Како је Кипао постао квинтесенција кинеске елеганције

Порекло кипао , такође познат као цхеонгсам, може се пратити до почетка 20. века, у позадини политичких и друштвених преокрета у Кини. Тхе кипао има своје корене у дугим хаљинама које су носиле жене Манџу током династије Ћинг (1644 – 1912). Касније је еволуирала у култну хаљину која грли фигуру коју карактерише бочни прорез и висока цилиндрична крагна коју данас познајемо. Симбол ослобођења и сензуалности, кипао обликује и обликовано је променљивим силуетама кинеског друштва кроз плиму времена.

Империал Тимес: Кипао као одећа више класе

Дворске даме у традиционалним манџурским хаљинама , 1910 – 1925, преко Конгресне библиотеке

Манџуријски народ, такође познат као Кирен или Баннер Пеопле , владао Кином током Династија Ћинг (1644-1912) . Да би се разликовали од обичних људи, обично Хан Кинеза, манџурска мањина је учинила обавезним ношење другачије одеће. Као и њихови мушки колеге који су обукли цхангпао или дугачки огртач, жене Манџу носиле су дуге, широке свилене хаљине зване кипао . Дизајниран да сакрије женско тело право до чланака, кипао имао је прорез са обе стране хаљине који је омогућавао лако кретање док сте на коњу.

Да би боље заштитиле и покриле своје ноге, жене из Манџура често би носиле панталоне испод хаљине. Иако није требало да нагласи женску фигуру, кипао убрзо еволуирао да садржи украсе као што су перле, драго камење и цветни вез. Ови разрађени дизајни дали су кипао додатни женствени додир који га је додатно разликовао од мужевних манџурских одора.

Нова ера: зора друштвених промена

Покрет четвртог маја од Лианг Иулонга , 1976, Ландсбергерова колекција, преко Цхинесепостерс.нет

Након колапса империјалне владавине у Кини, кинеско друштво после Ћинга доживело је сеизмичку трансформацију. Од средине 1910-их, литерати, под утицајем западних идеала ослобођења, почели су да се залажу за ослобађање жена од окова патријархата и традиције. У свим деловима друштва, жене су излазиле из домаћинства у јавне сфере – школовале се, запошљавале, па чак и улазиле у политику. Овај убрзани замах промена убрзо је утицао на начин на који су жене гледале на своје облачење и мода избора.

Да ли уживате у овом чланку?

Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...

Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату

Хвала вам!

Током Покрета Четвртог маја 1919. године, оснажене студенткиње изашле су на улице како би потврдиле једнакост док су носиле цхангпао повезан са мушким интелектуалцима. Овог пута, међутим, панталоне испод хаљина уступиле су место чарапама пуне дужине. Као мода изјава која је славила женско ослобођење, то је такође био знак променљивим околностима. Упркос томе што је био експерименталан, овај нови стил је убрзо очарао и утицао на жене у великим градовима попут Шангаја – коначног места рођења модерног кипао .

Златно доба: Шангај и грљење коже Кипао

Госпођа Велингтон Ку (рођена Хуи-лан Оеи) од Бертрам Парка , 1945, преко Националне галерије портрета, Лондон

Поздрављен као Париз Истока , Шангај је касних 1920-их био заводљива мешавина гламура, греха и свега модерног. Било је овде на раскрсници западних и источних утицаја где је кипао какву данас познајемо почела је да се обликује. Опуштени крој икона манџурских одора из прошлих година одбачен је у корист више витких облика.

Тхе кипао Модели овог времена су се хвалили краћим рукавима, дужим прорезима и високом, крутом крагном асиметрично причвршћеном панкоу (традиционално завезано дугме). Ови елементи су омогућавали женама да задрже своју равнотежу и држање, док су задиркујуће откривале мало меса док су лутале улицама које су сада испуњене задимљеним плесним салама и биоскопима. Утицаји из западног света такође су почели да остављају печат на кипао стилова овог времена. Као и код сужених струкова, било је уобичајено да се види јасно Арт деко мотиви на кипаос који су били од флаппер-одобрено дужине телета.

До овог времена, кипао постала суштинска одећа коју носе жене свих друштвених класа. Од људи из друштва до плесача кабареа, кипао оживео сензуалност урођену свакој Кинескињи, позиционирајући се као нови стандард модерности. Осим света који говори кинески, западна публика је такође постајала све више одушевљена кипао. Била је то растућа фасцинација за коју се каже да је била подстакнута међународним наступима кипао -обучене бивше прве даме попут Мадаме Цхианг Каи-схек и Мадаме Веллингтон Коо.

Послератна опасност: Тхе Кипао као опасан симбол

Зелени цхеонгсам кратких рукава , касних 1930-их - раних 1950-их, преко Националног музеја Сингапура

Са избијањем Кинеско-јапански рат 1937. гламур и блиставост повезани са кипао 1920-их и 1930-их постајао све пригушенији. У позадини растућих цена тканина и слабе воље, кипао стилови у овом периоду били су у најмању руку скромни. Са једноставним и суздржаним дизајном, кипаос служио је више функционалној, а не естетској сврси за жене у овим временима неизвесности.

Упркос кратком препороду после рата, кипао убрзо је пао у немилост и постао симбол западних буржоаских идеала, пошто су комунистички утицаји захватили континенталну Кину од 1949. Нестали су са сада тихих улица Шангаја модерни и флертујући кипао . На њеном месту је било једнобојно туника одело - такође познато као Мао одело – који је намерно осмишљен да буде родно неутралан. Одело су носили и мушкарци и жене и подржавало је егалитарне идеале које је кинеско друштво пратило под комунистичким режимом.

