Трауматизован Првим светским ратом: 10 чињеница и дела Ота Дикса

Ото Дикс је један од најпознатијих немачких уметника 1920-их. У својим уметничким делима приказао је сцене корупције и социјалне апатије немачког друштва са бескомпромисном искреношћу и живом непосредношћу. Када је почео рат, добровољно се пријавио да служи као митраљезац и задобио тешке ране. Након ужасних злочина којима је присуствовао током Првог светског рата, повезао се са дадаистима и касније постао део покрета Нова објективност. Дикс је постао заокупљен темама као што су сексуални рад, садо-мазо ритуали, убиства, уличне битке, урбано пропадање и сиромаштво. Ево 10 чињеница које бисте требали знати о Отто Дику.

1. Ото Дикс је рођен у Гери

Кућа Ота Дикса у Гери , преко Кунстмусеум, Штутгарт

Немачки сликар и гравер Вилхелм Хајнрих Ото Дикс рођен је децембра 1891. Био је најстарији син у радничкој породици. Његов отац је радио у ливници, а мајка му је била кројачица. Дикс је показао интересовање за стварање уметности у раном детињству и био је охрабрен да буде креативан. Проводио је време у атељеу свог старијег рођака, пејзажног сликара Фрица Емина, и ту је нашао инспирацију да и сам коначно постане уметник. Када је имао 14 година, почео је да похађа часове уметности и декорације у школи за уметност и занате у свом граду. Од 1906. до 1910. био је помоћник сликара Карла Сенфа и почео да слика своје прве пејзаже.

2. Дикс је похађао Саксонску школу за уметност и занат

Мали аутопортрет Ота Дикса , 1913, преко Државне галерије, Штутгарт

Године 1909. Дикс је имао 18 година и одлучио је да оде од куће у Дрезден. Био је примљен у Саксонску школу за уметност и занат, где је стекао одговарајуће образовање за цртање фигура и историјско сликарство. Тамо је био под дубоким утицајем графичара Макса Клингера, Ниетзсцхе , и Гете. Касније ће тврдити да су ти људи били најважнији извори инспирације који су му помогли да обликује свој рад.

Као Немац Експресиониста и дадаист у почетку је немачки уметник експериментисао са различитим трендовима у модерној уметности, све док није пронашао сопствени уметнички стил. Касније је постао један од главних представника покрета Неуе Сацхлицхкеит (Нова објективност), који је у ексцентричним, али убедљивим облицима разоткрио деградацију вајмарског друштва и културе.

Да ли уживате у овом чланку?

Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...

Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату

Хвала вам!

3. Видео је злочине Првог светског рата

Улица Прагер од Ота Дикса , 1920, преко организације Отто Дик

Године 1914, тада веома патриотски 23-годишњи Дикс, придружио се војсци да брани своју земљу у Првом светском рату. Прво се придружио као добровољац и остао митраљезац до краја рата. Ото Дикс је провео више од четири године на првим линијама фронта, где је стекао веома интензивне утиске. Током рата био је рањен пет пута и био је сведок ужаса које раније није могао ни да замисли. Стекао је чин наредника и стекао Гвоздени крст друге класе. Како је био сликар, понео је са собом у ратне блокове за скице и направио више од 600 скица својих искустава у рату.

У својој слици тзв Прагер стреет из 1920. Ото Дикс приказује друштвени живот у Немачкој после Првог светског рата. Он слика слике које се односе на индустрију протетике. Страдали су ветерани и хиљаде рањених који су прошли рат. Он сугерише да немачки народ треба да избегава да се враћа у ратове, истичући њихове катастрофалне последице по друштво.

4. Направио је серију од 50 бакрописа који се односе на Први светски рат

Шок трупе напредују под гасом из Рата (Дер Криег) Ота Дикса , 1924, преко МоМА, Њујорк; са Лобања из Рата Ота Дикса , 1924, преко МоМА, Њујорк

Године 1924, Дикс се окренуо илустрацији како би показао разарање рововског рата које је доживео, стварајући низ бакрописа осликавајући страхоте и трауме ратовања. Објавио је педесет дубоких записа под насловом Дер Криег (Рат), у којима је немачки уметник приказао разорне последице рата, као и његов дехуманизујући утицај.

