Ко је ко из Харлемске ренесансе: 6 сјајних писаца и музичара

  ко ко харлемске ренесансе
Летња ноћ у Харлему, Палмер Хејден, 1936, преко Гоогле Артс & Цултуре





Харлемска ренесанса је био црначки културни покрет који се догодио између два светска рата. Међутим, његов утицај на афроамеричку културу је дуготрајан, а чак и данас, научници и уметници у центру покрета су саставни део културе црначких Американаца. Харлемска ренесанса почела је масовном миграцијом црних Американаца на север са југа, где Џим Кроу закони а групе мржње су цветале након завршетка ере реконструкције. Око 175.000 учесника онога што би се назвало Великом миграцијом завршило је у области од три квадратне миље на северном Менхетну под називом Харлем. Убрзо је постала Црна културна Мека Сједињених Држава, са научницима, уметницима, људима из средње класе и неквалификованим радницима уједињеним под афроамеричком културом. Ево 6 уметника и научника који су водили покрет и уградили га у оно што је био.



1. Лангстон Хјуз

  лангстон хјуз харлемски ренесансни писац
Портрет Лангстона Хјуза 1936, преко Конгресне библиотеке

Џејмс Мерсер Лангстон Хјуз рођен је 1901. године у Џоплину, Мисури. Када су се он и његова мајка настанили у Кливленду у Охају, тинејџер Хјуз је постао одушевљен поезијом након што га је упознао са делима Валт Вхитман и Карл Санбург. Млади Хјуз је почео да пише и наизглед никада није престао. До краја живота, Хјуз је сакупио збирку писања која је укључивала песме, романе, кратке приче и драме.



Хјуз је радио повремене послове након што је завршио средњу школу и преселио се у Њујорк након што се уписао на Универзитет Колумбија. Отишао је након само годину дана школе, уместо тога одлучио да путује. Када се коначно вратио у Сједињене Државе, његову поезију су приметили Харлемска ренесанса покровитељ уметности Карл Ван Вехтен. Године 1926, Хјуз је објавио своју прву књигу поезије, Тхе Веари Блуес , за који је Ван Вехтен написао увод.

Хјузов стил је укључио ритам џез и блуз музике у поезију. Његова поезија је била у великој мери повезана са искуством црнаца јер су се његове теме фокусирале на свакодневни живот црних Американаца. Он је инкапсулирао достојност црнаца да буду централна тачка уметности, и обраћао се својој публици директно, а не популарном стилу тог времена, који је видео песнике како се окрећу унутра и развијају теме езотеризам и мрачњаштво. Хјуз је писао на начин на који су говорили стварни људи, и на тај начин заокупљао умове јавности, јер је његово писање представљало поглед иза завесе и у свакодневни живот црног Американца.



  уморни блуз
Оригинална обрада Тхе Веари Блуес од Лангстона Хјуза, преко Иале Либрариес



Хјуз је заслужан за ширење идеја Харлемске ренесансе широм земље. Ишао је на читалачке турнеје по југу. Иако је имао хонорар за своје рецитале, Хјуз га се често одрекао како би људи једноставно могли да чују поезију и да се упознају са развојним искуствима афроамеричке културе. Хјузова аутобиографија, Велико море (1940), заслужан је за утицај на то како ће Харлемска ренесанса остати упамћена по његовим описима људи које је срео и културе коју је искусио. Хјуз је чак заслужан за увођење имена Харлемска ренесанса у популарни зеитгеист, јер се раније називала црначка ренесанса.



Лангстон Хјуз је умро од компликација рака простате 1967. Његов пепео је сахрањен у Сцхомбург Центру за истраживање црначке културе у Харлему. Његов дом, такође у Харлему, има статус знаменитости Њујорка, а улица у којој је живео названа је у његову част. Хјузов утицај на културу Харлемске ренесансе је неоспоран, а његово сећање и даље је синоним за данашњи временски период.



2. Лоуис Армстронг

  Луис Армстронг Харлемски ренесансни музичар
Луис Армстронг свира трубу 1953, преко Конгресне библиотеке

Лоуис Армстронг рођен је у Њу Орлеансу, Луизијана, 1901. Његово насеље, названо „Бојно поље“, одражавало је насиље и опасност коју је Армстронг тамо доживео. Напустио је школу после петог разреда да би се издржавао и успео је да уштеди да купи свој први корнет. Године 1912. Армстронг је ухапшен и послат у Дом за дечаке обојених луталица. Тамо је научио да свира корнет, а након ослобођења, Армстронг је почео да се бави музиком као каријером. Ментор му је био Џо „Кинг“ Оливер, главни градски корнетиста, а сам Армстронг је убрзо постао један од најтраженијих талената у Њу Орлеансу.

