Како је Ла Белле Епокуе постала златно доба Европе?
Позивајући се на период између 1871. и 1914. године, Ла Белле Епокуе буквално значи „лепо доба“ на француском. На више начина, Ла Белле Епокуе се сматра златним добом Европе, изузетним временом које је значајно променило историју континента и шире. За мање од педесет година, Европа је била сведок огромног развоја на политичком, друштвено-економском, културном и технолошком фронту. Иако је генерално најављен као трансформативно доба, Ла Белле Епокуе је био термин који је ушао у популарну употребу много касније. Када се посматра кроз сочиво носталгије, ретроспекције и ретроспекције, поставља се питање да ли је то доба било заиста романтично или је само романтизовано?
Прелепо време осветљено у граду светлости
У срцу читавог спектакла Ла Белле Епокуе био је Париз, град који се врти у глави са неупоредивим просперитетом и културним иновацијама које су се шириле његовим улицама које су се брзо мењале. Од недавно завршеног архитектонског чуда које је била Ајфелова кула, до дела нове генерације импресионистичких уметника која изазивају страхопоштовање, Ла Белле Епокуе је заиста било време за живот за многе Парижане. Али колико год да је Ла Белле Епокуе изгледала сањиво, њено порекло је у стварности било далеко од тога.
Године 1871. Град светлости се опорављао од катастрофе Париске комуне , краткотрајна револуционарна влада која је преузела власт након Француско-пруски рат . Пораз Француске у рату је проузроковао Друго царство Наполеона ИИИ до слома, дозвољавајући радикалима Париске комуне да преузму власт. Током наредна два месеца, насиље и хаос су уследили у француској престоници док се француска војска борила да поврати град. Као резултат тога, неколико култних инфраструктура је запаљено и уништено, укључујући палату Тиилери и Хотел де Вилле, култну париску градску већницу. До јуна 1871. Париска комуна је пала, а нова влада је настојала да успостави ред и обнови многе зграде у граду.
Сви поздрави рођење архитектонских чуда
Након немилосрдне градње и обнове у граду, Париз је током Ла Белле Епокуе био домаћин двема култним међународне изложбе , Светска изложба 1889. и 1900. године. Многе градске знаменитости изграђене су за ова два сајма и наставиле су да заслепљују локално становништво и туристе до данас. Примери таквих су Понт Алекандре ИИИ, Гранд Палаис, Петит Палаис и Гаре д'Орсаи. Али можда најистакнутија од свих била је Ајфелова кула, омиљена икона француске престонице. Надимак тхе Ирон Лади , Ајфелова кула је била врхунац Светске изложбе 1889. и у једном тренутку је била највиша грађевина на свету. Док су неки интелектуалци критиковали њен недостатак естетике, Ајфелова кула је на крају постала синоним за париски и француски понос.
Још један кључни инфраструктурни пробој током Ла Белле Епокуе био је париски метро, што је скраћеница од Метрополитен. Изградња овог брзог транзитног система почела је 1890. године, са познатим инжењером Жан-Батистом Берлијеом који је руководио целокупним дизајном и планирањем. У функцији од почетка 20. века, Метро је познат по својим јединственим улазима богатим Арт-нуово утицаји. Одважни и контроверзни какви су били у то време, ови фантастични улази су се хвалили сложеним карактеристикама као што су украсни рад од ливеног гвожђа и шупље картуше. Дизајнирани од стране познатог француског архитекте и дизајнера, Хецтора Гуимара, ови улази који одузимају дах одражавају естетски сензибилитет који је саставни дио Ла Белле Епокуе. Око 86 ових ремек-дела и данас постоји као заштићени историјски споменици.
Иновативни уметнички покрети
У духу иновација и експериментисања, Ла Белле Епокуе је такође било време када је уметност пролазила кроз велике промене. Пре 1870-их, већина уметника је остала конзервативна и придржавала се стилова које је фаворизовала Ацадемие дес Беаук-Артс. Било је познато да је организација преферирала радове који се дотичу традиционалних тема као што су верске и историјске теме. Међутим, група уметника се касније удружила како би изразила свој презир према тако крутим интерпретацијама уметности. Популаризујући нереалистичан рад кистом и сликајући свакодневне сцене, ова група је постала позната као импресионисти . Састојао се од сада познатих уметника као Клод Моне , Пјер-Огист Реноар , и Цамилле Писсарро . Овај покрет ће касније утицати на уметнике који су предводили нове стилове као што су постимпресионизам, као и фовизам .
Од средине 1880-их па надаље, Пост-импресиониста уметници као што су Паул Цезанне и Винсент Ван Гог наставио би да помера неограничене границе уметничке слободе. Карактеришу их смели потези четкице, искривљене форме и стилска апстракција, њихова дела су дефинисала период који је претходио преласку у 20. век. Како су се 1900-те одвијале, сведочило је рођењу новијих, авангарднијих уметничких стилова као што су Модернизам , добро као кубизам , који је пионир био иконски сликар Пабло пицассо . Ово је такође било упоредо са популаризацијом илустрација и постера, углавном коришћених за рекламирање културних догађаја. Украшени светлим, бујним бојама са утицајима сецесије, ови постери карактеришу дух времена Ла Белле Епокуе. Име домаћинства повезано са таквим илустративним уметничким облицима било је Анри из Тулуз-Лотрека , уметник постимпресиониста чији су радови били облепљени по кафићима, кабареима и другим местима за ноћни живот у крај века Париз.
