских наслада Триптих, Хијероним Бош , ц.1490-1500, преко Прадо музеја

Током раног 20. века, Бошов рад је уживао у популарном ускрснућу. Фасцинација раних надреалиста пејзажима снова, аутономијом маште и слободном везом са несвесним изазвали су обновљено интересовање за Бошов рад. Слике холандског сликара су посебно утицале на Јоан Миро и Салвадора Далија. Обојица су познавали његове слике из прве руке, пошто су их видели Врт земаљских наслада у Праду. Обојица су га сматрали уметничко-историјским ментором.

Покрет надреалиста био је одговоран за поновно откривање Босха и Бреугела, који су брзо постали популарни међу сликарима покрета. Рене Магрит и Макс Ернст такође су били инспирисани Босцховим Гарден .

Покрет надреалиста

Други Бретонац , 1929, преко андребретон.фр; са Манифест надреализма, Едитионс ду Сагиттаире , Андре Бретон, 1924, преко Сотхеби'с

Надреалистичка уметност процветала између 1920-их и 1930-их, коју карактерише фасцинација за бизарно, нескладно и ирационално. Као покрет, надреализам је био блиско повезан са дадаист и неколико уметника је било повезано са оба. Иако су оба покрета била изразито антирационалистичка и много су се бавила стварањем узнемирујућих или шокантних ефеката, дада је у суштини био нихилистички, док је надреализам био позитивистички по духу.

Надреализам је настао у Француској. Његов оснивач био је писац Андре Бретон који је својим првим званично покренуо покрет Манифест надреализма , објављен 1924. Покрет је настојао да ослободи креативне моћи подсвесног ума или као Бретон ставите га да разреши раније противречне услове сна и јаве у апсолутну стварност, надреалност. Надреализам је прихватио велики број различитих и не сасвим кохерентних техника, које су имале за циљ да наруше доминацију разума и свесне контроле како би ослободиле примитивне пориве и слике. Бретон и други чланови покрета слободно су се ослањали на Фројдове теорије о подсвести и њеном односу према сновима.

Босцхова модерност

Детаљи од Врт земаљског Делигхтс

Постоји нешто необично модерно у Бошовој турбулентној и гротескној фантазији. Није изненађење што је његова привлачност савременом укусу била јака. Осим бујања фантазије и оног елемента гротеске који је натерао надреалисте да прогласе Боша као свог претечу, задивљујућа лепота његових оригиналних дела у великој мери потиче од његове блиставе боје и врхунске технике, која је била много флуиднија и сликарскија од већина његових савременика. Бош је такође био изванредан цртач, један од првих који је цртао као самостална дела.

Без сумње, Бош се сматрао једним од најранијих надреалистичких уметника. Често је користио слике ђавола, човеколиких створења и механичких облика да пробуди страх и збуњеност. Ова дела су садржала сложене, веома оригиналне, маштовите и густе симболичке фигуре које приказују зло човечанства. Ове слике су се у његово време сматрале нејасним. Међутим, управо ове нејасне слике су га промовисале на трон праоца надреализма.

Бош и Жоан Миро

Тхе Тиллед Фиелд , Јоан Миро , 1923-4, преко Музеја Соломона Р. Гугенхајма

Тхе сличност између Миро'с химерични бестијариј ин Тхе Тиллед Фиелд а чудне животиње које се налазе на Бошовим сликама доказали су ликовни критичари. Лако можемо пронаћи многе сличности са врт земаљских наслада . Изгледа да су стилизовани облици у позадини Бошове слике инспирисали биљне форме са леве стране Мирове слике. У оба се појављује исто јато птица. Мирове биљке су стилизована агава и композитна структура која носи заставе монархијске Шпаније, Каталоније и Француске; Мирова сопствена мешовита лојалност. У десном предњем плану сваке слике је базен из којег израњају створења. Бошова слика се односи на стварање, док Миров избор створења око рибњака сугерише модернији редослед еволуције.

На десној страни Мирове слике је дрво са ухом и оком. Пар џиновских бестелесних ушију појављује се у десном крилу Бошовог врта, док облик дрвета испод њих има људско лице ( Човек на дрвету ). Идеја ока за посматрање појављује се неколико пута на Бошовим сликама. На пример, у левом крилу Гарден је централни мотив дрвета. Тамо сова гледа из рупе налик на око у сфери.