Због ратних злочина, немачког уметника често су мучиле ноћне море и наметљиве мисли које су биле у корелацији са оним што сада знамо као посттрауматски стресни поремећај. Можда је био утицајнији од било когадруги немачки уметнику обликовању имиџа Вајмарске републике 1920-их. Не само да је успео да визуелизује ово искуство рата, већ је своју трауму преточио у уметност.

5. Ухватио је друштвено-економску ситуацију Вајмарске републике

Скат Плаиерс, Отто Дик , 1920, преко МоМА, Њујорк

Поражена у Првом светском рату, Немачка је сломљена. Постојала је масовна незапосленост, политички екстремизам на оба краја спектра и инфлација. Управо за време ове бурне климе Вајмарска република рођен, у ери беде и гламура. Сексуални радници, рањени ратни ветерани, сатирични прикази интелектуалне елите, све су то били симболи морално и физички распаднутог друштва.

До средине 1920-их, немачка привреда је почела да се стабилизује захваљујући зајмовима који су долазили из Америке. У то време Вајмарска република је ушла у своје такозване златне године. Економски препород довео је до тога да многи траже нове облике разоноде и забаве као што је Вајмарски кабаре, који је представљао заводљиво подземље са својим попустљивим приступом роду, сексуалности и етничкој припадности. Међутим, јаз између богатих и сиромашних је наставио да постаје све већи. Управо је ову културну експлозију немачки уметник забележио на својим сликама.

Метрополис (триптих) Ота Дикса , 1927-28, преко ГХДИ организације

У свом познатом триптиху тзв Метрополис , Ото Дикс је приказао живот кабареа Берлин . Током 1920-их, сам град је био познат по томе што је био декадентан. Сексуални рад, хомосексуалност и нова друштвена понашања били су изазов традиционалним нормама из прошлости.

На левој страни слике је рањени војник са две клинове који режи на неколико сексуалних радница, гледајући их или са неодобравањем, пожудом или разумевањем. На десном панелу је више сексуалних радница, док је у дну безноги просјак који поздравља девојке док пролазе. На централном панелу, Дикс је приказао вишу класу Вајмарске републике, док на бочним панелима видимо ниже класе. Постављајући ове три различите класе једну поред друге, Дикс показује јаз између две основне класе људи, изузетно богатих и екстремно сиромашних.

6. Дикс је био повезан са покретом нове објективности

Породични портрет Ота Дикса , 1927, преко Стаедел музеја, Франкфурт

Године 1925. његови радови су уврштени на изложбу Нова објективност. Немачко сликарство после експресионизма“, одржано у Манхајму. Овај репрезентативни уметнички покрет настао је 1920-их, као реакција на експресионизам. Ото Дикс, међу осталим немачким уметницима који су преживели рат, документовао је међуратне године. Заједно са вођом берлинског дада покрета, Џорџом Гросом, постао је део покрета Нова објективност. Ово је био облик социјалног реализма који је испитивао опојну декаденцију, али и темељну друштвену неједнакост послератног немачког периода.

Један пример рада покрета Нова објективност је портрет Диксове породице. Убрзо након рођења сина Ота Дикса, Урсуса, 1927. године, породица се преселила из Берлина у Дрезден. Тамо је постао професор на Академији лепих уметности у Дрездену.

Дикс је насликао овај породични портрет у касним средњовековни стил, користи се за приказ Свете породице. Његова супруга Марта постављена је у центар, што се обично повезује са Девицом Маријом, држећи њиховог сина Урсуса у крилу. Сам уметник се види како долази са десне стране насликан у позицији која се често повезује са Јосифом. Ото Дикс представља портрет своје породице и себе који није само преувеличан већ готово гротескног изгледа.

