Зашто је авангардна уметност била толико важна?
Авангардна уметност је широк појам који покрива а огромна разноликост стилова и прилази. Термин се обично односи на модерниста, Европска уметност настала од средине 19тхдо средине 20тхвека, који се фокусирао на смеле иновације и прогресивну перспективу против естаблишмента. Био је то монументално важан период у историји уметности, када су уметници направили чист раскид са прошлошћу и отворили потпуно нови начин размишљања о томе шта би уметност могла бити. Хајде да укратко погледамо разлоге зашто је ова грана историје уметности била толико важна за развој модерне и Савремена уметност .
1. Авангардна уметност доказана уметност може бити за свакога
Ежен Делакроа, Слобода предводи народ, 1830. преко Кан академије
Почетком 19тхвека француски друштвени теоретичар Анри де Сен-Симон први је употребио термин авангарда када је описивао уметничка дела. За Сен-Симона и његове савременике, авангардна уметност је била она која је имала снажан морални компас и која се ослањала на социјалистичке циљеве. Овај приступ је био у оштрој супротности са елитистичким уметничким институцијама које су до тада углавном доминирале западним светом уметности. Неки од првих уметника који су описани као авангардни били су Французи Реалист сликари укључујући Еугене Делацроик , Густаве Цоурбет , Жан Франсоа Миле , и Хоноре Даумиер , чија је уметност деловала као глас за најсиромашније и најпотиснутије чланове друштва, документујући њихове животе са великим патосом и разумевањем. Француски реалисти су доказали да уметност није само за чланове загушљиве институције, већ може бити за свакога, а овај став је од тада остао важан аспект уметности.
2. Отворио је иновативне нове начине стварања уметности
Клод Моне, Тополе на Епте, 1891, Представљено од стране Уметничког фонда 1926, преко Тејта
Пред почетак 20тхвека, историчари уметности почели су да повезују појам авангарде са прогресивним стиловима модернизма, који су се појавили у новим стиловима уметности који никада раније нису били виђени. Једна од првих радикалних авангардних група била је Француска импресионистичка школа . Били су од огромног значаја за развој модернистичке уметности јер је њихова уметност намерно одбацила Салонски одобрене, традиционалне стилове историјског сликарства који су постојали вековима. Уместо тога, импресионисти су се фокусирали на апстрактне, експресивне потезе четкицом и пролазне сензације које је уметник осећао док је радио на отвореном непосредно пред природом. Заузврат, импресионисти су предводили низ радикалних и иновативних нових модернистичких уметничких покрета, укључујућикубизам, фовизам , и Експресионизам .
3. Авангардна уметност је изазвала статус кво
Пабло Пикасо, Уплакана жена 1937. Прихваћено од стране Владе Његовог Величанства уместо пореза уз додатну уплату (Грант-ин-Аид) уз помоћ Меморијалног фонда националног наслеђа, Уметничког фонда и пријатеља галерије Тејт 1987.
Да ли уживате у овом чланку?
Пријавите се на наш бесплатни недељни билтенПридружити!Учитавање...Придружити!Учитавање...Проверите своје пријемно сандуче да бисте активирали претплату
Хвала вам!Много касно 19тхи почетком 20тхвека авангардна уметност била је трансгресивна и изазовна по природи, померајући границе онога што је у уметности било прихватљиво. Од Едоуард Манет'с субверзивни прикази проститутки даПабла Пикасагруби, угаони и неповезани кубизам, авангардна уметност намерно је била провокативна и изазивала размишљање, изазивајући гледаоце да размишљају о природи уметности и нашем односу према њој. Од ере реалиста и импресионизма надаље, уметници су такође почели да организују сопствене поп-уп уметничке догађаје као облик протеста против естаблишмента, доказујући да уметници не морају да траже одобрење од већих институција.
4. Авангардна уметност утрла је пут постмодерној и савременој уметности
Катхарине Гроссе, Коњ је каскао још неколико метара, а онда је стао, 2018, преко часописа Валлпапер
Многи ставови које видимо у постмодерној и савременој уметности еволуирали су из авангардне уметности. Идеја да уметност може деловати као глас за људе је окосница већине савремене уметности, као што се види у Аи Веивеи радикалне инсталације и интервенције које спајају активизам са уметношћу или у Банкси'с бунтовна улична уметност, која уметност доноси у стварни свет. Штавише, радикални језици апстракције и експериментисања први пут су отворили уметници почетком 20тхвека настављају да утичу на природу савремене уметности, од незграпних, експресивних скулптура Франца Веста, до свеобухватних, сликаних инсталација Катарине Гросе.