Године 1922. Оливер је замолио Армстронга да се придружи његовом бенду у Чикагу, где је његова популарност расла, и упознао се са експлозијом црначке културе која се проширила из Харлема. Након кратког боравка у Њујорку, Армстронг се вратио у Чикаго да би снимио плоче у своје име. Његов стил није био велики џез, већ концентрисанији чин, који ће жанровски дефинисати период.

  лоуис армстронг хот пет
Хот Фиве Лоуиса Армстронга 1926, преко Хоган Јазз Арцхиве на Универзитету Тулане

Ове плоче Луја Армстронга и његове Хот Фиве (касније Хот Севен) сматрају се најутицајнијим плочама у историји џеза. Његов јединствени вокал у стилу скета и његова способност да трансформише џез у солистички чин били су нечувени и постали су дефинишућа карактеристика жанра кроз ренесансу Харлема. Популарност Луиса Армстронга дошла је кроз његово невероватно самопоуздање и позитивност; отелотворио је Харлемску ренесансу тако што је разбио калуп онога што су афроамеричка музика и култура замишљене. Једна особа са којом је био посебно популаран био је писац Лангстон Хјуз, који је у своје писање уградио џез елементе које је волео из Армстронгове музике.

Армстронг је наставио са турнејама до краја живота. Утицао је на многе музичаре који су га пратили, укључујући Били Холидеј и Бинга Кросбија. Он је разбио баријере за црне уметнике, наступајући пред различитим групама и етаблирајући се као музичар светске класе, упркос расизму који је прожимао више ешалоне културе у то време. Поред његових плоча из 20-их, његове најпопуларније песме укључују „ Звездана прасина ,” “ Ла Вие Ен Росе ,' и ' Како диван свет .” Армстронг је преминуо 1971. у свом дому у Квинсу у Њујорку.

3. Марцус Гарвеи

  Маркус Гарви Харлемски ренесансни научник
Портрет Маркуса Гарвија 1924, преко Конгресне библиотеке

Маркус Мосиах Гарвеи Јр. рођен је у заливу Сент Ен на Јамајци 1887. Након што се преселио кроз многе латиноамеричке земље, Гарви се преселио у Лондон, где је студирао на Бирбек колеџу и почео да се бави панафричким национализмом. Године 1914. основао је Универсал Негро Импровемент Ассоциатион (УНИА) на Јамајци. УНИА је тражила црни национализам славећи афричку историју и културу и гурајући се за покрет „повратак Африци“.

Гарвеи је стигао у Њујорк 1916. године, надајући се да ће пренети поруку УНИА црним Американцима у Харлему. Започео је Блацк Стар Лине, флоту бродова која би Афроамериканце превозила тамо-амо из САД-а у Африку, и подстакао је економску независност црнаца улагањем у ресторане и тржне центре. Гарвеи је био црни националиста, поред тога што је био уложен у панафричкост, што га је учинило контроверзном фигуром у очима јавности. ФБИ, штампа и акционари дали су му репутацију преваранта и осуђен је за оптужбе за превару поште 1922. Због беса међу црним активистима, Гарвијева казна је преиначена и депортован је назад на Јамајку 1927. .

Гарви је наставио свој активизам на Јамајци и у Великој Британији пре него што је умро 1940. Његова идеологија је инспирисала многе током ренесансе Харлема, а његов утицај је од тада инспирисао чланове многих црначких политичких покрета, укључујући Нацију ислама и Покрет моћи црнаца.

4. Ма Раинеи

  ма Раинеи Харлем ренесансни музичар
Портрет Гертруде „Ма” Раинеи 1923, преко Тхе Нев Иорк Тимес-а

Гертруда Малиса Никс Приџет , касније позната као Гертруда “Ма” Раинеи, рођена је у Колумбусу, Џорџија, 1886. Ћерка двојице певача, Рејн је започела своју певачку каријеру као тинејџерка и била је на турнејама у водвиљима и музичким наступима широм земље. Раинеи је позната као „Мајка блуза“ и утицала је на музику Харлемске ренесансе комбиновањем водвиља са јужњачким блузом, обликом песме изведеном из музике западне Африке која се позива и одговара коју су у Сједињене Државе донели робови Африканци.

Раинеи је била један од првих блуз уметника који је снимио своју музику када је потписала уговор са Парамоунтом 1923. Продуцирала је неке од највећих примера блуз музике током периода ренесансе Харлема. Њена песма ' Погледајте Сее Ридер Блуес ” је додат у Национални регистар записа Конгресне библиотеке.