7. Истраживао је улоге жена у Вајмарском друштву

Силвиа Вон Харден од Ота Дикса , 1926, преко Центра Жорж Помпиду, Париз

Током 1920-их, Берлин је био прилично живахан град испуњен блиставим ликовима. Портрет новинарке Силвије фон Харден који је направио Ото Дикс 1926. резултат је њиховог сусрета у кафеу Романисцхес. Дикс је у Фон Хардену видео представу целе епохе, времена када је Нова жена настао. Њена кратка коса, равна груди, велике шаке у облику пипака, монокл, израз лица, чарапе које се клизају, све ју је доводило у сукоб са традиционалном идејом дискретне и врлине жене.

Историјски се сматрало да су жене сликане кроз прозор мушки поглед . Али Дикс тумачи женску лепоту на другачији начин, па је насликао фон Харден онаквом каква је била, не нарочито привлачном за гледаоца. Снага овог портрета не лежи у Силвијином изгледу, већ у њеним поступцима и ставу. Пије и пуши са једном руком окаченом на наслон столице, изгубљена у мислима. Портрети које је Дикс оставио за собом не само да приказују хаотичан период у коме је живео, већ се обраћају и нечему универзалном, представљајући нам људско стање.

8. Немачки уметник је створио рат Триптих

Ратни триптих Ота Дикса , 1929–1932, преко Галерие Неуе Меистер, Дрезден

Први светски рат је био одлучујуће искуство за Дикса, тако да је 1923. завршио своју слику под називом Тхе Тренцх , као протест против ратних страхота. Своју уметност је користио као а облик протеста против физичке и емоционалне штете коју рат изазива. Ото Дикс би се више пута враћао овој теми током 1920-их и 1930-их, сваки пут са циљем да да значајан допринос текућој јавној дебати о значењу рата.

Године 1932. Дикс је завршио још једно дело под насловом Рат , велика композиција која се састоји од четири панела. Једна од његових најпознатијих слика, Рат , приказује разарања у Првом светском рату. Представља смрт и пропадање који чекају војнике. Идеја овог рада је да се кроз шокантно реалистичне приказе рањених и мртвих војника прикаже бруталност и безумље рата.

9. Дикс је постао мета нациста

Изложба „Дегенерисана уметност“. у згради галерије дворске баште у Минхену, 1938, преко Вицториа & Алберт Мусеум, Лондон

На изборима 1932. нацисти постао највећа партија, а за годину дана Хитлер је био у Трећем рајху. Као и многи модерни уметници, Ото Дикс је постао мета нациста. Нови режим је уклонио Дикса са места професора на Дрезденској академији. Са Хитлеровим успоном, Диксова уметност је проглашена дегенерисаном, његов рад су нацисти осудили, конфисковали и уврстили на изложбу дегенерисане уметности ( Дегенерисана уметност ) одржан у Минхену. Нацистима се није допала идеја о сликама које би могле окренути људе против рата. Централни део изложбе била је слика Ота Дикса Тхе Тренцх . Године 1938. немачки музеји су запленили 280 дела Ота Дикса, па је он постао жртва нацистичке маније против модерне уметности.

10. Ото Дикс је преживео Други светски рат

Аутопортрет као ратни заробљеник Ота Дикса , 1947, преко организације Отто Дик

Дикс је регрутован у Фолкстурм, последње средство нацистичке партије да заустави рефракцију коалиционих трупа на територији Немачке. Мушкарци од 16 до 60 година били су приморани да се придруже немачкој војсци. Ота Дикса су француске трупе ухватиле док се Рајх срушио и заточен у логору. На крају је пуштен у фебруару 1946. и вратио се у Дрезден.

Његов сопствени допринос осветљавању ужаса рата, као и допринос других уметника који су га такође преживели, нажалост, није спречио избијање Другог светског рата. После Другог светског рата, Дикс је стекао признање иу Источној и Западној Немачкој. Његова дела делују као дирљив подсетник о важности уметничког израза кроз тешка времена у историји. Ото Дикс је наставио да ради до своје смрти 1969.