Савремена апстрактна уметност: како да је препознам?

  како препознати савремену апстрактну уметност





Апстрактна уметност сада је стара више од 100 година и данас је широко призната као интегрални аспект модерне и савремене уметности. За све ово време, апстрактна уметност је прошао кроз огроман избор стилова, медија и метода. И данас уметници настављају да померају границе онога што одвајање може бити, доказујући да је остало још толико материјала за истраживање. Али како можемо препознати савремену апстрактну уметност и разликовати је од уметности прошлости? Укратко ћемо погледати само неке од кључних карактеристика Савремена уметност , иако их има много више изван наше листе које треба открити.



1. Дигитални елементи

  Алберт Оехлен рођен да касно слика
Алберт Олен, Рођен да закасни, 2001

Један важан аспект савремене апстрактне уметности који је популаран од 1980-их је уграђивање дигиталних или фотографских елемената, који сликама дају сјајан, вештачки сјај или синтетички квалитет штампе. На пример, у уметности немачког сликара Алберт Оехлен , видимо разиграну интеграцију дигиталних ознака и сликарства експресионизам , да створи привлачну мешавину сукобљених стилова.



2. Нови минимализам

  Манфред Пернице Блум савремена апстрактна уметност
Манфред Партриџ, Блум ИИ, 2014

Минимализам настао током 1970-их и имао је монументални утицај на развој савремене апстрактне уметности. Утицај минималистичке геометрије, једноставности и нагласка на статусу предмета уметности можемо видети у раду многих савремених апстрактних уметника, иако они често укључују и неуредне, сликарски , или ручно рађени елементи, као подсетник да се ради о предметима које је направила људска рука. Један од кључних примера је шкотски сликар Цаллум Иннес, који спаја уређену геометрију минимализма са неуредном техником коју назива несликањем – скидањем слојева боје терпентином. У међувремену, немачки вајар Манфред Пернице ствара измаштане, лажне архитектонске конструкције које спајају ручно рађене и прецизне елементе.



3. Огромне ваге и инсталације

  Катхарина Гроссе савремена инсталација апстрактне уметности
Катарина Гросе у Националној галерији у Прагу, 2019

Недавни развој савремене апстрактне уметности је гранање на огромне и непознате размере. Ово експериментисање видимо у раду разних уметника из целог света, укључујући и америчког сликара Сам Гиллиам , који покрива велике завесе прскањем боје. Други истакнути пример је немачки сликар Катхарина Гроссе , који истражује како се дневне мрље боје могу ширити по читавим просторијама, преливајући се на прозоре и подове.



4. Знакови и симболи

  Џонатан Лакер савремено сликарство апстрактне уметности
Џонатан Ласкер, Овде почиње, 1983



Неки од данашњих апстрактних сликара раде са својим радозналим, кодификованим језиком који укључује елементе понављања и знакове или симболе који личе на слова и бројеве. На пример, у савременој апстрактној уметности америчког сликара Џонатана Ласкера видимо понављање његовог приватног визуелног језика, сачињеног од чудних шкриљаца, линија, квадрата и закрпа.



5. Архитектонске структуре

  јулие мехрету стадион ИИ
Јулие Мехрету, Стадиа ИИ, 2004

У многим данашњим најбољим примерима савремене апстрактне уметности видимо истраживање архитектонске структуре , који су слојевити, изобличени или деконструисани да би створили необичне погледе и перспективе, заједно са позивањем на апстрактни простор . На епским сликама америчке уметнице Џули Мехрету у великој мери, линије оцртавају обрисе улица и зграда, сугеришући тродимензионални простор, али су слојевито распоређени један преко другог да би створили фантастично сложене аранжмане који изазивају вртоглаве, дезоријентишуће ефекте.

  франз акерман савремена апстрактна уметност два пријатеља
Франц Акерман, Два пријатеља, 2001

Слично томе, у чудним и дивним световима Франца Акермана увучени смо у дубоки свемир перспективне линије који се крећу ка вишеструким тачкама нестајања, подижући сломљени свет кубизма на нове висине. Немачки сликар Тома Абтс користи суптилнији приступ, стварајући чудно узнемирујући плитак простор, са чудним, узнемирујућим бојама и сенкама баченим ту и тамо на начине који немају много смисла.

6. Тхе Ултимате Месс

  франц вест апстрактна уметничка скулптура
Инсталација у музеју Брандхорст у Минхену. Заслуге: Оливер Хартунг за Тхе Нев Иорк Тимес

У једном низу савременог апстрактна уметност , неки уметници узимају појам експресионизам до крајности, стварајући оно што би се могло сматрати потпуно гротескним, тражећи од нас да размислимо о концептима масовне потрошње и ексцеса. Кључни пример ове школе је немачки вајар Франц Вест, који је направио квргаве, квргаве монструозности прекривене тактилним пасусима боје са необично хипнотичком, висцералном привлачношћу. У међувремену, британски вајар Данијел Силвер је подједнако експресиван, правећи дивље експресивне, изузетно превелике и експресивно обојене скулптуре које изгледају као створења из другог света.