Сантјаго Сијера: 10 његових најважнијих уметничких дела

Уметност Сантјага Сијере често изазива контроверзе. Сијерини неконвенционални пројекти као што је његов празан шпански павиљон за Бијенале у Венецији, прскање имиграната пеном или плаћање бескућница да се суоче са зидом обично привлаче пажњу јавности. У многим случајевима, радови шпанског уметника представљају критички одговор на друштвене, економске и политичке услове и видљивост рада. Читајте даље да бисте сазнали више о 10 његових најважнијих уметничких дела.

1. Сантиаго Сиерра'с Линија од 160 цм тетовирана на четири особе , 2000

Линија од 160 цм тетовирана на 4 особе, Сантиаго Сиерра, 2000, преко Тејта, Лондон

За његов рад Линија од 160 цм тетовирана на четири особе , сантиаго сиерра платио четири сексуалне раднице које су биле зависне од хероина да им истетовирају равну линију на леђима. Снимио је тај чин који је резултирао 63-минутним видео снимком који приказује процес црно-бело. Женама је плаћен тачан износ новца да би за то време могли да купе дозу хероина, што је било око 12.000 пезета или око 67 долара. Према тексту који прати видео, учесник сексуалне раднице обично наплаћују 2.000 или 3.000 пезета, између 15 и 17 долара, за фелацију. То значи да би морали да изврше сексуални чин око четири пута за исти износ новца који им је Сиерра платила.

Да бисте креирали Линија од 160 цм тетовирана на четири особе Сијера је отишла на локације које су посећивале сексуалне раднице. Питао их је колико обично наплаћују и понудио им се. Када се суочи са аспектом експлоатације у свом раду, Сијера тврди да његов рад није проблематичан, већ друштвене околности које чине тако лаким стварање дела као што је ово.

два. Радници који не могу бити плаћени, плаћени да остану у картонским кутијама , 2000

Радници који не могу бити плаћени, плаћени да остану у картонским кутијама Сантиаго Сиерра, 2000.

Дуг наслов дела Радници који не могу бити плаћени, плаћени да остану у картонским кутијама прикладно описује њен садржај. Године 2000. Сантјаго Сијера је шесторо људи који су тражили азил натерао да седе у картонској кутији четири сата сваког дана у периоду од шест недеља. Сијера је урадила сличне пројекте у Гватемала Ситију и Њу Јорк , али је у овим случајевима био у могућности да им исплати минималну зараду. За рад 2000. који се одвијао у Берлину, Сијери је немачким законом забрањено да плаћа тражиоцима азила. Упркос чињеници да их је Сијера ионако тајно плаћала, рад чини видљивим несигурне животне услове тражилаца азила. Док су гледаоци шетали по изложби, нису могли да виде избеглице иза кутија, већ само да примете опресивна атмосфера који је настао звуковима кашљања или покрета који су долазили из унутрашњости картонских кутија.

Да ли уживате у овом чланку?

Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...

Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату

Хвала вам!

3. 133 особе плаћене да им се коса фарба у плаву боју , 2001

133 особе плаћене да им се коса фарба у плаву боју, Сантјаго Сијера, 2001.

Током Бијенала у Венецији 2001. године, Сантјаго Сијера је тражио од локалних илегалних уличних продаваца да фарбају косу у плаво за 120.000 лира, што је износило око 60 долара. Једини услов је био да је коса учесника природно тамна. Многи од уличних продаваца били су имигранти из земаља као што су Сенегал, Бангладеш, Кина , или јужна Италија која је испунила Сијерине захтеве.

Чин се одиграо у складишту у Венецији, а многи учесници су истовремено фарбали косу. Сијера је планирала да у овом послу учествује 200 људи, али је хаотичан и велики проток људи који су излазили и улазили из места отежавао пребројавање учесника. Због тога су морали да затворе улаз, што је довело до тога да су само 133 особе фарбале косу у плаво током пројекта. Умирање природно тамне косе имиграната током једне од највећих изложби савремене уметности бави се питањима расизма, расподеле богатства и цене рада.

Четири. Група људи окренута према зиду , 2002

Група људи окренута према зиду, Сантјаго Сијера, 2002, преко галерије Лисон, Лондон

Верзија Сантјага Сијере Група људи окренута према зиду која је била изложена у Тејт Модерну 2008. године приказује групу жена које стоје испред зида леђима окренуте публици. Жене које су учествовале у овом комаду биле су бескућнице и плаћене су колико би коштале само једну ноћ у хостелу. Морали су да се суоче са зидом и тамо стоје један сат не померајући се.

Начин на који су били окренути према зиду подсећа нас на уобичајену казну која се често користи за дисциплиновање деце. Сантјаго Сијера је рекао да је ово једно од његових најважнијих дела урађених око концепта рада и казне. Места попут музеја, уметничких галерија и уметничких пијаца су популарна међу богатим људима и људима из више класе. Ово су такође места где већина посетилаца не жели да буде директно суочена са друштвеном неједнакошћу. Сијера изазива невидљивост и занемаривање оних који живе у сиромаштву и несигурним условима.

