Ко је Анри Русо? (6 чињеница о модерном сликару)
Анри Русо је био један од најексцентричнијих уметника раних двадесетихтхвека. Као водећи Пост-импресиониста , онпроизвео фантастичне сцене магичног чуда у дечјем, наивном стилу. Најпознатији је по својим обилним сценама из џунгле које су врвеле од обилних биљака и дивљих животиња, иако никада није крочио у џунглу. Анри Русо се дружио са водећим уметницима и критичарима тог времена, дружио сеПабло пицассои Гијом Аполинер , али се током живота борио да га схвате озбиљно. Испитујемо неке од најинтригантнијих чињеница о овом потцењеном уметнику, који је био пионир наивног дела постимпресионизма.
1. Пре него што је постао уметник, Анри Русо је био цариник
Анри Русо, Ја: портрет, пејзаж, 1890, преко историје уметности Обелиск
Као млада одрасла особа, Анри Русо је радио као наплатник путарине и пореза, што је улога коју је наставио неколико деценија. Касније је то навело његове колеге уметнике да га од миља зову Ле Доуаниер (Цариник). Русо је такође покушао да постане професионални саксофониста, пре него што је коначно почео да слика у 40. години. Тек када је имао 49 година, Русо је могао да напусти посао да би се фокусирао искључиво на стварање уметности.
2. Ликовни критичари су га исмевали
Анри Русо, Букет цвећа, 1909-10
Анри Русо је био у потпуности самоук, а овај недостатак формалне академске обуке навео га је да слика у наивном, дечјем стилу, са спљоштеним бојама и поједностављеним облицима. Штампа је често исмејавала Русоа због његовог поједностављеног стила, а један посебно заједљив новинар је написао: Монсиеур слика са ногама затворених очију. Ипак, управо је овај намерно антиакадемски став привукао пажњу париска авангарда , који је пригрлио Русоа у своје кругове.
3. Анри Русо је био близак пријатељ са Пикасом
Анри Русо, Чаробњак змија, 1907. преко Тате
Да ли уживате у овом чланку?
Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату
Хвала вам!Један од највећих поклоника Анри Русоа био је млади Пабло Пикасо . Пар је делио обострано непоштовање ограничења париског салона и жељу да направи уметност која је разиграна, експресивна и деконструисана, а не реалистична. Током једног заједничког друштвеног догађаја, Русо је рекао Пикасу: Ми смо два највећа сликара тог доба, ти у египатском жанру, ја у модерном жанру.
4. Аполинер се дивио Русоовој уметности
Анри Русо, Муза инспирише песника, 1909, преко Тејта, Лондон
Ликовни критичар, писац и песник Гијом Аполинер био је још један страствени обожавалац уметности Анрија Русоа. Аполинер је написао странице и странице описног текста у част Русоа, и пар је успоставио снажно пријатељство. Заузврат, Русо је направио портрет Аполинера и Мари Лоренсен, под насловом Песник и његова муза, 1908-9. Након Русоове преране смрти, вајар Цонстантин Бранцуси урезао епитафску песму коју је написао Аполинер на свом надгробном споменику, који је имитирао Аполинеров рукопис.
5. Он никада није посетио праву џунглу
Анри Русо, изненађен! 1891, преко хенрироуссеау.нет
Док је Анри Русо данас надалеко познат по својим фантастичним сценама из џунгле, он никада није посетио праву џунглу, живећи већину свог живота у Паризу и околини. Уместо тога, Русоове познате сцене џунгле виђене на сликама као што су Изненађен!, 1891 и Тропска шума са мајмунима, 1910 су потпуно измишљене. Русо је, међутим, узео инспирацију за своје џунгле из различитих извора, укључујући Јардин дес Плантес у Паризу, Природњачки музеј и Паришки зоолошки врт, заједно са гледањем илустрација дечијих књига. Критичар савремене уметности Адријан Сирл пише да је скоро све у вези [Русоових слика] маштовита измишљотина [са] биљкама и дрвећем који једва да припадају истој хемисфери.
6. Русоова најпознатија слика је Сан, 1910
Анри Русо, Сан, 1910. преко МоМА, Њујорк
Најпопуларнија и најславнија слика Хенрија Русоа је насловљена Сан, 1910. Овај посао је завршио исте године смрти након операције гангрене ноге. Русо је спојио низ невероватних извора, комбинујући лежећег акта у првом плану са бујном, плодном баштом у позадини. Док жена гледа из удобности своје софе у дивљину иза, као да бежи у свет својих снова, док истовремено размишља почетком 20 тхвека фасцинација ’егзотиком’. Ова надреална фузија фантазије и еротике утицала је на неколико уметничких стилова које треба следити, укључујући француски надреализам и Магичног реализма .