Ко је направио прву уљану слику?

  прва слика уљем авганистански бамијански будови





Од свих уметничких медија који су данас доступни уметницима, уље на платну мора бити један од најстаријих и најтрајнијих. Музеји широм света садрже све врсте уљаних слика које обухватају Ренесанса до савремених времена. Ова уметничка дела показују колико је медиј свестран и популаран. Али ко је заправо направио прву слику у уљу? Иако нико заиста не зна пуну историју технике, неки трагови нам омогућавају да пратимо барем део историје вековне уметничке праксе која живи и данас.

Најраније познате слике уља су из 7 тх Центури Бамииан, Авганистан

  прва уљана слика Бамијан Авганистан
Уљане слике на зидовима у близини Бамијанских Буда у региону Бамијан у Авганистану



Најранији примери уљаног сликарства потичу из 7 тх века. Археолози су их открили у историјском селу Бамијан у Авганистану, у близини Бамијана Буда скулптуре, на некадашњем локалитету на трговачки пут свиле . Уметници су сликали директно на зидове, а свој рад сачували слојем лака. Иако су ови мурали најранији познати примери уљаног сликарства, они су невероватно софистицирани. Ово сугерише да је медиј за сликање већ неко време био у пракси.



Теофил

  Теофила о разним уметностима уљем
Теофилова средњовековна расправа о различитим уметностима, 1125. н.

Неколико векова касније, 12 тх века немачки монах, уметник и писац Теофил укључио је опис уљаног сликарства у свој рукопис О разноврсним уметностима, настао око 1125. године нове ере. Теофил је писао о процесу који је укључивао „млевење боја са уљем“ да би се створила густа и живописна паста за сликање. Његова техника се више односила на декоративне резбарије, слике у дрвету, скулптуре и мурале, него на ликовну уметност. Уместо тога, темпера од јаја (везивање пигмената са јајетом) која је постала доминантна сликарска техника за уметнике током Средњи век у већем делу западног света.

Јан Ван Ејк и други холандски ренесансни уметници

  мадона канцелара Ролина ван Ајка
Мадона канцелара Ролина, Јан ван Ајк, 1435



Разни уметници из Холандије популаризовали су медиј за сликање уља током 15 тх века северна ренесанса . Њихове идеје су се затим прошириле широм северне Европе и даље у Италију. Лидери холандске школе били су Јан ван Ајк и његов брат Хуберт. Оба уметника су развила разумевање како обојени пигменти могу да се стапају са уљима да би створили блиставе боје и заслепљујуће реалистични ефекти. Ван Еицк обрађен поступком наношења слојева, подсликавајући јајчаном темпером пре него што је ову површину нанео провидним глазурама уљане боје. Ова техника му је омогућила да створи блиставе, блиставе ефекте док је светлост продирала кроз његове прозирне слојеве боје.



Ђовани Белини и Тицијан

  Празник богова Ђованија Белинија и Тицијана, 1514
Празник богова Ђованија Белинија и Тицијана, 1514

Водећи се на примеру Ван Ејка, италијанског сликара Џон Белини помогао је популаризацији уљаног сликарства у Италији – као и Ван Ејк, он је и даље радио са темпером, али је такође био пионир у техникама као што су импасто (дебели слојеви) и мокри на мокрим процесима да би створио живе, експресивне и сликарске резултате. Белинијевим стопама ишао је његов млади штићеник, пионирски ренесансни сликар Тицијана , који је направио још слободније и изражајније слике рађене искључиво у уљу, остављајући видљиве потезе четкицом и трагове боје на платну, револуционишући тако нови приступ стварању уметности.



Уље данас

  како Герхард Рихтер прави апстрактне слике
Немачки сликар Герхард Рихтер ради на једној од својих апстрактних слика.



Током наредних векова уљане боје су постале све доминантније како су уметници схватили њен пуни потенцијал за стварање огромног спектра резултата, као што су провидност коже и тканине, чисти ефекти светлости на небу, до детаља детаљни прикази природе и чинови импаста. експресионизам. Проналазак нових пигмената и на крају преносивих цеви за фарбање значило је да је постало лакше него икад усвојити материјал од почетка до средине 19. тх века. Од тада је остао витална компонента уметничких пракси широм света. И данас уметници настављају да експериментишу са његовим могућностима, од Слике ракала Герхарда Рихтера воденим изумима Марлене Думас, доказујући да је још увек толико живота скривено у историјској традицији.