5. Шпански павиљон Венецијанског бијенала, 2003

Слика пројекта Сантјага Сијере за шпански павиљон бијенала Барбаре Клемм, 2003, преко Штадел музеја, Франкфурт

У једном од пројеката Сантјага Сијере, уметник је користио црну пластику да покрије реч Спаин на фасади Шпанског павиљона Венецијанског бијенала. Улаз у павиљон је био блокиран, а људи су морали да обиђу зграду ако су желели да виде изложбу. Када су стигли до улаза позади, посетиоци су у зграду могли да уђу само са шпанским пасошем који су морали да покажу униформисаним стражарима. Оно мало људи који су испуњавали услове нису могли да виде ништа осим остатака прошлогодишње изложбе. У ан интервју , Сијера је празан павиљон објаснио као репрезентацију Шпаније као земље рекавши: Нација је заправо ништа; земље не постоје. Када су астронаути отишли ​​у свемир, нису видели линију између Француске и Шпаније.

6. Полиуретан прскан на леђима десет радника , 2004

Полиуретан прскан на леђима десет радника Сантиаго Сиерра, 2004, преко галерије Лиссон, Лондон

Рад Сантјага Сијере Полиуретан прскан на леђима десет радника састоји се од 10 имиграната из Ирака који су плаћени да буду попрскани полиуретанском пеном. Према Сиерра'с вебсите , заштићени су хемијским изолационим оделима и пластичним фолијама. Након што су прскане, пена се полако претварала у самостојеће форме. На изложби су остали обрасци као и све остало што је коришћено током акције, осим ирачких досељеника.

Сантјаго Сијера је рекао да је користио пену да створи напетост између наизглед агресивних пушака које се користе за прскање пене која емитује отровне паре и заштитног квалитета полиуретана. Он је то назвао двоструким начином управљања моћи: љубављу и мржњом. Уметник је такође желео да подсети гледаоце на значајне слике радника у заштитним оделима који чисте изливање нафте Престиге које се догодило у Шпанији 2002. године и на ужасавајуће слике Абу Граиба.

7. Кућа у блату , 2005

Кућа у блату Сантиаго Сиерра, 2005, преко галерије Лиссон, Лондон

Инсталација под називом Кућа у блату одржана је 2005. године у Хановеру у Немачкој. Уметник је испунио приземље Кестнер Геселлсцхафта мешавином блата и тресета која је била распоређена по поду и зидовима. Сиерра’с Кућа у блату инспирисан је вештачки створеним језером Маш у центру Хановера. Стварање језера је наручила влада 1930-их у склопу програма за помоћ незапосленима. Тхе инсталација истражује вредност радника и њиховог рада. Посетиоци су добијали гумене чизме или су могли да прођу кроз просторију боси. Видљиви отисци стопала посетилаца у блату постали су део уметничког дела.

8. 7 облика димензија 600 × 60 × 60 цм конструисаних да се држе хоризонтално уза зид , 2010

Фотографија Реја Фултона која приказује 7 облика димензија 600 × 60 × 60 цм конструисаних да се држе хоризонтално уза зид Сантиаго Сиерра, 2010, преко Калдор Публиц Арт Пројецтс

Дело са дугим насловом 7 облика димензија 600 × 60 × 60 цм конструисаних да се држе хоризонтално уза зид састоји се од неколико људи који су плаћени да држе блокове раменима уза зид. Сијера је регрутовала раднике преко агенције за запошљавање и исплатила им минималну плату да одржавају структуре осам сати. Рад је карактеристичан за Сијерину уметност коментарисањем рада и оштрог контраста између људи који гледају и људи који раде. Комад чини видљивим рад оних који раде ситне послове у свету уметности и раздваја изложбени простор на оне који раде и оне који гледају.

9. Ратни ветерани окренути према углу , 2011

Ветерани колумбијског рата суочени са углом, Сантјаго Сијера, 2011, преко Цхристие'с

Серија Сантјага Сијере Ратни ветерани окренути према углу почео са ветеранима који се суочавају са кутком у различитим изложбеним просторима. Плаћени су да стоје у ћошку и не говоре и не одговарају на питања било кога. Сваки ветеран који учествује у перформансе је фотографисан.

Рад оспорава приказ војника као злих или хероја и тумачи њихов рад као под утицајем друштвених и економских околности које производе рад на црно, сексуални рад и зависност од дрога. Сијера плаћа ветеране за њихово учешће у његовом раду јер их је платила индустрија која често олакшава насиље.

10. Сантиаго Сиерра'с Не, Глобална турнеја , 2009-2011

Не, Глобална турнеја Сантијаго Сијере, 2009-2011

Тхе Не, Глобална турнеја састоји се од два скулптуре правопис речи НЕ . Скулптуре су обишле различите земље, а Сијера је снимила филм о монументалној структури путујући широм света. Скулптуре су путовале кроз градове као што су Берлин, Милано, Лондон, Питсбург, Торонто, Њујорк, Мајами, Мадрид и Мексико Сити. Према саопштењу за јавност са турнеје, рад врши синтезу између скулптуре која наглашава однос према специфичним срединама и писма које је у стању да се позабави одређеним ситуацијама. Због сталне промене локације, значења дела и речи НЕ променити такође.