Рејнијева музика је представила живот као независну, отворено бисексуалну црнку у свом најстварнијем облику. Њене песме су забележиле невоље и тријумфе кршења друштвених правила и претварања терета црнкиње у уметничку форму. Харлемску ренесансу су дефинисали црнци и жене који су искористили ко су за своју уметност, за преливање своје културе у, у овом случају, блуз музику. Рејнијева музика и текстови одражавали су ренесансу Харлема кроз њен афрички утицај и причање о афроамеричком искуству, респективно. Ангела Давис је написао да протагонисткиње Рејнијевих песама „експлицитно славе своје право да се понашају једнако експанзивно и чак непожељно као мушкарци“.

Рејн се вратила у Колумбус, Џорџија, из Чикага након смрти мајке и сестре, где је умрла од срчане болести 1939. Менторирала је и утицала на блуз певаче до краја живота и деценијама након смрти.

5. В.Е.Б Ду Боис

  веб Дубоис Харлем ренесансни научник
Портрет В.Е.Б Ду Боиса 1919, преко Конгресне библиотеке

Виллиам Едвард Бургхардт ДуБоис рођен је 1868. године у Масачусетсу. Образовао се на Универзитету Фиск и тада је био први Црни Американац који је добио докторат. са Харварда. Веровао је у моћ образованих Афроамериканаца и да ће „талентована десетина“ црнаца предводити покрет за политичку и друштвену једнакост. Овај нагласак на класичном образовању био је у директној супротности са другим истакнутим активистима тог времена, укључујући Букера Т. Вашингтона. Дрво веровао је да образовани могу све црне Американце увести у виши друштвени статус и изједначити их на економском пољу.

Ова идеологија је утицала на Покрет Нијагара, организацију активиста за грађанска права, да направи Декларацију принципа, листу захтева који позивају на окончање дискриминације Афроамериканаца у свим облицима. Касније су писци покрета, укључујући Ду Боиса, основали Национална асоцијација за унапређење обојених народа (НААЦП) , која се борила за равноправност на националној сцени и инспирисала Афроамериканце да славе црначку културу.

  харлемска ренесансна криза
Насловница Кризе, публикације НААЦП из 1918, преко Конгресне библиотеке

Ду Боис је комбиновао ова два циља као уредник публикације НААЦП Криза , који је садржао политичке расправе о једнакости и црначкој књижевности и уметности. Криза приказао идеале Харлемске ренесансе, где су уметност и борба за једнакост коегзистирали и утицали једно на друго. Остао је уредник публикације 20 година. У каснијим годинама, Ду Боис се преселио у Гану, где је умро у 96. години.

6. Зора Неале Хурстон

  зора неале хурстон харлем ренесансни писац
Портрет Зоре Неале Хурстон 1938, преко Конгресне библиотеке

Зора Неале Хурстон рођен је у Алабами 1891. од родитеља који су били у ропству. Одрасла је у Итонвилу на Флориди, где је њен отац на крају био један од првих градоначелника града. Након што је завршила средњу школу, Хурстон је стекла звање сарадника на Универзитету Хауард, где је помогла у оснивању школских новина. Преселила се у Њујорк 1925. године, где је дипломирала антропологију на Барнард колеџу.

Хурстон се настанио у Харлему и постао стални део тамошње уметничке сцене. Њен дом је био познат као место у које су се окупљали они који су учествовали у ренесанси Харлема. Била је пријатељица са колегама ауторима Лангстоном Хјузом и Грофом Каленом и чак је покренула краткотрајни књижевни часопис, Фире!! , са другим црним уметницима који живе у Харлему.

Као антрополог и аутор, Хурстон је своје истраживање о афричкој дијаспори укључила у своје писање. Њено писање је добро познато као увид у животе и културе црних Американаца у то време. Њен рад, укључујући њен најпознатији роман, Њихове очи су гледале Бога (1934), није била добро прихваћена од стране њених савременика и наишла је на оштре критике. Хурстон се касније етаблирала као професорица драме и оснивачица школе драмских уметности на колеџу Бетхуне-Кукман.

  оригинални поклопац њихових очију су гледали Бога
Оригинални омот књиге Њихове очи су гледале Бога Зоре Нил Хурстон, 1937, преко Националног музеја афроамеричке историје и културе, Смитхсониан Институтион

Упркос својој плодној каријери, Хурстон је умрла без новца на Флориди, никада није имала велики успех и признање. Ово се променило када је ауторка Алис Вокер објавила есеј под насловом „У потрази за Зором Нил Хурстон“ у Госпођа часопис. Вокеров чланак је изазвао ново интересовање за рад Хурстона и постхумно је учврстио као једног од најутицајнијих писаца 20. века, посебно што се односи на њен приказ живота Афроамериканаца. Док је Хурстон у почетку била сахрањена у необележеном гробу, Вокер је пронашао и ставио обележје на њено гробно место, омогућавајући генерацијама да одају почаст Хурстону, чак и у смрти.