Каталонски пејзаж (Ловац ), Јоан Миро , 1923-4, преко МоМА

Мотив ока посматрача понавља се и код Мира Каталонски пејзаж . Тамо је око причвршћено за сферично дрво (упореди поново са левим крилом баште земаљских наслада).

Вреди напоменути да је 1928. године Миро отишао у Холандију и донео разгледнице са сликама Јана Стена и других холандских мајстора које је користио као полазну тачку за слике настале касније те године. Чини се врло могућим да је Мира на ово путовање делимично мотивисало постојеће дивљење према Бошу и жеља да види родни крај овог уметника.

Као што има Герта Морај назначено , када је Бретон написао Надреалистички манифест чинило се да није био свестан Боша. У својој листи надреалиста авант ла леттре, он именује само три нежива уметника, Учела, Сера и Мороа. Када је Макс Ернст објавио Омиљени сликари и песници Макса Ернста , Бош и Бригел су постали надреалистички хероји. Можда их је групи у почетку увео Миро који је био у најбољој позицији да познаје њихов рад.

Фантастична уметност, дада, надреализам (1936) и прото-надреалисти

Фантастиц Арт Дада Сурреалисм Цаталог , Алфред Х.Барр , 1936, преко МоМА

1936. кустос и директор Алфред Х. Барр приредио велику представу Фантастична уметност, Дада надреализам у МОМА, Њујорк. Бар је прилично добро успео да стави надреализам на мапу америчке, али и међународне публике. Његова визија надреализма ће одјекнути на међународном нивоу у наредним деценијама.

Бар је посебно предложио два концепта који би се показали изузетно успешним судећи по томе колико су брзо постали део дискурса који окружује надреализам. Први је био историчност надреализма. Други је био њен фантастичност или интимно дружење са фантастичним.

Историчност надреализма изграђена је на идеји да је покрет био модерна итерација старијег феномена или да је припадао дугој традицији са претходницима званим прото-надреалисти. Многи од прото-надреалиста били су европски мајстори из 15. и 16. века, као што је Хијероним Бош, линеарно повезани са групом из 20. века. Бар је ову релацију визуелно експлицитно изразио отварањем изложбе са старим мајсторима.

Каталог је пратио ову категоризацију и истицање историјске линеарности. У свом уводу, Бар је направио разлику између одељка: „Фантастична уметност прошлости“, који је почео са Хијероним Бош радећи на крају готичког периода, [који] је трансформисао традиционалну фантазију у личну и оригиналну визију која повезује његову уметност са оном модерних надреалиста и одељак: ’Фантастична и антирационална уметност садашњости’, који је започео дадастиком.

Дали и Бошов врт земаљских ужитака

леви панел од Триптих Врт земаљских ужитака , Хијероним Бош, ц.1490-1500, преко Прадо музеја; са Лице Великог Мастурбатора , Салвадор дали , 1929, преко Музеја Реине Софије

Научно интересовање за Боша поново је оживело на прелазу из 20. века и порасло је након велике изложбе његових дела у Ротердаму 1936. Популарни писци су га убрзо открили и прогласили надреалистом 15. века изражавајући своје потиснуте жеље и снове кроз бизарне симболе.

Салвадор дали , један од највећих сликара надреалиста, могао је себе да дефинише као анти-Боша. Ипак, историчарима уметности је тешко да не признају неку врсту сродства у надреалном свету оба сликара. У ствари, Дали је проучавао Бошове слике и технике. На пример, у Велики мастурбатор , чувена Далијева слика, необична стенска формација која подсећа на лице изгледа инспирисана сличним обликом на левом панелу Врт земаљских наслада.

Далијев стил сликања је јединствен. Укључује линије и облике стварајући снажне покрете, чинећи тако његово сликарство динамичнијим. Ин Велики мастурбатор , постоји динамичан ток који води очима гледаоца око слике и на тај начин помаже гледаочеву урањању у комад.

Као и Бош, Дали је био веома реалистичан сликар, чија је креативност трансформисала ствари, државе директор музеја Нордбрабантс, Цхарлес де Мооиј и додаје: Надреалисти су претварали нормалне у ненормалне ствари, баш као што је Босцх учинио. Ипак, на крају су узели само један део Боша: нису прихватили његову [религијску] поруку, већ су му се дивили због чудних, оригиналних облика које је створио.