Друго златно доба: лудост Цхеонгсам у Хонг Конгу

Две жене (Глоуцестер Роад, 1961) од Иау Леонга , 1961. преко Сотхеби'са

Иако је Кина после 1949. можда била непрепознатљива, па чак и депресивна за оне који су чезнули за гламуром Старог Шангаја, у Хонг Конгу је кипао је васкрсао. У страху за своју добробит, многе богате породице побегле су у тадашњу британску колонију која се сматрала уточиштем од комунистичке владавине. Овде су даме наставиле да шетају улицама у својим скројеним, шљокицама украшеним кипаос за њихове раскошне поподневне чајанке у правом старом шангајском стилу. Хонг Конг је 1950-их и 1960-их био неспорно друго златно доба за кипао. С обзиром да је кантонски језик био лингуа франца у граду, то је вероватно било и када кипао почео да се користи наизменично са и на крају замењен термином цхеонгсам (што значи дуга хаљина). Речено је да је цхеонгсам преферирани израз јер није био родно фокусиран. Пре него што су западњачка одела постала популарна у Кини, кинески мушкарци су носили дугачке хаљине познате и као цхеонгсам. Ово је било другачије кипао која је одувек била уско и искључиво повезана са женским одевним предметима.

Слика из Вонг Кар Ваија Расположени за љубав , 2000, преко Сотбија

Ухваћени у цхеонгсам помами, кројачке услуге по мери које су водили домаћи шангајски кројачи почеле су да ничу свуда у космополитском граду Хонг Конгу. Не само да је кипао хаљина богаташа, такође је постала нешто чиме се размећу жене из радничке класе које су научиле да их шију користећи јефтиније материјале. Одражавајући градску живост, кипао дизајни овог времена носили су живописне геометријске и цветне принтове, заједно са рајсфершлусима под утицајем запада који замењују традиционална дугмад са чворовима. Кипаос са краћим рубовима – инспирисан успоном мини сукња на западу – такође постао популаран међу женама. Класично ремек дело Вонг Кар Ваја Расположени за љубав (2000) смештена је у Хонг Конг у овом периоду . Искусни синофили би се сетили да их је очарала љупка Меги Чеунг, која је била стилизовано у преко 20 кипаос одражавајући стил 1960-их у филм .

Постепени пад: борба против жара брзе моде

Сингапурке у лежерним блузама и хаљинама , 1977, преко Националног архива Сингапура

У свом врхунцу током послератних година, в кипао доминирао у гардероби сваке Кинескиње. Ово се није односило само на Хонг Конг, већ је примећено и другде у Азији попут Сингапура, Тајвана и друштава са значајном кинеском заједницом. Међутим, са немилосрдним плимама модернизације и западним утицајима, кипао убрзо се нашао као ривал у настајању мода главни елементи попут лежерних мајица и панталона. Иронично, квалитет који се уклапа у форму кипао који је некада привлачио жене са свесном фигуром постао је разлог зашто више није био фаворизован. Жене из Сингапура 1970-их су се лако одрекле кипао у корист слободнијег одевања које не би ометало кретање у свакодневном животу.

Вођен двоструким силама глобализације и преференцијама за практичност, навала брзе моде одбацила је кипао на традиционалну хаљину резервисану само за посебне прилике попут венчања. Ово је наговестило постепено опадање кројачке индустрије по мери у многим азијским друштвима. Евокативна слика беспрекорно обучених жена у кипаос шетање улицама у високим потпетицама постало је само сећање на далеку прошлост.

Оживљавање 21. века: Тхе Кипао је Брингинг Секи Бацк

Црно-сиви цхеонгсам са елементима савременог дизајна од Схиатзи Цхена , 2006, преко Националног музеја Сингапура

Са филмовима попут Расположени за љубав (2000) и Пожуда, опрез (2007) који је стекао међународно признање, чежња за носталгијом је поново изазвала потражњу за цхеонгсамом. Нова генерација млађих потрошача више не види кипао као реликвија из ормана својих бака. Уместо тога, на њега се све више гледа као на безвременски комад наслеђа који би се могао поново измислити са модерним модним смислом. Ово је довело до иновативних дизајна као што су комбинезони са крагном од мандарине и дужина средње величине кипаос погодан за све формалне и неформалне прилике. Додавање модерног обрта традиционалној хаљини не одражава само креативност савремених кројачица. То такође указује на свестраност кипао и његове суштинске елементе који су издржали тест времена.

Док кипао враћа се у срца жена широм света, а такође је успешно освојила и високу моду. Уз културно унакрсно опрашивање, Азијска култура на њега се све више гледа као на извор инспирације на међународним модним пистама. Чувени дизајнери као што су Јеан Паул Гаултиер, Гуо Пеи и Ивес Саинт Лаурент одали су почаст кипао уграђивањем његових елемената у комаде високе моде. Са кипао поново осмишљена и измишљена, нова генерација западне публике почиње да се упушта мимо стереотипних представа кинеске културе.

А кипао -инспирисано дело Александра Меквина , 2006, преко часописа Вогуе

Веран својој свестраности, кипао претрпео је политичке немире, преживео друштвене преокрете и навикао се на промену економских образаца – сваки пут избијајући јачи него икад. Оживљавање интересовања које ужива у данашње време чврсто је учврстило његов значај као симболичког маркера кинеског идентитета. Његов престиж као културног амблема наставља да инспирише жене из свих културних средина које желе да додају елеганцију и грациозност свом свакодневном ношењу. Синоним за сензуалност, софистицираност и трајну носталгију кипао је ту да остане у ормарима и срцима генерација жена које долазе.