Шта је неоимпресионизам?

Неоимпресионизам је стил сликарства који се појавио крајем 19тхи почетком 20тхвека. Био је то мањи изданак импресионизма, и ова два стила деле много сличности , као што је интересовање за приказ светлости, и посматрање свакодневног живота. Али ова два стила се такође разликују један од другог. Једна кључна разлика је начин на који су неоимпресионисти радили са бојом – они су заузели рационалнији и научнији приступ, радећи полако са ситним, разбацаним тачкама јарких боја, како би створили светлуцаве визуелне ефекте. Овај радни метод значи да се понекад називају поентилистима или дивизионистима. Читајте даље да бисте сазнали више о овом малом, али фасцинантном правцу модерне уметности.

1. Лидери неоимпресионизма били су Георгес Сеурат и Паул Сигнац

Залив (Сен Тропе) од Пола Сињака, 1907. преко Цхристие'са

Неоимпресионизам је био мали уметнички покрет који је углавном остао унутар Француске. Уметници који су били пионири стила били су Георгес Сеурат и Паул Сигнац . Обојица су живели у Паризу и радили на изузетно сличан начин. То значи да понекад може бити тешко разликовати уметност једног уметника од другог. Други француски уметници који су им се касније придружили били су Хенри Едмонд Крос, Џорџ Лемен, Тео ван Риселберге, Јан Тороп, Максимилен Лус, Алберт Дубоа-Пиле и Хенри Матиссе . Уметнички критичар Феликс Фенеон сковао је термин неоимпресионизам након што је видео Уметност Георгеса Сеурата на Салону независних, и приметивши како је импресионистичке идеје водио у смелом и узбудљивом новом правцу.

2. Били су инспирисани теоријом боја

Точак боја Мицхел Еугене Цхевреул, преко Америчког занатског савета

Током 19тхвека разни научници и теоретичари писали су о новим открићима у оптици и науци о боји. Међу њима су били Мицхел Еугене Цхевреул, Огден Роод и Давид Суттер. Неоимпресионисти су били посебно заинтересовани за Цхевреулов точак боја и његове теорије о супротстављеним бојама. Цхевреул је тврдио да су две боје једна наспрам друге на точку боја толико различите да би могле да створе заслепљујући визуелни ефекат када су постављене једна поред друге. Пошто је провео време обнављајући таписерије, Цхевреул је из прве руке видео утицај овог визуелног трика. Преузимајући утицај од Шевреула, неоимпресионисти су применили супротне боје заједно, једну поред друге у својој уметности, остављајући их да се стапају у оку. На пример, када је Сеурат сликао велике делове зелене траве, укључио је и разбацане тачке супротне црвене, које су давале дефиницију и дубину зеленој.

3. Применили су мале тачке или „тачке“ боје

Улаз у луку Жоржа Серата, 1888, у колекцији Лиллие П. Блисс и Музеју модерне уметности, преко Тхе Нев Иорк Тимес-а

Да ли уживате у овом чланку?

Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...

Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату

Хвала вам!

Тхе импресионисти развио карактеристичан начин сликања, са малим, брзим цртицама бледе боје. У међувремену, неоимпресионисти су ову технику развили корак даље, чинећи њихову примену боја још мањом и прецизнијом. Како су се и Сеурат и Сигнацови стилови развијали, обоје су радили са све мањим тачкама. Када се види изблиза, ефекат је сличан гледању у пикселски телевизијски екран, док из даљине сцена излази из измаглице. Чак и тако, ивице облика у неоимпресионистичкој уметности су често нејасне и мутне. Ово ствара светлуцави, вртоглави ефекат „топлотне магле“, који је касније инспирисао На чл британског сликара Бридгет Рилеи касније у 20тхвека.

4. Сликали су сцене из нормалног живота

Недеља на Ла Гранде Јатте, Жорж Сера, 1884, преко Уметничког института у Чикагу

Попут импресиониста, неоимпресионисти су сликали живахне сцене из обичног живота, као што су ужурбани паркови, позоришта и пејзажи. Али за разлику од импресиониста, који често радио на отвореном од живота, нео-импресиониста је вратио сликарство у атеље, пажљиво радећи у већем обиму. Једна од најпознатијих неоимпресионистичких слика је ремек-дело Георгеса Сеурата, Недељно поподне на острву Ла Гранде Јатте, 1886.

5. Неоимпресионизам је утро пут фовизму

Луксуз, мир и задовољство, Анри Матис, 1904. у Мусее д'Орсаи, Париз

Светле мрље чисте, непомешане боје са којима су радили неоимпресионисти отвориле су очи многим надолазећим уметницима у 20.тхвека. Конкретно, тхе француски фовисти , укључујући Хенри Матиссе , Морис де Вламинк и Андре Дераин имао изразито неоимпресионистички осећај, са мрљама разбацаних потеза кистом. Међутим, фовисти су били изражајнији и спонтанији, отварајући доба авангарде то је требало да уследи.