Шта је заправо био уметнички покрет Флукус?
Што се тиче чудних уметничких покрета, Флукус мора да је горе, близу врха. Од одсецајући одећу да би направили џиновску салату, Флукус уметници су створили неке од најчуднијих и најубедљивијих уметничких изјава свих времена. Пратећи антиуметнички осећај од дадаизам , Флукус уметници 1960-их и 1970-их су дивље експериментисали са оним што би уметност могла да буде, померајући границе прихватљивости и ругајући се претензијама света уметности. Уместо да стварају уметничке предмете, они су се поигравали активности засноване на догађајима , што често укључује учешће публике. Главне речи биле су инклузивност, интеракција и сарадња, а покрет се уклапао у слободни дух хипи ере. Испитујемо неке од кључних чињеница око овог фасцинантног и изузетно утицајног уметничког покрета.
1. Флукус је основао Георге Мациунас
Уметнички покрет Флукус основао је 1960. године литвански амерички кустос, уметник перформанса, графички дизајнер и музичар Џорџ Мацјунас у Њујорку. Он је описао Флукус као „фузију Спајка Џонса, гегова, игрица, водвиља, Кејџа и Дишана“. Он је овде помињао обе велике 1920-те дадаист уметник Марцел Дуцхамп и радикални уметник и музичар из 1950-их Џон Кејџ , који су обојица били фундаментални преци који су утрли пут дивљем експериментисању Флукуса. У ствари, Кејџови часови радикалне музичке композиције у Новој школи у Њујорку положили су семе за уметнички покрет Флукус касних 1950-их.
Мацјунас је организовао први званични догађај Флукус у галерији АГ у Њујорку 1961. године, галерији чији је сувласник. Догађај је назвао Бреад & АГ и организовао серију читања поезије. Мацунас је наставио да поставља још једну серију догађаји засновани на перформансама у Њујорку и Европи, жигошећи себе као вођу новог уметничког покрета. Међутим, он је био несталан вођа кратког темперамента и често је избацивао чланове групе са којима се није слагао. Док је Флукус почео у Њујорку, серија фестивала или 'Флук-фестова' у Европи 1962. године помогла је да се идеје Флукуса шире надалеко. Даљи центри Флукус активности су се развили у Немачкој и Јапану.
2. Име долази од латинске речи која значи „тече“
Мациунас је дао име Флукус покрету по истоименом музичком часопису, који је представљао радове пионирских музичара повезаних са Цаге . Часопис је заузврат добио име од латинске речи ток , што значи „тече“. Мацјунас је узео овај концепт покрета и превео га за своје потребе, тврдећи да уметност треба да буде извор енергије који се стално мења и коју свако у друштву може да дели. Он је тврдио да је циљ Флукуса био да „промовише револуционарну поплаву и плиму у уметности, промовише живу уметност, анти-уметност, промовише неуметничку стварност како би је у потпуности схватили сви народи, не само критичари, дилетанти и професионалци…”
3. Флукус фокусиран на експериментисање и сарадњу
Од самог почетка, Флукус уметници су радили на различитим дисциплинама музике, уметности, поезије и перформанса, спајајући их заједно и прихватајући елементе случајности, процеса и импровизације на том путу. Иако није било једног потписа или препознатљивог стила, Флукус уметници су поделили а С обзиром на 'анти-уметнички' осећај , тврдећи да су буржоаски уметнички предмети и музеји елитистички и искључиви. Уместо тога, уметност треба да буде за свакога, и свако може бити уметник. Сви предмети које су направили били су само алати за олакшавање догађаја и искустава.
4. Неки од најпознатијих светских уметника били су чланови Флукуса
Неки од данас најпознатијих уметника били су чланови Флукуса у различитим периодима своје каријере. Ови укључују Нам Јуне Паик , Џорџ Брехт, Иоко Оно , Алисон Ноулс и Џозеф Бојс. Заправо, Јосепх Беуис био је један од најотворенијих чланова уметничког покрета Флукус, који је своје идеје делио широм Немачке и Сједињених Држава кроз своју праксу као уметник перформанса и наставника, и своје уверење да је „свако уметник“.
5. Покрет је трајао отприлике до касних 1970-их
Уметнички покрет Флукус је постепено нестао након смрти Мациунаса 1978. Али његов утицај на свет међународне уметности био је дубок, обликујући природу уметност перформанса , ланд арт, концептуализам и још много тога што је уследило. У међувремену, наслеђе многих Флукус наступа и догађаја живи и даље. Флукус уметница Алисон Кновлес је славно организовала огроман заједнички наступ прављења салате под називом Хајде да направимо салату, 1962, у лондонском ИЦА. Од тада је поново организовала нове верзије догађаја, последњи пут за Валкер Артс Центер у Минеаполису 2014.