Социо-културна потрага
Са живописном уметничком заједницом на челу културног ремонта, урбана доколица и масовна забава такође су полако добијали на замаху. Из свих крајева друштва ницале су музичке сале, кабареи, кафане, салони. Једна установа која је оличила овај стил живота био је Моулин Роуге, популарни кабаре у Паризу. Основан 1889. године на Монмартру, Моулин Роуге је постао једна од најпрепознатљивијих грађевина на свету са својом култном црвеном ветрењачом. Ознака Ла Белле Епокуе, Моулин Роуге се најбоље памти као родно место француског Цан-цан плеса, енергичног плеса који карактеришу високи ударци, расцепи и точкови.
Процветала је и потрошачка култура. Ла Белле Епокуе је била сведок ере робних кућа, заједно са елементима рекламирања, маркетинга и сезонске продаје, на све што смо данас навикли. Многа имена домаћинстава, као што су Галериес Лафаиетте и Ла Самаритаине, настала су током овог периода и била су заслужна за ширење тржишта луксузне робе. Истовремено, висока мода (висока мода) је такође била привлачна вишим ешалонима друштва, са модним кућама које су стварале име у Паризу. До 1900. године, француска престоница је била дом за преко двадесет кућа високе моде на челу са славним дизајнерима као што су Јеанне Пакуин и Паул Поирет.
Неумољиви замах новог империјализма
Док је уметничко и културно ослобођење револуционисало темпо живота у Паризу и великим европским градовима, политички фронт је такође пролазио кроз огромне промене. За разлику од развоја на културном фронту, ове политичке промене су биле мање него обећавајуће. Како је доба новог империјализма било у току, многе европске силе су оснивале огромна царства углавном у Африци, Азији и на Блиском истоку. Од почетка Ла Белле Епокуе до Првог светског рата 1914. године, афричка земља под европском контролом повећала се са 10% на невероватних 90%.
У основи, борба за колоније била је мотивисана неколико фактора као што су војна храброст, национална безбедност и националистичка осећања. Велика Британија је, на пример, окупирана Египат у покушају да заштити Суецки канал који је одредио поморску супериорност царства. Британци, као и све друге европске колонијалне силе, такође су били жељни да прошире своје царство, сматрајући прекоморске колоније важним статусним симболом и сигурном луком за поморске експедиције. Преовлађујући менталитет а цивилизацијска мисија такође је подстакао империјалистичка осећања јер су европске силе виделе своју владавину као средство да се колоније уздигну политички, економски, духовно и социјално. Такав агресивни експанзионизам не само да би дубоко утицао на развој колонија, већ би и покренуо растуће тензије између одговарајућих европских сила. Уз милитаризам и нерешене територијалне спорове између осталих фактора, ове тензије би на крају кулминирале избијањем Првог светског рата .
Са напретком су дошле нове идеје и уверења
Усред немира и хаоса, људи су разматрали и експериментисали са појмовима анархизма, социјализма, марксизма и фашизма, између осталих. Неортодоксне теорије интелектуалаца попут Сигмунд Фројд и Фридрих Ниче такође су били привлачни већем броју људи. Жене су се такође бориле за своја грађанска права у патријархалном друштву, подстичући темпо покрета за право гласа у Британији, Француској и Сједињеним Државама.
Синдикати су такође добијали на замаху јер су радничка права постала узрок забринутости у све више индустријализованој економији. У времену огромног технолошког напретка, индустријска производња Европе се поправила скоковима и границама. На пример, француска индустријска производња се утростручила током овог периода, бележећи раст без преседана у сектору пољопривреде, комуникација, транспорта и авијације, између осталог. Као такви, у овој клими, синдикални покрети су постали важан стуб подршке радницима који траже праведније накнаде и боље радно окружење.
Наслеђе Ла Белле Епокуе
Несумњиво, ера која је била сведок промена без преседана на уметничким, културним, политичким и технолошким фронтовима, Ла Белле Епокуе завршила се 1914. избијањем Првог светског рата. Напредак и дух иновације који су толико прожимали друштво у периоду од педесет година кулминирали су свеопштим ратом у Европи. Док су се европске нације бориле са равнотежом снага унутар и изван континента, узавреле тензије избијале су испод оптимизма и бујности. Са технолошким и културним напретком и све разноврснијим гласовима који се надмећу да се чују, постављени су темељи за дубоке промене у многим друштвима. У суштини период експериментисања и немилосрдног померања граница, Ла Белле Епокуе ће у својој сржи бити запамћен као време промена.